10 adaptations cinématographiques de livres célèbres que vous n'avez probablement pas vus. Et en vain

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

L'italien "Heart of a Dog", "12 Chairs" du maître de la comédie des États-Unis et le soviétique "Chien des Baskerville", mais pas celui dont tout le monde se souvient.

1. Le Chien des Baskerville

• URSS, 1971.
• Détective.
• Durée: 155 minutes.
• IMDb: 7, 8.

Une adaptation à l'écran de l'un des romans les plus célèbres d'Arthur Conan Doyle sur le grand détective Sherlock Holmes. Le détective et son partenaire, le Dr Watson, doivent se rendre au domaine des Baskerville, dont les propriétaires sont hantés par la malédiction ancestrale.

Sherlock Holmes est le personnage humain le plus filmé de l'histoire (derrière le vampire Dracula), et "Le Chien des Baskerville" est filmé plus souvent que les autres livres d'Arthur Conan Doyle. Il existe des versions américaines, britanniques et même canadiennes de l'histoire à l'écran. Et les téléspectateurs russes se sont surtout souvenus du téléfilm d'Igor Maslennikov, où les rôles principaux étaient joués par Vasily Livanov et Vitaly Solomin.

Pourtant, 10 ans avant lui, "Le Chien des Baskerville" était déjà sorti en URSS. Ensuite, le rôle de Sherlock a été joué par Nikolai Volkov et son partenaire a été joué par Lev Krugly. Et au fait, dans cette version, les médecins s'appelaient Watson, ce qui est plus proche de la prononciation originale de son nom de famille.

Le film a connu un triste sort: peu de temps après sa sortie, Lev Krugly a émigré en Europe et a obtenu un emploi à Munich sur Radio Liberty, de sorte que le film a été interdit en URSS. La copie survivante n'a été retrouvée qu'en 2003, puis le classique "Chien des Baskerville" est revenu sur les écrans.

2. Dracula

• Grande-Bretagne, 1958.
• Horreur.
• Durée: 82 minutes.
• IMDb: 7, 3.

Le studio britannique Hammer a porté sur les écrans le roman légendaire de Bram Stoker. L'intrigue parle du comte Dracula - un vampire immortel qui tue Jonathan Harker qui lui est arrivé, puis entre dans une confrontation avec le Dr Van Helsing.

Dracula est le seul personnage qui a été présenté dans plus de films que Sherlock Holmes. Le roman de Stoker a été tourné au moins une douzaine de fois. Mais maintenant, la version la plus connue de Francis Ford Coppola en 1992 avec Gary Oldman et Anthony Hopkins, et le film classique de Hammer ont déjà été oubliés.

Mais cette image mérite certainement l'attention. Les rôles principaux dans "Dracula" ont été joués par les légendaires Christopher Lee et Peter Cushing (ils sont souvent apparus sur les écrans comme des ennemis, bien qu'ils soient amis dans la vie). Et en même temps, l'adaptation cinématographique de 1958 n'est plus aussi conventionnelle que les films des années 30, et c'est quand même vraiment intéressant à regarder.

3. Le secret de l'identité de Bourne

• États-Unis, 1988.
• Action, thriller, drame.
• Durée: 185 minutes.
• IMDb: 6, 9.

Un homme est retrouvé au bord de la mer. Il est grièvement blessé et ne se souvient de rien du tout, et dans un rêve, il parle différentes langues. Le médecin découvre un microfilm cousu sous sa peau avec un numéro de banque suisse. Après la tentative d'assassinat, le héros essaie de comprendre son passé et se rend compte qu'il est lié à un travail très dangereux.

Le roman le plus célèbre de Robert Ludlum est maintenant connu pour l'adaptation cinématographique de 2002 avec Matt Damon, qui s'est ensuite transformée en toute une franchise. Mais sur cette image, l'histoire de l'original a été considérablement modifiée et les parties suivantes n'ont presque aucun rapport avec les livres. Mais le film de 1988 raconte l'intrigue de la source originale de beaucoup plus près.

L'adaptation dure plus de trois heures, elle a donc même été transformée en une mini-série de trois épisodes à la télévision. Mais même ceux qui aiment le film Damon devraient consulter cette version pour en savoir plus sur l'histoire de Jason Bourne. Et aussi le rôle principal a été joué par le merveilleux Richard Chamberlain.

4. Dot

• URSS, 1936.
• Drame.
• Durée: 86 minutes.
• IMDb: 6, 9.

La version cinématographique de la pièce du même nom de A. N. Ostrovsky est dédiée à Larisa Ogudalova. Il est temps pour elle de se marier, mais la fille d'une famille pauvre n'a pas de dot. Ensuite, elle accepte la proposition de l'homme pas le plus en vue, Yuliy Karandyshev. Mais juste avant le mariage, l'ancien amant de Larisa, Sergey Paratov, vient en ville.

Pour la première fois, la pièce d'Ostrovsky a été transférée sur les écrans en 1912, mais il est peu probable que ce film muet intéresse beaucoup maintenant. Et la plus populaire aujourd'hui peut être considérée comme la version de 1984 d'Eldar Ryazanov intitulée "Cruel Romance", bien que sa lecture des classiques ait suscité beaucoup de controverses.

Le film de 1936 "Dowry" a été tourné par Yakov Protazanov. En termes de présentation, il hérite clairement des techniques du cinéma muet, mais s'éloigne déjà de la théâtralité traditionnelle. Les contemporains ont beaucoup critiqué l'auteur pour avoir changé certains personnages, mais néanmoins, le jeu magnifique des acteurs de l'école classique ne laissera personne indifférent.

5. Où le buffle erre

• États-Unis, 1980.
• Comédie, biographie.
• Durée: 99 minutes.
• IMDb: 6, 7.

Ce film est basé sur des livres presque autobiographiques du journaliste Hunter Thompson. Il parcourt le pays avec son avocat Oscar Laslowa Acosta et tente de décrire des événements tels que le tournoi de football américain et l'élection présidentielle. Seuls Thompson et Laslowe consomment constamment de la drogue.

Les livres de Hunter Thompson sont basés sur sa propre vie et n'ont souvent pas une structure claire, comme s'ils véhiculaient un état altéré dans lequel l'auteur vivait constamment. Et ils essaient de montrer exactement la même chose dans les adaptations cinématographiques.

Maintenant, tout le monde connaît mieux la peinture de Terry Gilliam "Fear and Loathing in Las Vegas", qui était basée sur les mêmes œuvres. Mais "Where the Buffalo Roam" est sorti plus tôt. Et ce film est un peu plus compréhensible, mais non moins fou. Et en même temps, vous pouvez apprécier Bill Murray dans le rôle titre.

6. Trois mousquetaires

• France, Italie, 1961.
• Aventures.
• Durée: 193 minutes.
• IMDb: 6, 7.

L'adaptation française en deux parties du célèbre roman d'Alexandre Dumas suit un pauvre noble, D'Artagnan, qui s'est rendu à Paris pour devenir mousquetaire du roi. Il doit trouver de vrais amis, affronter des ennemis rusés et même s'impliquer dans des intrigues de cour.

Et une œuvre de plus, qui compte plus d'une douzaine d'adaptations. De plus, le film français de 1961 a été projeté avec succès en URSS et il est même devenu le leader du box-office. Mais ensuite, une version musicale nationale avec Mikhail Boyarsky est sortie et beaucoup ont choisi d'oublier les autres adaptations cinématographiques des Trois mousquetaires.

Cependant, si vous regardez ce film français, vous remarquerez que de nombreuses scènes et même des images de héros sont venues de l'image soviétique d'ici, et non du livre. Et l'ambiance ici est pourtant plus proche de la source originelle.

7. Un cœur de chien

• Italie, Allemagne, 1976.
• Drame, comédie, fantastique.
• Durée: 113 minutes.
• IMDb: 6, 6.

Le récit de l'histoire classique de Mikhaïl Boulgakov a été tourné en Italie. Comme dans l'original, l'intrigue est dédiée au brillant professeur Preobrazhensky, qui a transplanté l'hypophyse humaine et les glandes séminales chez un chien. Mais bientôt, le chien mignon s'est transformé en un homme plutôt désagréable.

Ils essaient de ne pas prêter attention aux adaptations cinématographiques étrangères de classiques russes dans notre pays. Mais il est intéressant de noter que le "Cœur de chien" italo-allemand est apparu beaucoup plus tôt que le film national de Vladimir Bortko. Et l'image, bien qu'elle diffère par son atmosphère de celle soviétique, est très curieuse.

Le professeur Preobrazhensky est joué ici par Max von Sydow - le propriétaire d'une apparence complètement aristocratique. Bormental semble être plus agressif et émotionnel. Mais Sharikov s'est étonnamment avéré être mignon et à certains égards même un personnage positif.

8.12 chaises

• États-Unis, 1970.
• Comédie.
• Durée: 93 minutes.
• IMDb: 6, 5.

Et encore une adaptation cinématographique de classiques russes de réalisateurs occidentaux. L'histoire est dédiée au grand combinateur Ostap Bender et à son partenaire Ippolit Vorobyaninov, surnommé Kisa. Ils essaient de retrouver la chaise même dans laquelle la riche tante a caché ses bijoux.

Il est surprenant que "12 chaises" ait été tourné de nombreuses fois dans le monde: il existe même une version cubaine et brésilienne. Et dans l'adaptation cinématographique suédoise de 1954, les chaises ont été remplacées par des soutiens-gorge, dont l'un était cousu avec des bijoux. Encore plus intéressant est le fait que beaucoup de ces films sont sortis bien avant les classiques soviétiques de Leonid Gaidai et Mark Zakharov.

Mais maintenant, il convient de prêter attention au film américain, qui a été réalisé par le maître de la parodie Mel Brooks ("Dracula: Dead and Satisfied", "Robin Hood and the Men in Tights"). Sa version est plus comique, et Kisa Vorobyaninov a souvent l'air plus intéressant qu'Ostap. Et l'auteur a décidé de rendre la fin plus positive. Pourtant, Brooks sait comment tourner en s'amusant, et donc le film apportera beaucoup de plaisir.

9. Liaisons dangereuses

• Royaume-Uni, France, Canada, 2003.
• Drame, mélodrame.
• Durée: 252 minutes.
• IMDb: 6, 5.

L'action de l'adaptation cinématographique du roman de Choderlos de Laclos a été reportée aux années 60 du XXe siècle. La mondaine Isabelle de Merteuil décide de se venger de son ancien amant diplomate Gercourt, qui va épouser la jeune pianiste Cécile. Pour ce faire, elle demande au photographe Valmont de séduire la mariée.

Choderlos de Laclos n'a écrit qu'un seul roman dans sa vie. Mais ce sont les « Liaisons dangereuses » qui deviennent l'une des œuvres majeures de la littérature française du XVIIIe siècle. Et de nos jours, le livre a été transféré sur les écrans à plusieurs reprises. Il existe des versions classiques: le film de Stephen Frears de 1988 ou "Valmont" de Milos Forman. Dans d'autres, l'action est transférée au présent: sûrement beaucoup de gens connaissent l'image "Cruel Intentions" de la même intrigue ou la version en noir et blanc de Roger Vadim.

La version 2003 n'est pas très connue, mais il convient de prêter attention, au moins pour le bien d'excellents acteurs dans les rôles principaux. Valmont y était joué par le charismatique Rupert Everett, et Catherine Deneuve apparaissait à l'image de la marquise.

10. Brillant

• États-Unis, 1997.
• Horreur, thriller.
• Durée: 273 minutes.
• IMDb: 6, 1.

L'un des romans les plus célèbres de Stephen King en 1997 a trouvé une incarnation télévisée en trois parties. Au centre de l'intrigue se trouve Jack Torrance, qui obtient un emploi de concierge dans un hôtel pour l'hiver et s'y emménage avec sa famille. Mais il s'avère que cet endroit contient un ancien mal.

L'auteur original Stephen King est à l'origine de la création de cette adaptation. Il était très mécontent du film de 1980 The Shining, réalisé par Stanley Kubrick. Et donc, avec le soutien de l'auteur, une version plus précise a été créée, où un thriller psychologique a cédé la place à un film d'horreur classique.

Ce film a été critiqué par beaucoup, et c'est l'image de Kubrick qui est devenue un véritable classique. Mais la version télévisée permet de mieux comprendre comment Stephen King lui-même a vu cette histoire sur les écrans.