Comment The Rocketman corrige les erreurs de Bohemian Rhapsody

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

La comédie musicale incroyablement belle et sincère sur le chanteur légendaire n'a pas été gâchée même par la censure.

Un film biographique sur l'un des musiciens les plus célèbres de notre époque, Elton John, sort. Le rôle principal dans le film a été joué par Taron Edgerton, qui s'est parfaitement habitué à l'image du prototype.

Même avant que Rocketman n'apparaisse au box-office, les gens ont commencé à le comparer à Bohemian Rhapsody, un biopic récent sur la formation de Freddie Mercury et Queen. Et les analogies sont tout à fait justifiées. Le réalisateur Dexter Fletcher terminait Bohemian Rhapsody après le limogeage de Brian Singer, et il a également réalisé un film sur Elton John.

Et maintenant, nous pouvons dire avec certitude que c'est Fletcher qui était responsable du succès et, surtout, de «l'âme» de l'histoire de Mercure. "Rocketman" a l'air encore plus vivant et intéressant, il n'y a pas d'erreurs "Rhapsody". Il s'agit d'une extravagance véritablement vivifiante remplie de musique et de scènes vivantes.

Biographie non standard

Il existe une opinion selon laquelle trop de biopics sont construits sur les mêmes schémas et c'est pourquoi les films sont difficiles à prendre au sérieux. Une partie de la raison est que de nombreux musiciens et juste des gens qui ont réussi sont passés par les mêmes étapes de la vie et du travail. En partie - dans le désir des scénaristes de prendre les mouvements d'intrigue les plus simples.

D'une manière ou d'une autre, nous sommes tous habitués au fait que dans les premiers plans, le célèbre musicien se préparera à monter sur scène, puis plongera dans les souvenirs du début de sa carrière créative.

C'est ainsi que la Bohemian Rhapsody a été construite. Mais "Rocketman" dès le début parodie ce cliché: un indice que l'action continuera à se construire non pas selon les standards du genre, mais malgré eux.

La formation est montrée plus rapidement et plus facilement, essayant de dire non pas tant sur les premières performances, mais sur l'écriture des chansons. L'ami proche et co-scénariste Bernie Taupin (Jamie Bell) devient le deuxième protagoniste du film.

Le moment sombre de la vie ne se transforme pas en préparation d'un deuxième décollage, mais l'ensemble de l'image est l'arrière-plan. Après tout, les créateurs de "Rocketman" essaient de transmettre au spectateur une vérité très importante:

Ce n'est pas une histoire de devenir un musicien populaire, mais une histoire de s'accepter avec toutes ses bizarreries et ses défauts.

C'est pourquoi les auteurs ne sont pas enclins à un récit banal de la vie du héros avec accompagnement musical, et l'interprète du rôle principal bénéficie de plus de liberté. Lors du tournage de Bohemian Rhapsody, Rami Malek n'avait besoin que de représenter Freddie Mercury de la manière la plus crédible possible (ce qu'il a bien fait, et l'Oscar en est la preuve). Taron Edgerton joue plus audacieusement et non seulement copie les mouvements de son prototype, mais y ajoute aussi son talent. Ici, les compétences d'acteur et la capacité à transmettre des émotions sont beaucoup plus importantes.

La musique au centre de toute l'histoire

Bien sûr, la biographie d'un musicien célèbre devrait être remplie de ses chansons. Mais il y a aussi des problèmes ici. Par exemple, des mouvements trop classiques: jouer les premières mélodies, enregistrer quelques chansons, puis couper des concerts.

Dans la même "Bohemian Rhapsody", le travail sur la chanson titre et, bien sûr, le concert final, refilmé avec beaucoup d'amour, semblaient les plus brillants de tous. Mais encore, le processus créatif lui-même et l'écriture des chansons semblaient rester quelque part en arrière-plan. Et ce qui est le plus important, leur signification dans la vie de Mercure n'est pas claire.

C'est ainsi que Dexter Fletcher fait un pas spirituel et brillant: un film sur un musicien est transformé en comédie musicale. Cela permet aux téléspectateurs d'entendre beaucoup plus de chansons d'Elton John, non seulement pendant les scènes de ses performances, mais aussi dans les histoires sur sa vie. Ici tout est accompagné de musique: communication avec les parents, amitié, amour et tragédies.

De plus, cette approche montre à quel point John et Taupin ont écrit des chansons personnelles: les morceaux illustrent parfaitement certaines étapes de la vie d'un poète et musicien. Et lorsque leurs compositions commencent à être interprétées par d'autres héros, il ne reste plus qu'à se demander à quel point un même texte peut sonner différemment dans la bouche d'un petit garçon, de sa mère ou de sa grand-mère.

Dans "Rocketman", les chansons ne reçoivent pas moins de charge sémantique que les rebondissements de l'intrigue.

C'est pourquoi au box-office russe, tous les textes importants sont traduits avec des sous-titres. Et cela nous permet de faire une autre découverte: Taron Edgerton chante très bien. Bien sûr, il est impossible de reprocher à Rami Malek de ne pas chanter à la place de Mercury, car les capacités vocales d'Elton John sont bien plus modestes. Et pourtant, quand l'artiste interprète lui-même les chansons du film, c'est un bel ajout.

Tir fantastique

Ce n'est pas un hasard si dans la description du film on peut voir la mention "fantasy musical". L'image ressemble exactement à ceci. S'écartant des traditions de construction de biographies, "Rocketman" mise sur la luminosité et la beauté. Par conséquent, Elton John peut être transporté dans sa propre enfance, puis littéralement planer au-dessus de la scène.

Les numéros musicaux font plus penser à "Moulin Rouge" qu'à "Bohemian Rhapsody": les personnages communiquent à travers des chansons. Cela supprime le réalisme inutile qui transforme l'intrigue en cliché. Après tout, même la scène d'une surdose de drogue et d'une tentative de suicide est présentée à travers la musique. Et cela semble beaucoup plus émouvant que si tout était comme dans la vie.

L'image d'Elton John elle-même donne de l'espace aux auteurs: ses costumes brillants et parfois fous, ses lunettes, son comportement excentrique sur scène et dans la vie. Les costumes et le réalisateur n'avaient qu'à le répéter à l'écran, et l'extravagance est prête.

Mais ils sont allés encore plus loin, créant des visuels époustouflants. Lors de la dernière cérémonie des Oscars, le prix Bohemian Rhapsody du meilleur montage a suscité beaucoup de polémiques, puisque le film était déchiré et de petites coupures de cadres. "Rocketman" semble à nouveau renier son prédécesseur. Certaines scènes ont été tournées dans des cadres très longs, et certains numéros musicaux créent même l'effet d'aucun montage du tout, balayant les années de la vie d'Elton John ou transformant sa rencontre romantique en un clip presque cartoon.

Par conséquent, "Rocketman" ressemble vraiment à une fabuleuse fantaisie musicale, ce qui ne nie pas sa sincérité et son émotivité.

Le problème de la censure

Malheureusement, la sortie du film dans la distribution russe n'a pas été sans scandale. Elton John lui-même a déclaré à plusieurs reprises qu'il aimerait voir une vraie histoire dans l'image sans embellissement. Et ce sont des problèmes de vie personnelle et de toxicomanie.

En Russie, le film était marqué "18+", mais les distributeurs en ont quand même coupé plusieurs scènes: le baiser d'Elton John avec un musicien noir, les baisers et les relations sexuelles avec le manager John Reed (Richard Madden), ainsi que l'une des consommations de drogue. scènes et le titre final où il est rapporté que le chanteur a encore trouvé son amour.

Le distributeur Central Partnership se réfère à la législation russe, bien qu'en réalité elle ne limite que la promotion de l'homosexualité chez les enfants, et la consommation de drogue y est montrée exclusivement de manière négative. Et c'est d'autant plus étrange que lors de certaines séances dans le bloc publicitaire, ils montrent une bande-annonce du film "Vita et Virginie", dans laquelle deux filles s'embrassent.

Les scènes de sexe homosexuel et de toxicomanie dans "Rocketman" ne sont pas une fin en soi, mais une partie importante de l'histoire et de l'intrigue. Dans l'original, le scénario du film est construit selon les lois claires du drame: les phrases du début de l'intrigue se développent dans la deuxième partie et se terminent dans le final. En coupant ces scènes, les distributeurs ont violé l'intégrité et le sens de certaines lignes.

Il devient incompréhensible comment Elton John a réalisé son homosexualité et comment cela a changé sa vie. Le sentiment de sa relation sincère et chaleureuse avec Reed est perdu, qui se développe alors en une affection toxique. Et l'absence du titre définitif ne met pas fin aux propos de la mère du héros, qui a affirmé qu'il était voué à la solitude.

Par conséquent, dans ce cas, la censure ne sauve pas de certaines scènes choquantes (dans l'original, elles sont assez chastes), mais empêche seulement le spectateur de comprendre pleinement l'histoire de la vie de l'artiste.

Mais même le "Rocketman" amarré reste un film formidable et saisissant. Il y a beaucoup de chansons que vous voulez écouter après la session, un bon jeu d'acteur et un tournage incroyable. Et surtout, une pensée touchante et sincère qu'Elton John essaie de transmettre au public depuis de nombreuses années: vous devez vous accepter tel que vous êtes.