Dans Guilty, Jake Gyllenhaal est juste au téléphone. Mais tu ne peux pas t'arracher au film

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

L'image de chambre combine thriller policier et drame, en mettant l'accent uniquement sur le jeu d'acteur.

Coupable, avec Jake Gyllenhaal, sort sur Netflix le 1er octobre. Le film a été réalisé par Antoine Fuqua ("Training Day"), qui a déjà collaboré avec l'acteur dans le drame sportif "Lefty".

Guilty est un remake du projet danois 2018 du même nom réalisé par Gustav Möller. Dans les deux versions, l'action se déroule dans la même pièce. Mais les rebondissements inattendus et le talent des auteurs permettent de faire de l'histoire un thriller captivant.

Action dans laquelle le héros reste immobile

L'agent de police Joe Baylor a été rétrogradé au poste d'opérateur de sauvetage pendant le procès. Le plus souvent, il doit communiquer au téléphone avec des victimes de délits mineurs, voire avec des personnes dans un état inadéquat. Mais c'est alors qu'une certaine Emily entre en contact avec Joe, qui semble avoir été kidnappé et emmené dans une direction inconnue. L'opérateur appelle la patrouille routière, mais prend cette affaire très personnellement et fait de son mieux pour aider l'étranger.

Tout au long du film, le spectateur est montré en exclusivité à Baylor lui-même dans le centre d'appels. En arrière-plan, ses collègues scintillent parfois, mais tous les autres personnages - la victime, le suspect, le policier avec qui le héros a travaillé - ne resteront que des voix off. Soit dit en passant, des acteurs très célèbres ont été invités au doublage: Ethan Hawke, Riley Keough, Peter Sarsgaard et d'autres.

Cela ne veut pas dire que ce format est un nouveau mot dans le cinéma. D'autres projets de chambre basés sur des conversations téléphoniques sont apparus plus d'une fois. Dans Loke, le personnage de Tom Hardy voyage en voiture tout au long du film et communique avec différentes personnes. Dans Buried Alive, le personnage de Ryan Reynolds repose dans un cercueil. Il y a même "Alarm Call" d'Apple TV+, où les auteurs ont carrément abandonné le tournage en direct: la série se compose uniquement d'enregistrements de voix sous une séquence vidéo abstraite.

Mais cela n'enlève rien au bien-fondé de « Coupable ». Les talents de Gyllenhaal et Fuqua ont rendu l'action étonnamment dynamique. Quelques scènes pendant quelques secondes permettent de visualiser l'idée du héros du crime, après quoi l'imagination du spectateur finira elle-même ce qui se passe. Et à mesure que les événements s'accélèrent, le comportement de Joe s'accélère également.

Pour une histoire de chambre dans le film, l'entourage est très subtilement travaillé: la tension est créée, par exemple, par les écrans géants, où sont diffusés les feux de forêt. Ils jouent un rôle dans l'intrigue et ne font qu'ajouter de l'anxiété. De plus, on peut noter la prise de vue plutôt calme au début de l'image, lorsque le héros n'est agacé que par le journaliste agaçant, et le basculement rapide de la caméra plus près de la fin.

En plus du sujet principal, « Coupable » aborde la question du confinement, et très bien. D'autres auteurs, qui voulaient mettre l'accent sur le fait de l'isolement et de la connexion avec le monde uniquement par le biais d'un téléphone ou d'un ordinateur, enferment volontairement leurs personnages chez eux. Et Fukua rappelle qu'une part importante de la profession consiste avant tout à surveiller la vie depuis un bureau fermé.

Tout cela semble plus ironique si vous apprenez le processus de réalisation d'un film. « Coupable » a été retiré en seulement 11 jours. Mais juste avant le début des travaux, il s'est avéré que le réalisateur était en contact avec une personne qui est tombée malade du COVID-19. Par conséquent, Antoine Fuqua a commandé le processus alors qu'il était assis dans une camionnette fermée et observait les acteurs à travers les moniteurs. Tout comme le héros de Gyllenhaal le fait dans le film.

Le détective dans lequel la victime n'est pas visible

Présenter ce qui se passe uniquement du point de vue du protagoniste n'est pas seulement une forme de présentation, mais un excellent moyen de semer la confusion chez le spectateur. Guilty est en partie construit sur l'idée d'un conteur peu fiable, uniquement sous une forme modifiée.

Les téléspectateurs s'associent initialement à Joe et acceptent ce en quoi il croit. Mais c'est justement sa perception subjective et trop émotionnelle qui ne permet pas de voir les événements tels qu'ils sont réellement. Bien qu'en cours de route, les auteurs donnent des indices.

Ce ne sont pas des spoilers: il devrait y avoir des tournants soudains dans un roman policier, et ici, avec une forte envie, on peut les prévoir. Mais c'est beaucoup plus intéressant de voir comment le comportement des personnages change. Y compris Joe lui-même.

Si vous y réfléchissez, "Guilty" n'est pas tant consacré aux tentatives de sauver une femme inconnue qu'aux réflexions du protagoniste. À son image, pas moins de déceptions sont cachées que dans l'intrigue principale. Peu à peu, il devient clair pourquoi Joe est si désireux de prendre une affaire au hasard. Cela se révélera à travers des appels à sa femme, des conversations avec des collègues et même des accès de colère.

En conséquence, l'histoire consiste à sauver Emily, à analyser les problèmes mentaux du héros et ses tentatives pour se réconcilier avec son propre passé. Le détective se transforme en un drame personnel qui touche beaucoup plus. Ce n'est pas pour rien que tout le film est dédié spécifiquement au personnage de Gyllenhaal.

Remake, qui a ajouté de la pertinence

Cela vaut la peine de réserver tout de suite: ceux qui ont regardé l'original danois de 2018 ne trouveront rien de nouveau dans l'intrigue du film Fukua. Tous les événements se répètent, à l'exception de quelques petites choses. Pour les États-Unis, c'est une histoire courante: les films étrangers ne sont pas très populaires dans le pays, et encore plus dans les autres langues. Parfois, cela conduit au fait que les réalisateurs européens font des remakes de leurs propres films pour les Américains. Ainsi, par exemple, l'a fait Hans Petter Muland, transformant son "Foolish Business Simple" en "Snowblower" avec Liam Neeson.

Pourtant, Antoine Fuqua ne s'est pas contenté de copier le travail de Möller, transférant l'action aux États-Unis. Les peintures ont une atmosphère légèrement différente. Premièrement, le tempérament du protagoniste change. Là où Jacob Södergren cachait soigneusement les émotions de l'original, Gyllenhaal transforme l'agression au maximum. Et les deux ont l'air tout aussi organiques.

Deuxièmement, dans la nouvelle version, ils parviennent à ajouter des problèmes urgents pour l'Amérique. Nous parlons des incendies mentionnés, qui clignotent constamment en arrière-plan et interfèrent même de loin avec le héros. Avec d'autres petits détails tels que l'environnement de bureau et divers sujets de la vie, cela vous permet de faire un remake non pas avec un papier calque stérile, mais avec le travail d'un auteur complètement individuel.

"Guilty" prouve une fois de plus que pour créer une situation tendue, il n'est pas du tout nécessaire de forcer les héros à conduire des voitures et à sauter des falaises. Vous pouvez simplement inviter un grand acteur, lui donner une image vivante et amener le spectateur à s'immerger dans l'histoire. L'image de chambre d'Antoine Fuqua est plus engageante que de nombreux films d'action. Littéralement une demi-heure plus tard, vous oubliez que pendant tout ce temps, seul le personnage principal a été montré. Et pour le reste du film, l'action ne se déroule tout simplement pas.