La 4e saison de Fargo est tout aussi bonne que les précédentes. Et c'est pourquoi

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

La suite de la célèbre anthologie a des défauts, mais les acteurs, le tournage et l'humour compensent.

Le célèbre projet de Noah Hawley a déjà commencé comme une variation libre sur les films des frères Coen. Mais comme la série sort sous forme d'anthologie, elle s'éloigne chaque année de la source originale, proposant de plus en plus de nouveaux thèmes.

Après la troisième saison, sortie en 2017, il y avait des rumeurs selon lesquelles Fargo serait complètement fermé. Ensuite, le projet a encore été prolongé, mais l'action de la série ne se déroule qu'en hiver, et Hawley était constamment occupé à d'autres projets, et le travail a traîné en longueur. La sortie était prévue pour le printemps 2020. La quarantaine a commencé et certains épisodes n'ont pas encore été filmés.

En conséquence, la suite a commencé trois ans et demi après la troisième saison. Channel FX (en Russie - sur more.tv) a diffusé deux épisodes, qui ont été réalisés par Hawley.

Les premiers critiques et téléspectateurs ont déjà exprimé que c'est loin d'être la meilleure histoire du monde de "Fargo". Mais au début, vous pouvez comprendre qu'avec quelques lacunes, la série conserve tous les principaux avantages et qu'il est donc toujours agréable de la regarder.

Histoire vraie et rebondissements imprévisibles

Chaque épisode de « Fargo » commence par les mots: « C'est une histoire vraie. Mais dans la plupart des cas, il ne s'agit que d'une astuce artistique et d'une référence au film original.

Cependant, la nouvelle saison est basée sur des événements qui se sont réellement produits aux États-Unis au début des années 50. Au cours de ces années, une guerre a éclaté entre les familles criminelles des Italiens et des Noirs.

Selon le complot, les chefs des deux gangs Donatello Fadda (Tommaso Ragno) et Loy Cannon (Chris Rock) concluent un traité de paix et échangent traditionnellement des fils en signe de confiance. Mais par une coïncidence absurde, Fadda meurt, puis la guerre reprend avec une vigueur renouvelée. D'ailleurs, la famille de la jeune Elterida (Emiri Krachfield) sera entraînée dedans.

Au début, l'intrigue peut sembler trop sociale, ce qui n'est pas typique pour un projet. C'est ce qui pourrait choquer certains téléspectateurs. Prenant Elterida comme exemple, les auteurs parlent du racisme et des problèmes des noirs dans les années 50.

Mais en fait, Hawley voit l'histoire américaine sous un angle très inhabituel. Ici, on peut faire une analogie avec « American Gods » de Neil Gaiman, où les États-Unis étaient présentés comme un rassemblement de divers peuples et religions, plutôt qu'avec des feuilletons sur le racisme. La même ville est d'abord habitée par des Juifs, puis des Irlandais, puis des Italiens, puis des Noirs arrivent. Alors, lesquels d'entre eux peuvent être considérés comme de vrais Américains ?

Tout le monde s'est battu pour le droit à l'égalité. Mais égal à quoi ?

Elterida Smutney. De la série télévisée "Fargo"

Après une courte introduction présentant les personnages et leur monde, l'action s'accélère rapidement. Comme dans les saisons précédentes, l'intrigue est multicouche. Les plans de la mafia, la coïncidence ridicule des circonstances, les actions téméraires et les participants aléatoires aux événements sont ici mélangés. De plus, le regard se porte sur plusieurs personnages à la fois, qui ne sont toujours presque pas connectés les uns aux autres. Mais plus loin, leurs chemins se croiseront clairement de plus en plus souvent.

Au départ, il est difficile de prédire si les auteurs suivront le rythme. Mais déjà dès le deuxième épisode, les fusillades commencent, la prise de territoires et la vengeance. Si cela continue à l'avenir, le public ne s'ennuiera certainement pas.

Crime et humour brillant

Toutes les histoires de Fargo sont dédiées au monde souterrain. Les personnages vont du tueur à gages solitaire Lorne Malvo dans la première saison à Ray Stussy, qui voulait voler son frère jumeau dans la troisième. Mais ils ont tous un point commun: ils sont toujours un peu ridicules.

La nouvelle histoire peut sembler trop sombre au premier abord, comme si la série décidait de vraiment parler des conflits de la mafia. Mais le mirage disparaît vite: malgré toute la prétention des héros, il ne faut pas les prendre au sérieux. Oui, ils organisent des réunions et menacent de s'entretuer. Et leurs dialogues lents sont clairement des parodies des films de gangsters classiques de Martin Scorsese (bien qu'il les ait lui-même déjà parodiés dans "The Irishman").

Mais littéralement, chaque seconde situation est au bord du drame policier et de la comédie. Et l'humour ici est d'un tout autre niveau. Il y a par exemple des références historiques: le personnage de Chris Rock invente une nouvelle façon de gagner de l'argent pour les banques. Tout le monde considère sa proposition ridicule, bien que tout spectateur moderne comprenne dès les premiers mots qu'alors ces idées seront définitivement réalisées.

Et puis les blagues se transforment en sons physiologiques et en moqueries subtiles de noms amusants. Ainsi, le nom d'un personnage est Docteur et sa mère est Madame. En même temps, ils ridiculisent les stéréotypes sur les Noirs et les Italiens. Ironiquement, le célèbre comédien Chris Rock semble le plus sérieux de tous à ce jour. C'est vraiment une réincarnation.

Bien qu'il semble que la partie humoristique principale soit associée à une héroïne mineure. Et ce sera de l'humour très noir.

Personnages charismatiques et tournage cool

Fargo a toujours été célèbre pour ses héros exceptionnels, en particulier les méchants. En plus du Malvo déjà mentionné, vous pouvez vous souvenir de Peggy Bloomkvis, qui a déclenché tous les problèmes lors de la deuxième saison, et du sinistre V. M. Varga.

La suite semble donner aux téléspectateurs beaucoup de nouveaux favoris. Il ne s'agit même pas du héros de Rock, même s'il est bon. Plusieurs représentants de la mafia italienne sont magnifiques à la fois. Leur expression et leurs disputes constantes créent le très comique.

Et le plus frappant à ce jour est l'infirmière Orette Mayflower, interprétée par Jesse Buckley. Tout le monde se souvient de cette actrice à l'image de Lyudmila Ignatenko dans "Tchernobyl". Mais dans le nouveau projet, elle a obtenu un rôle complètement différent. C'est exactement la combinaison du charme et de la folie pure, sans laquelle aucune histoire de "Fargo" ne peut faire.

Et, non moins important, littéralement chaque scène de cette série veut être démontée en captures d'écran, et la bande originale sera sûrement incluse dans les listes de lecture de nombreux fans. Même le changement d'époque est montré d'une manière intéressante: à chaque fois la célèbre composition Caravan sonne, mais le style de l'interprétation change.

Les créateurs ont préparé le public à l'avance au fait que la nouvelle saison sera rythmée, musicale et très belle. Il suffit de regarder l'une des premières bandes-annonces. L'atmosphère y est parfaitement restituée.

Les réunions de bandits ressemblent presque à des rituels mystiques. Les costumes lumineux des héros sont combinés avec l'arrière-plan, qui est souvent dominé par des tons rouges et verts. En général, "Fargo" confirme une fois de plus le titre de l'une des séries télévisées les plus stylées de notre temps.

Le début de la nouvelle saison est quelque peu agaçant avec la gravité accrue. Il y a un danger que Noah Hawley, suivant les tendances de notre temps, puisse entrer dans la moralisation associée aux problèmes des minorités raciales.

Pourtant, les auteurs ont le sens du style et de l'humour. Fargo reste la même série énergique et vibrante qu'avant. Il reste à espérer que le rythme du récit ne se calmera pas et que tous les scénarios seront liés dans un enchevêtrement incroyable.