"Histoires effrayantes à raconter dans le noir": pourquoi regarder la nouvelle horreur

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

C'est un film vraiment effrayant des maîtres du genre, et en même temps un pendant à Stranger Things avec de grands acteurs.

Le 8 août sort un nouveau film d'horreur, "Scary Stories to Tell in the Dark", une version à l'écran de la série éponyme de livres pour enfants de l'écrivain américain Alvin Schwartz.

C'est une histoire de 1968 sur quatre adolescents de la petite ville de Mill Valley. A la veille d'Halloween, ils se retrouvent dans une maison abandonnée, où, selon les rumeurs, vivent des fantômes, et y trouvent un tome avec des histoires effrayantes. Il s'avère que toutes les histoires de ce livre deviennent réalité.

Le titre de la source littéraire parle de lui-même: il s'agit d'un recueil de nouvelles d'horreur destiné aux jeunes lecteurs. La plupart d'entre eux sont basés sur le folklore ou les légendes urbaines. Et, bien sûr, dédié à toutes sortes de maisons hantées, cimetières, morts et autres thèmes traditionnels.

Dans l'adaptation cinématographique, les histoires étaient unies par une intrigue transversale et ont abouti aux personnages principaux, qui doivent faire face à des monstres et des fantômes classiques. Et cette approche n'a profité qu'à l'histoire.

1. Les maîtres de l'horreur se sont mis au travail

Le célèbre réalisateur Guillermo del Toro a prévu depuis de nombreuses années de porter à l'écran "Scary Stories to Tell in the Dark": il a répété à plusieurs reprises qu'il adorait ces livres. Mais au moment du tournage, il était trop occupé par d'autres projets et n'agissait donc qu'en tant que scénariste et producteur.

Un candidat tout à fait digne a été trouvé pour le poste de directeur. Andre Ovredal, bien sûr, est moins célèbre, mais les fans d'horreur se souviendront sûrement de ses œuvres telles que "Troll Hunters" et "The Demon Within".

Ces deux auteurs ont réussi à tirer le meilleur parti de la source originale. Ovredal sait travailler avec des petits budgets et créer un film d'horreur non seulement sur la base d'effets spéciaux et de hurleurs, mais en forçant l'atmosphère. Par conséquent, même une banalité aussi banale qu'un livre maudit ne ressemble pas seulement à une histoire d'horreur enfantine pour lui, mais fait vraiment peur.

Et à cela s'ajoute l'habileté de del Toro à créer une série visuelle. Il suffit de se remémorer ses précédents films, par exemple "Le Labyrinthe de Pan", pour comprendre: il sait montrer toutes sortes de monstres absolument vivants.

Dans son Crimson Peak, les acteurs qui ont joué des fantômes ont d'abord été maquillés en plastique, puis des effets informatiques ont été appliqués par-dessus: ils utilisent généralement une seule chose, mais del Toro essaie toujours d'obtenir un maximum de sensations.

Dans Horror Stories, la structure du film, basée sur toute une série d'histoires, permettait de représenter des monstres complètement différents. Et tous sont vraiment bons: si quelqu'un n'a pas peur d'un épouvantail effrayant ou d'une créature de l'hôpital, alors les araignées rampant sous la peau vous rendront certainement tendu.

De plus, toute l'action se déroule dans les lieux d'horreur les plus classiques: un manoir abandonné, une maison de fous, un champ de maïs. Et c'est aussi soit une référence aux films d'horreur populaires, soit juste un hommage au genre.

2. C'est comme Stranger Things, mais avec une touche d'horreur

Le nouveau film dès les premières images ressemble à l'un des principaux succès en série de ces dernières années, "Stranger Things". Même petite ville, même ambiance rétro, mais au lieu des années 80, voici la fin des années 60 avec des références appropriées aux événements culturels: la guerre du Vietnam, l'élection de Nixon à la présidence, et bien plus encore. Bien que, malheureusement, ces références soient déjà moins familières au spectateur moderne, et même les affiches de films sur les murs, peu de gens les reconnaîtront immédiatement.

Mais la mode et l'environnement sont plus susceptibles de plaire. Dans le film, le style des années 60 est peut-être sorti un peu contre nature. Mais c'est exactement ainsi que les gens ont l'habitude de le voir sur les écrans: de belles voitures larges, des bigoudis sur la tête des filles, des vestes d'équipes de football de hooligans. Tout cela crée le sentiment que les auteurs n'ont pas sorti une nouvelle horreur de 2019, mais un film d'horreur coloré et amélioré des années soixante-dix.

Et l'intrigue correspond également à ces sentiments. Des histoires effrayantes classiques, qui rappellent les vieux scénarios de films, sont liées à l'aide de plusieurs personnages principaux qui entrent dans le cycle des événements.

Dans le même temps, les personnages ressemblent aussi en partie aux types de "Stranger Things". Ici, ils ont présenté des images légèrement différentes, mais toujours très caractéristiques des images de genre: le chef de file de l'entreprise s'avère être la fille Stella, elle est aidée par le "nerd" Auggie et le spirituel Chuck, qui ressemble à Dustin non seulement par ses cheveux, mais aussi par des défauts d'élocution. Et ils sont rejoints par le mystérieux Ramon, venu d'une autre ville.

Comme d'habitude, les enfants ont des ennuis, qu'ils devront eux-mêmes gérer. Et d'une manière intéressante, encore une fois par analogie avec Stranger Things, la compilation d'intrigues classiques crée une histoire complètement nouvelle et assez divertissante, bien qu'avec un fort penchant pour la nostalgie.

Il est clair que les héros doivent passer par toutes les étapes standards: comprendre le passé, échapper aux monstres et prouver aux adultes la réalité de la menace. Mais certains des virages difficiles et des mouvements non standard vous gardent sur vos gardes et vous gardent sur vos gardes.

Après tout, c'est dans la série que vous n'avez pas à vous soucier des personnages principaux - ils ont des contrats de plusieurs années à l'avance. Tout peut arriver dans un seul film.

3. Les jeunes acteurs jouent bien, mais restent des enfants

Et un plus de plus ici dans les acteurs principaux. Le mythe selon lequel la plupart des jeunes acteurs jouent médiocrement a été détruit dans les premiers films de Harry Potter. Et "Stranger Things" et "It" n'ont fait que renforcer la conviction qu'il n'y a pas de réduction pour l'âge: les enfants ne sont pas inférieurs aux adultes.

Dans "Scary Stories to Tell in the Dark", la distribution principale est également heureuse, et la plupart des acteurs principaux sont presque des nouveaux venus, il y a très peu de visages familiers.

Les adultes n'apparaissent qu'en marge. Pour couvrir et attirer l'attention, les auteurs ont pris quelques acteurs de série assez connus. Mais les enfants ont souvent l'air encore plus convaincants.

On leur confie toute la composante dramatique principale et l'action. Mais il est important que malgré toute la charge de l'intrigue, ils ne restent que des enfants: il y a beaucoup de blagues d'adolescents dans le film, et montrent même une drôle de vengeance contre le tyran Tommy.

Et puis la situation est désamorcée par les plaisanteries constantes de Chuck ou l'ennui d'Auggie. Même une ligne d'amour apparaît, mais elle n'est que légèrement esquissée et ne se transforme pas en mélodrame excessif. Les gars ici ne résolvent aucun problème de vie et social, ils ne font que se sauver des monstres.

Scary Stories to Tell in the Dark est un jeu d'horreur très simple mais addictif pour tous les âges. De plus, il ne cherche pas à entrer sur le terrain des déclarations sociales sérieuses, comme ils l'ont fait dans We, Solstice, ou même une nouvelle version de It. Peut-être qu'on peut lui attribuer un sous-texte comme: « Les enfants doivent faire face à leurs peurs.

Mais, très probablement, les auteurs voulaient seulement divertir un peu le spectateur et l'effrayer avec des histoires d'horreur éternelles sur la soupe avec les membres d'un homme mort, une maison hantée et un épouvantail ressuscité. Et ils l'ont très bien fait.