Comment Xavier Dolan tourne - l'un des jeunes réalisateurs les plus prometteurs

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Life hacker évoque les grands thèmes du travail du talentueux provocateur.

Pour la première fois, Xavier Dolan est monté sur le plateau à l'âge de quatre ans - son père l'a amené à apparaître dans des publicités. À l'âge de cinq ans, il a déjà joué un rôle de camée dans un téléfilm et à partir de ce moment, littéralement chaque année, il a commencé à apparaître dans des films et des émissions de télévision.

Mais la popularité précoce a entravé la vie sociale de Dolan - il ne pouvait même pas obtenir son diplôme d'études secondaires. Et puis, à l'âge de 16 ans, il a décidé qu'il voulait écrire des scénarios et faire des films lui-même. Et bientôt, le jeune Canadien est devenu l'un des jeunes réalisateurs les plus prometteurs.

j'ai tué ma mère

• Canada, 2009.
• Drame.
• Durée: 96 minutes.
• IMDb: 7, 5.

Hubert, 16 ans, grandit et essaie de prouver à sa mère célibataire qu'il n'a plus besoin de soins constants. Il est agacé par le mode de vie et le comportement de sa mère, torturée par le travail et les tâches ménagères. Elle n'a jamais appris à montrer son amour à son fils et ne peut pas accepter qu'il grandisse. Par conséquent, Hubert cache tous les événements importants de sa vie à sa mère.

Dolan a terminé le scénario du film en 2006 (il avait alors 17 ans), mais n'a pu commencer à réaliser que deux ans plus tard. Il a décidé qu'il mettrait en scène le film lui-même et jouerait lui-même le rôle principal. Le jeune réalisateur a même dû financer en partie le tournage.

Selon Xavier Dolan, il s'agit d'une histoire semi-autobiographique, car il a grandi sans père de la même manière et a beaucoup appris dans la vie par lui-même. L'image franche et sincère a été accueillie avec enthousiasme au Festival de Cannes, ce qui a ouvert la voie au réalisateur pour plus de créativité.

Amour imaginaire

• Canada, 2010.
• Mélodrame.
• Durée: 95 minutes.
• IMDb: 7, 2.

Le jeune gay Francis et sa petite amie Marie sont amis depuis très longtemps. Mais un jour, ils rencontrent le beau Nicolas, qui vient d'arriver en ville, et tous deux tombent amoureux de lui. François et Marie fantasment sur un nouvel ami, ce qui menace de ruiner leur amitié.

Après des débuts réussis, Dolan a continué à tourner dans son propre style et sur des sujets qui lui sont proches. Un triangle amoureux ambigu, où personne n'obtient de réciprocité, semble particulièrement touchant dans sa photo.

Après tout, le réalisateur, comme son personnage, ne cache pas son homosexualité, mais n'en fait pas le centre de l'histoire ou une fin en soi. Il raconte avec sincérité et émotion les expériences de chacun des personnages.

Parallèlement, Xavier Dolan fait souvent référence aux classiques du cinéma lors de ses tournages. Dans ses tableaux, on retrouve des références à l'œuvre de Luis Buñuel, François Truffaut, François Ozon et bien d'autres génies reconnus du cinéma.

Pourtant Laurence

• Canada, France, 2012.
• Drame.
• Durée: 159 minutes.
• IMDb: 7, 7.

L'enseignante au collégial Laurence travaille à son premier recueil de poésie. Il se débrouille bien tant dans son travail que dans sa vie personnelle avec son ami Fred. Leur relation semble harmonieuse, mais du coup Laurence annonce que depuis de nombreuses années elle se sent femme et souhaite changer de sexe.

Pour la troisième image, Dolan a décidé de s'écarter légèrement de la direction définie dans les travaux précédents. Pour la première fois, il décide de ne pas jouer lui-même le rôle principal, mais invite l'acteur Louis Garrel, connu pour "Les Rêveurs" de Bernardo Bertolucci. Cependant, il a rapidement quitté le projet et a été remplacé par Melville Poupot, tout aussi expérimenté.

La durée du film a presque doublé. Pendant ce temps, Dolan, en utilisant ses techniques préférées (longues pauses, ralenti, travail intéressant avec la couleur), a pu révéler pleinement un autre sujet controversé. Dans son tableau, l'accent est mis non seulement sur la condamnation de la société, mais aussi sur les doutes de Laurence lui-même. Après tout, il ne veut pas perdre Fred et se sent égoïste, car il ne se soucie pas de ses sentiments.

Tom à la ferme

• Canada, 2013.
• Drame, thriller.
• Durée: 102 minutes.
• IMDb: 7, 0.

Le jeune rédacteur Tom arrive au village pour les obsèques de son amant Guillaume. Il s'avère que la mère du défunt n'était pas au courant de l'homosexualité de son fils et pensait qu'il épouserait bientôt une fille décente. François, frère de Guillaume, demande à Tom de ne pas détruire l'image idyllique et de favoriser la tromperie.

La réaction à Tom à la ferme a été plus calme que les films précédents. Très probablement parce que Xavier Dolan a dépassé les thèmes des adolescents et a commencé à tourner des histoires franches de manière plus subtile et précise.

De plus, le réalisateur a pour la première fois pris comme base une pièce toute faite, mais l'a personnellement retravaillée en un scénario de film. Dans cette image, il y a moins d'érotisme et de provocation, tout est plutôt donné en allusions, se concentrant davantage sur les expériences des héros.

maman

• Canada, 2014.
• Drame.
• Durée: 138 minutes.
• IMDb: 8, 1.

La mère célibataire émotive Diana récupère son fils Steve à l'internat et décide de commencer une nouvelle vie. Dans le même temps, le gars est sujet à des accès d'agressivité et la mère doit même parfois se cacher de lui dans le placard. L'aide vient de façon inattendue d'un voisin qui souffre de problèmes d'élocution. Elle commence à communiquer avec Steve et les relations au sein de la famille s'améliorent temporairement.

Ce film a été considéré par beaucoup comme le retour du réalisateur aux origines de son travail. Il reprend l'un des rôles principaux d'Anne Dorval et aborde le thème de la relation entre une mère et une adolescente difficile.

Xavier Dolan a également abordé le champ visuel de manière inhabituelle: la majeure partie du film a été tournée au format 1: 1, c'est-à-dire que l'écran est un carré. Mais plus près de la finale, il devient clair que cela n'a pas été fait uniquement pour une présentation non standard - c'est ainsi que se reflète la perception du monde par les héros.

Le film est devenu l'un des lauréats du Festival de Cannes et a reçu le "Prix du Jury". Et l'Académie canadienne du film en 2015 a nommé maman dans 14 catégories et lui a décerné neuf prix, dont celui du meilleur film et du meilleur réalisateur.

C'est juste la fin du monde

• Canada, France, 2016.
• Drame.
• Durée: 99 minutes.
• IMDb: 6, 9.

L'écrivain à succès Louis rentre chez lui après 12 ans d'absence. Mais il n'est pas venu juste pour rencontrer des proches. Louis doit les informer qu'il est en phase terminale. Cependant, il s'avère que chacun des proches a également quelque chose à raconter, et il ne reste tout simplement plus de temps pour la tragédie de l'écrivain.

"C'est juste la fin du monde" est l'histoire la plus intime de Dolan. Il a de nouveau filmé sur la base de la pièce, ce qui a ajouté une certaine théâtralité à l'image. Presque toute l'action se déroule dans une seule maison et la caméra filme exceptionnellement des gros plans. Et en même temps, le réalisateur parvient à raconter non seulement le présent, mais aussi le passé des héros, ce qui a conduit à des griefs mutuels.

Le film a un casting incroyable. Quatre interprètes des rôles principaux - lauréats du prestigieux prix du cinéma français "Cesar". En conséquence, le film a remporté le Grand Prix du Festival de Cannes - le deuxième prix le plus important après la Palme d'Or.

Mort et vie de John F. Donovan

• Canada, 2018.
• Drame.
• Durée: 127 minutes.
• IMDb: 6, 3.

L'acteur américain populaire John Donovan entame une correspondance avec un garçon anglais de 11 ans qui vit avec sa mère. Les gens autour d'eux apprennent leur communication, ce qui entraîne bientôt des conséquences irréparables dans la vie des deux héros.

La mort et la vie de John F. Donovan est le premier film de Dolan en anglais, et avant cela, il a toujours tourné dans son français natal. Le rôle principal dans le film a été joué par Kit Harington, que tout le monde connaît de Game of Thrones. Mais beaucoup considéraient que la tentative de passer du cinéma de festival au cinéma grand public n'était pas entièrement couronnée de succès. De plus, en raison du timing du film, certaines intrigues ont été coupées.

En conséquence, l'image a été accueillie plus froidement que le travail précédent du réalisateur. Mais encore, les fans du travail de Dolan y trouveront des sujets controversés et un excellent jeu d'acteur.