Comment prendre une bonne photo : 6 principes de base

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Tous ceux qui s'intéressent à la photographie devraient le savoir.

1. Composition

La composition est l'art de placer des objets dans un cadre. Qu'il s'agisse de capturer la scène entière ou de se concentrer sur une partie particulière de celle-ci est une question de composition.

La première chose à surveiller est le sujet principal de la photo. Souvent, son emplacement a un impact énorme sur l'image. Par exemple, placer un objet au milieu du cadre met l'accent sur la symétrie. Le positionner sur le côté, suivant la règle des tiers, permet de focaliser plus facilement l'attention du spectateur sur l'ensemble de l'image.

Tout aussi important est ce qui reste en dehors du cadre. Souvent, le fait de déplacer la position de l'appareil photo ou d'effectuer un zoom avant aidera à éliminer les irritants inutiles et à attirer encore plus l'attention sur le sujet.

2. Exposition

Pour créer une image, le capteur de l'appareil photo doit capter une certaine quantité de lumière. La quantité de lumière qui atteint le capteur est appelée exposition.

Le posemètre intégré de l'appareil photo aide le photographe à déterminer les facteurs qui affectent l'exposition, à savoir la vitesse d'obturation, l'ouverture et la sensibilité. En mode automatique, la caméra fait tout cela toute seule. Une image trop sombre est dite sous-exposée et une image trop claire est dite surexposée.

La notion d'exposition correcte en tant que telle n'existe pas: ce moment est subjectif, comme la photographie dans son ensemble.

Il est possible de sous-exposer l'image et de perdre des détails dans les zones sombres, mais ainsi de rendre l'image plus sombre. Si vous surexposez un peu la photo, l'image deviendra plus aérée. En modifiant uniquement l'exposition, vous pouvez affecter considérablement l'ambiance de la photo.

3. Concentrez-vous

L'objectif de la caméra est équipé d'objectifs grâce auxquels l'une ou l'autre partie de l'image est nette. Vous pouvez facilement mettre en évidence le sujet principal en modifiant manuellement la mise au point ou en laissant l'appareil photo le faire pour vous en mode automatique.

Certains photographes laissent l'arrière-plan flou, d'autres accentuent la plus grande partie de l'image. Nous parlons de la profondeur de champ, qui est déterminée par la distance au sujet et la taille du capteur de l'appareil photo. C'est à cause de ce dernier aspect que vous ne pourrez jamais flouter l'arrière-plan avec l'appareil photo de votre smartphone de la même manière qu'avec un reflex numérique à part entière ou un appareil photo sans miroir.

Ainsi, en modifiant le nombre d'ouverture et la distance au sujet principal, vous pouvez étouffer les détails gênants ou, à l'inverse, laisser l'environnement dégagé s'il s'intègre harmonieusement dans le cadre.

4. Lumière

Comprendre comment la lumière affecte une image est essentiel pour apprendre à prendre de bonnes photos. La lumière peut être différente: elle peut tomber sous différents angles, son intensité et même sa couleur peuvent varier.

Lorsque le sujet est uniformément éclairé par l'avant, il est plus facile d'obtenir une exposition correcte autant que possible, mais cela semble souvent ennuyeux. La lumière latérale crée des ombres dynamiques et peut rendre la photo plus intéressante. En faisant briller la lumière par derrière, vous pouvez littéralement faire briller l'objet.

Par temps nuageux, la lumière est distribuée d'une manière complètement différente que par temps ensoleillé. Un éclairage doux crée des ombres douces. Plus la lumière est dure, plus les ombres sont profondes. Il n'y a pas une seule option correcte ici - tout dépend du type d'ambiance que vous souhaitez donner à l'image.

Les couleurs de l'image sont très dépendantes de l'éclairage, et il est parfois impossible de contrôler complètement la situation. Si une nuance de la photo ne ressemble pas à ce qu'elle devrait être, modifiez la balance des blancs sur l'appareil photo lorsque vous photographiez ou que vous êtes déjà en train de traiter.

5. Le moment de la prise de vue

Le moment où vous tirez affecte le résultat de la prise de vue: ennuyeux ou vraiment intéressant. En appuyant sur le déclencheur à temps, vous pouvez faire pendre le chat avec grâce dans les airs et l'ombre peut prendre une forme abstraite.

Afin de ne pas manquer le moment décisif, vous pouvez utiliser le mode rafale. Dans celui-ci, l'appareil photo prend le plus grand nombre possible de photos en une seconde.

L'heure à laquelle vous photographiez est tout aussi importante. Juste après le lever du soleil et avant le coucher du soleil, la lumière est douce, créant une lueur dorée dans l'image. Au crépuscule, le ciel est bleu. Le soleil de midi par une journée sans nuages fournit une lumière dure et des ombres profondes.

6. Inspiration

La photographie peut être techniquement parfaite, mais toujours ennuyeuse. La caméra est un outil qui vous permet de montrer votre propre vision du monde. Par conséquent, il est très important de trouver une source d'inspiration afin de prendre des photos intéressantes. Vous pouvez facilement enfreindre certaines règles si votre idée l'exige.