Drame historique et style d'auteur : pourquoi vous devriez absolument regarder le film "Favori"

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

L'un des principaux nominés pour l'"Oscar" est sorti - nous parlons de ses mérites et du style créatif de Yorgos Lanthimos.

Il semblerait qu'il y ait beaucoup de films historiques sur n'importe quelle époque qui sortent maintenant. Parmi eux, il y a des intrigues cruelles et franches, ainsi que des mélodrames romantiques et même des comédies.

Mais Yorgos Lanthimos a réussi à montrer l'histoire à la manière d'un auteur unique, et il est donc plus logique de mettre "Favorite" sur un pied d'égalité non pas avec les drames costumés traditionnels, mais avec les œuvres précédentes du réalisateur.

Vision non conventionnelle de l'époque

Auparavant, Lanthimos ne touchait pas aux scènes du passé, préférant des images réalistes ou presque fantastiques. Par exemple, dans le film "Fang", il a montré l'histoire d'une famille vivant uniquement sur le territoire de sa propre maison, pratiquement sans contact avec le monde extérieur.

Dans Lobster, le réalisateur a présenté une dystopie, où les personnes seules doivent trouver un partenaire le plus tôt possible, sinon elles sont transformées en animaux. Et dans "Killing a Sacred Deer", l'intrigue semble être un simple drame familial, mais toute l'action prend alors une connotation mystique.

Dans The Favorite, Lantimos a décidé de montrer le côté sordide de l'ère des beaux costumes et bals, invitant toutes les personnes à l'esprit romantique à jeter un coup d'œil à la vie réelle au XVIIIe siècle.

Ainsi, l'un des personnages principaux Abigail (Emma Stone) apparaît dans le palais tout enduit de boue: elle a été poussée hors de la voiture par un compagnon espiègle. Les domestiques sont violées ici, pas du tout gênées par des étrangers, et elles ne savent pas du tout comment soigner les maladies.

Et au centre de tout, la reine Anne, presque désemparée et ne pouvant plus se déplacer sans aide. Officiellement, elle dirige toujours l'État, mais en fait, les décisions ont longtemps été prises par sa préférée, Lady Sarah (Rachel Weisz). La reine elle-même a l'air juste pathétique.

Olivia Colman est étonnamment habituée à l'image du monarque. Si vous y réfléchissez, son personnage devrait être détesté. Mais un excellent jeu d'acteur vous fait sympathiser avec une personne malade qui ne remarque tout simplement pas que tout le monde traîne. De même, elle ne se rend pas compte qu'Abigail se rapproche d'elle pour gagner une place à la cour.

L'époque, qu'ils ont l'habitude de présenter comme belle et gracieuse, dans le film de Lanthimos est présentée comme une époque de saleté, de méchanceté et d'intrigue. Les favoris se disputent à mort pour une place plus proche de la reine, sans oublier les romances à côté, les politiciens ne pensent qu'à leur propre avantage et utilisent des relations personnelles. Et Anna elle-même, comme un symbole du pouvoir déclinant, regarde ce qui se passe avec les yeux d'un enfant stupide.

Prise de vue non standard

Visuellement, les films de Yorgos Lanthimos ne peuvent être confondus avec le travail d'autres réalisateurs. À l'ère des effets informatiques et des traitements complexes, il continue d'adhérer au principe du naturalisme maximal.

Dans les premiers films, cela s'explique par les petits budgets: le réalisateur grec indépendant n'a tout simplement pas eu l'occasion de tourner autrement. Mais l'auteur n'a pas changé son approche dans Lobster, où sont apparus de célèbres acteurs hollywoodiens.

En conséquence, la majeure partie du film a été tournée à la lumière naturelle et les acteurs principaux n'étaient pas maquillés pour montrer à quoi ils ressemblaient vraiment.

Lanthimos a également donné aux comédiens l'opportunité de réfléchir par eux-mêmes à leurs propres images. C'est ainsi que Colin Farrell a obtenu sa moustache et sa coiffure étranges.

Homard

Homard

"Favorite" incarne exactement la même approche, ce qui est encore une fois inhabituel pour un film historique, qui est souvent rendu aussi lumineux que possible. Mais Lanthimos tourne aussi des scènes de nuit dans une véritable obscurité. Seules les torches et bougies visibles dans le cadre donnent de la lumière.

Parfois, cela rend l'image difficile à lire, mais cela vous permet de comprendre à quoi tout ressemblait en réalité. Et la chute d'une des héroïnes du bord de la route illustre parfaitement la réalité.

Cette approche a affecté le tournage en intérieur. Pour transmettre fidèlement le cadre du palais, le film a été tourné dans l'immeuble Hatfield House, où Edouard VI et Elizabeth I ont vécu.

Mais si vous comprenez un peu la technologie de tournage, cela devient clair: la largeur des couloirs d'un bien immobilier obligerait le réalisateur à ne tourner que des plans très courts pour que la caméra suive les passants. Par conséquent, les locaux dans les pavillons sont beaucoup plus larges que nécessaire.

Cependant, Lanthimos prend ici aussi un chemin différent. Lui, comme auparavant, prend de longs plans, simplement en utilisant un objectif grand angle. De ce fait, lorsque la caméra tourne brusquement dans une grande salle, vous pouvez ressentir des vertiges: la distorsion sur les bords crée un fort scintillement.

Soit la bande-son sonne dans l'intrigue elle-même - par exemple, quelqu'un est assis au clavecin ou un orchestre joue dans le jardin - soit elle est réduite à un minimalisme monotone. L'auteur ne surcharge pas l'action de son, ne l'ajoutant qu'aux moments les plus nécessaires.

Mais il ne faut pas penser que "Favori" à cause de cela perd toute la beauté de l'époque historique. Les plans individuels du film peuvent être admirés longtemps. De beaux costumes et tapisseries sont complétés par des images gracieuses d'actrices, sans maquillage éclatant. Le visage d'Emma Stone est beaucoup plus naturel que dans de nombreux autres films.

Et lorsqu'une des héroïnes a une cicatrice, un beau ruban apparaît sur son visage. Lanthimos sait trouver la beauté dans le dégoûtant. Inversement, cela peut ajouter un réalisme désagréable aux séquences esthétiques.

Relations non standard

Dans ses films, Yorgos Lantimos montre souvent des relations humaines très atypiques, et parfois à la limite de l'acceptable. Dans le film "Les Alpes", il a parlé de personnes qui contre rémunération "remplacent" les familles des proches décédés: ils parlent de sujets ordinaires, dînent, vont au cinéma ensemble.

Dans Lobster, les personnages ont essayé de trouver un partenaire, tout en se débarrassant de l'attirance sexuelle. Mais, peut-être, le plus provocateur était "Fang", où dans une famille isolée, les parents appelaient leur fils une prostituée, puis insistaient même sur l'inceste.

Pour éviter les accusations d'immoralité, le réalisateur place ses personnages dans des univers et des décors fictifs. Cela s'applique également aux films historiques de la même manière. Lanthimos s'est délibérément tourné vers l'histoire de la reine pas la plus populaire afin de se laisser place à l'imagination.

"Favorite" n'est pas tout à fait un film historique. Il s'agit d'une fiction fictive, qui est basée sur des événements réels, mais ne prétend pas être un récit littéral.

Lanthimos a mis au centre de l'intrigue non seulement la relation d'Anna et de ses maîtresses, mais aussi l'ère du patriarcat, au cours de laquelle la reine a pu s'entourer de femmes fortes. L'affaire ne se limite pas à la proximité du souverain naïf avec les favoris.

La relation des héroïnes est très difficile à développer. Après tout, d'abord, la pauvre Abigail est traduite en justice par Sarah, la duchesse de Marlborough. Le mari de cette dernière part alors à la guerre, alors qu'elle-même partage le lit avec la reine et prend les décisions politiques. Abigail, en train de flirter avec Anna, n'oublie pas de construire son propre avenir et cherche un mariage réussi.

Il ne s'agit pas d'un triangle amoureux, mais d'une figure beaucoup plus complexe avec un nombre considérable de participants. Comme pour danser au bal, ils changent régulièrement de place, puis ils commencent eux-mêmes à se demander où se déplacer.

Mélange non standard des genres

Un style visuel inhabituel est associé à la présentation elle-même. "Le favori", comme les films précédents de Lanthimos, évoque de nombreuses émotions différentes lorsqu'on le regarde.

Il ne tourne pas de pure cruauté ou d'horreur corporelle, où le spectateur doit constamment froncer les sourcils face à des plans désagréables. Et de la même manière, il ne penche pas vers le mélodrame ou la comédie romantique, qui ne provoquent que des larmes et un sourire.

Tout de même "Lobster" avec une intrigue sombre est tombé dans les listes des meilleures comédies. Et il y a vraiment de quoi rire: une étrange dystopie a l'air absurdement ridicule, et les personnages font des bêtises. Issu d'ouvrages antérieurs totalement dépourvus d'humour, à l'exception de celui de "The Killing of a Sacred Deer".

"Favori" poursuit cette tendance. Il y a beaucoup de choses amusantes dans ce film. Il y a aussi des blagues textuelles - les rivaux se taquinent souvent. Et il y a des moments de pure farce, jusqu'à une banale chute dans la boue et un coup entre les jambes d'un monsieur malchanceux.

La sexualité et les scènes explicites de Lanthimos sont montrées avec un réalisme délibéré, presque toujours dépourvu de grâce. Cela empêche l'action de dévier dans un érotisme inutile et rappelle à nouveau les réalités de l'époque.

Et il n'est même pas toujours possible de remarquer comment le drôle devient désagréable, qui, à son tour, est remplacé par le drame et la tragédie. Ainsi, la scène où des fruits sont jetés sur un gros homme nu est montée en parallèle avec un moment très sombre.

Et cela se produit tout au long du tableau: le drôle est remplacé par le sombre, le beau est repoussant. Cette approche reflète aussi l'ambiguïté des personnages. Il n'y a pas de division entre le bien et le mal, tout le monde fait ce qu'il pense être juste.

Par conséquent, après avoir regardé "Favorite", cela laisse une impression très étrange. Il y a beaucoup d'humour dedans, et le film peut être perçu comme divertissant. En même temps, l'ère historique avec tous ses défauts est bien et franchement montrée.

Et sous tout cela, il y a de profonds drames personnels. Et, tout d'abord, l'histoire d'une reine faible, qui croyait sincèrement qu'au moins quelqu'un l'aimait honnêtement et avec désintéressement.