10 célèbres adaptations de mangas et d'animes américains

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Pour la sortie du film "Alita: Battle Angel", Lifehacker rappelle comment les dessins animés et les bandes dessinées du Japon ont été tournés à Hollywood.

Le 14 février, un nouveau projet du réalisateur Robert Rodriguez et du producteur James Cameron démarre au box-office. "Alita: Battle Angel" est un remake de l'anime populaire basé sur le manga. Alors que certains téléspectateurs louent les effets spéciaux et les visuels réussis, d'autres critiquent l'adaptation pour avoir perdu l'atmosphère de l'original. À partir d'une histoire sanglante dure, ils ont fait un film presque pour enfants avec une intrigue complètement linéaire.

Et ce n'est pas la première fois que cela se produit: les réalisateurs américains tournent souvent des films basés sur des dessins animés et changent presque toujours considérablement l'intrigue et l'atmosphère.

Films inspirés de mangas et d'animés

1. Bord du futur

• États-Unis, 2014.
• Science-fiction, thriller.
• Durée: 113 minutes.
• IMDb: 7, 9.

Dans un avenir pas trop lointain, l'humanité doit combattre une race agressive d'extraterrestres. Les gens sont constamment vaincus, mais un jour, un major inexpérimenté William Cage (Tom Cruise) obtient le sang de l'un des extraterrestres. À partir de ce moment, il revient constamment au jour où il est mort au combat. En conséquence, avec le soutien de la soldate expérimentée Rita Vrataska (Emily Blunt), il doit survivre à cette bataille. Dans le même temps, William peut utiliser ses nouvelles connaissances pour aider l'humanité à vaincre ses ennemis.

Ce film est basé sur un light novel (livre avec beaucoup d'illustrations) intitulé All you need is kill. Les auteurs ont laissé l'intrigue principale inchangée - l'idée d'une boucle temporelle et l'utilisation de l'expérience passée dans une nouvelle bataille - mais ont décidé d'expérimenter beaucoup de détails. Par exemple, dans l'original, Rita Vrataski est également revenue constamment au moment où elle a vécu, et les extraterrestres ont à chaque fois changé le cours de la même bataille, puisqu'ils se sont eux-mêmes déplacés après les héros. De plus, la finale est devenue différente: les Américains l'ont rendue traditionnellement optimiste. Mais, malgré les divergences avec l'original, le film a été un succès.

2. Transformateurs

• États-Unis, 2007.
• Science-fiction, thriller.
• Durée: 143 minutes.
• IMDb: 7, 1.

Pendant des siècles, deux races de robots - les Autobots et les Decepticons - ont été en guerre. Mais cela doit finir sur Terre. La clé du pouvoir suprême tombe entre les mains d'un simple jeune. Et maintenant, seuls son ami Bumblebee, qui se transforme en Chevrolet Camaro, et ses collègues Autobots peuvent le sauver des envahisseurs.

Il était une fois au Japon, la série de jouets Microman a commencé à être produite. Et au début des années 80, Hasbro en a fait tous des transformateurs connus - des robots qui peuvent se transformer en voitures, avions et autres mécanismes. Pour promouvoir les produits Hasbro, d'abord aux États-Unis, puis au Japon, elle a commencé à produire diverses séries d'animation sur les transformateurs. Il y avait plus d'une douzaine de projets au total.

Et en 2007, le producteur Steven Spielberg et le réalisateur Michael Bay ont sorti un long métrage sur ces robots. Le design des personnages principaux a été considérablement modifié: la plupart des Autobots sont transformés en voitures américaines fabriquées par General Motors. Mais l'idée reste la même: d'énormes robots se transforment en différents équipements et se battent entre eux.

3. Tueur qui pleure

• États-Unis, Canada, France, Japon, 1995.
• Action, crime, thriller.
• Durée: 102 minutes.
• IMDb: 6, 5.

Un tueur nommé Yo a une force et une agilité presque fantastiques. Mais chaque fois après avoir terminé la tâche, il pleure ses victimes. Après tout, Yo ne voulait pas devenir un tueur, il a été forcé par la mafia. Une fois qu'il est chargé d'éliminer le témoin du crime - l'artiste Emu. Mais Yo tombe amoureux de son objectif.

Ce film est basé sur le manga du même nom de la fin des années 80. Toujours au début des années 90, un anime en six parties est sorti. L'adaptation a été très bien reçue. Bien que le film s'écarte de l'original en raison du timing, il transmet de près l'intrigue principale. Et le charmant acteur Mark Dacascos a ajouté son charme au personnage principal.

4. Fantôme dans la coquille

• États-Unis, 2017.
• Cyberpunk, film d'action.
• Durée: 107 minutes.
• IMDb: 6, 4.

Le personnage principal se réveille dans le laboratoire, où on lui dit qu'à la suite de la tragédie, seul son cerveau a survécu. Elle reçoit un corps synthétique et est maintenant major, le premier cyborg de combat au monde dans les services de police. Elle dirige le département de lutte contre le terrorisme et recherche un pirate informatique dangereux. Mais ensuite, il s'avère qu'avec le passé de l'héroïne, tout est un peu plus compliqué qu'il n'y paraissait au début.

L'adaptation américaine du célèbre manga et anime a été reçue de manière très controversée. Ils ont grondé l'intrigue vague et la profondeur manquée de l'original. Même pas un casting brillant dirigé par Scarlett Johansson n'a aidé. Sur le fond, seuls de bons effets spéciaux ont été appréciés, notamment l'élaboration du costume du personnage principal.

5. Vieux garçon

• États-Unis, 2013.
• Drame, thriller.
• Durée: 104 minutes.
• IMDb: 6, 1.

Joe, un annonceur, s'est saoulé le jour de l'anniversaire de sa fille après l'échec d'un accord. Il s'est déjà réveillé dans une étrange pièce fermée à clé, où il a été détenu pendant les 20 prochaines années. Soudain libéré, Joe essaie de découvrir qui l'a kidnappé et se rend vite compte que le méchant continue de l'intriguer.

Le manga original "Oldboy" est sorti au milieu des années 90, mais il a été reçu de manière assez critique. Mais l'adaptation cinématographique sud-coréenne de 2003 par le réalisateur Park Chang Wook a rapidement gagné en popularité et a acquis une reconnaissance mondiale. Dans le même temps, l'intrigue du film était très différente de l'original, même la motivation du méchant principal a été modifiée. La version américaine de 2013 fait référence à l'image précédente plutôt qu'au manga. Bien qu'ici, la finale a subi des changements.

Mais bien que le nouveau remake ait été filmé de manière plus dynamique et que d'excellents acteurs soient apparus dans les rôles principaux, la plupart considèrent que l'image de Park Chan Wook est beaucoup plus intéressante.

6. Coureur de vitesse

• États-Unis, Australie, Allemagne, 2008.
• Action, famille, sport.
• Durée: 135 minutes.
• IMDb: 6, 0.

Le jeune pilote de course Speedy veut vraiment gagner dans la compétition sur la piste, où son frère aîné est décédé. Il apprend que les entreprises utilisent de sales tours pour gagner des courses. Mais Speedy ne veut pas coopérer avec eux et remporte lui-même la victoire.

Les sœurs Wachowski ont décidé de filmer une adaptation en direct de la série manga et anime diffusée dans les années soixante. De plus, la série animée originale était assez célèbre aux États-Unis, pour la location du doublage, ils ont même changé tous les noms en anglais. Mais, malgré le talent des réalisateurs, le film est sorti médiocre. C'est une simple histoire familiale de course qui perd beaucoup par rapport à l'original. Dans la filmographie de Wachowski, Speed Racer est considéré comme l'une des œuvres les plus faibles.

7. Avis de décès

• États-Unis, 2017.
• Science-fiction, thriller.
• Durée: 101 minutes.
• IMDb: 4, 5.

Student Light trouve une note de mort magique qui tue toute personne dont le nom est écrit dessus. Il décide d'utiliser la découverte pour de bon et extermine les criminels de rue. Bientôt, un agent du FBI sous le pseudonyme de L.

L'adaptation américaine du célèbre manga est sortie sur le service de streaming Netflix. Et là et puis de partout résonnaient des propositions "d'enregistrer le film lui-même dans le death note". En effet, la version intégrale s'est avérée étrange: elle a perdu tous les schémas complexes auxquels le protagoniste pensait, et même l'ambiguïté de ses actions a disparu. En conséquence, les critiques et le public ont littéralement saccagé le film. En même temps, il y a encore des rumeurs sur sa poursuite.

Malgré de nombreuses critiques, ce n'est même pas la pire adaptation occidentale d'un anime ou d'un manga. Il existe, par exemple, des films tels que Dragonball: Evolution (cote IMDb - 2, 6), Fist of the North Star (cote IMDb - 3, 9) ou G-Savior (cote IMDb - 4, 0). Mais ce sont des projets tellement infructueux que cela n'a aucun sens d'en parler.

Films inspirés des dessins animés

En plus des adaptations cinématographiques d'œuvres spécifiques, il existe des films célèbres qui font référence à des genres entiers ou qui ne sont pas des remakes officiels. Mais l'influence du manga et de l'anime est très nette.

8. Matrice

• États-Unis, Australie, 1999.
• Science-fiction, thriller.
• Durée: 136 minutes.
• IMDb: 8, 7.

L'employé de bureau Thomas Anderson se transforme la nuit en un hacker expérimenté Neo. Et il découvre bientôt que le monde humain tout entier est une simulation informatique créée par des machines. Et c'est Neo qui est l'élu qui peut sortir l'humanité de l'esclavage.

Les sœurs Wachowski n'ont pas caché qu'elles s'étaient inspirées de divers anime, mais elles nient des références précises. Mais il est facile de voir que les fameux symboles verts "fluides" à l'écran rappellent beaucoup "Ghost in the Shell", et l'idée même de simuler le monde fait clairement référence à "Megazone 23". Mais les auteurs ne confirment pas un lien direct.

9. Cygne noir

• États-Unis, 2010.
• Drame, thriller.
• Durée: 108 minutes.
• IMDb: 8, 0.

Nina Sayers devient la nouvelle danseuse étoile. Elle est très douée, mais elle manque de confiance en elle et de décontraction. Avant la mise en scène du Lac des cygnes, un concurrent apparaît dans la troupe, qui peut emporter toutes les parties loin de l'héroïne.

La relation du réalisateur Darren Aronofsky avec l'anime Perfect Blue est très inhabituelle. Même dans son célèbre film Requiem for a Dream, des références au thème de la personnalité multiple étaient perceptibles, et la scène sous la douche a été re-tournée littéralement image par image. Dans "Black Swan", l'intrigue fait déjà référence à "Perfect Sadness", seulement dans l'original, il y avait une chanteuse pop qui a décidé de devenir actrice.

10. Bord du Pacifique

• États-Unis, 2013.
• Science-fiction, thriller.
• Durée: 131 minutes.
• IMDb: 6, 9.

Des profondeurs de la mer, des monstres géants - kaiju - ont commencé à attaquer l'humanité. Pour les contrer, les gens ont imaginé d'énormes robots contrôlés par deux pilotes à la fois. Mais les monstres deviennent de plus en plus gros et une seule paire de pilotes peut les vaincre.

Après la sortie de ce film, beaucoup ont commencé à parler de la similitude de l'intrigue et des environs avec le célèbre anime "Evangelion", sauf peut-être sans philosophie ni références bibliques. Mais, à proprement parler, "Pacific Rim" n'est qu'un hommage à tout le genre de la "fourrure", où d'énormes robots combattent des monstres, ce que confirme le réalisateur Guillermo del Toro lui-même. Et cela ressemble plus aux voitures buster de l'anime Gunbuster.