Post-impressionnisme pour les plus petits : comment initier un enfant à l'œuvre de Van Gogh

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Pour créer des peintures dans le style d'un artiste néerlandais, il faut de la gouache, de la pâte à modeler, du jaune d'oeuf cru et, bien sûr, l'envie de créer.

La maison d'édition "AST" a récemment publié un livre coloré - "Le grand art pour les enfants. Du baroque à Van Gogh." Ses auteurs - la critique d'art Anastasia Postrigai et la pédopsychologue Tatiana Grigoryan - présentent aux jeunes lecteurs les chefs-d'œuvre de la peinture, de la sculpture et de l'architecture, et proposent également des tâches créatives passionnantes. Avec l'autorisation de la maison d'édition Lifehacker publie un fragment du chapitre "Post-impressionnisme".

Vincent van Gogh, 1853-1890

Georges Seurat avait un ami hollandais - Vincent Van Gogh. Au début, il vivait dans une grande ville et travaillait comme vendeur de tableaux. Puis il partit pour un petit village où vivaient les mineurs. Là, il devient artiste. Van Gogh n'avait même pas d'argent pour les pinceaux et les peintures, mais il avait un frère aimant, Theo. Théo a soutenu Vincent toute sa vie - lui achetant du matériel de dessin, donnant des conseils et écrivant des lettres touchantes.

Van Gogh était une personne très débridée et émotive. Lorsqu'il peignait, les sentiments le submergeaient. Par conséquent, Van Gogh a toujours choisi des couleurs vives et pures.

Regardez le tableau "Tournesols". Comme elle est brillante et jaune ! Comme le soleil. Les œuvres de Vincent sont encore reconnaissables à leurs coups de pinceaux inhabituels. Regardez le tableau Champ de blé avec cyprès. Les traits sont comme de petits points faits de fils multicolores. Et si vous regardez un peu de loin, vous aurez l'impression que l'image tremble un peu. Comme si tous les sentiments de Van Gogh étaient transférés dans sa peinture. Comment a-t-il fait ça? En cela, Van Gogh a été aidé par une technique que les artistes appellent l'empâtement.

Tout comme vous pressez du dentifrice d'un tube sur une brosse le matin, Van Gogh a pressé de la peinture sur une toile. Et puis il l'a barbouillé. Mais pas avec un pinceau, mais avec un bâton ou même avec les doigts. L'épaisse couche de peinture était inégale, avec des bosses et des tourbillons.

Grâce à l'empâtement, Van Gogh a pu transmettre le tremblement de la lumière des étoiles dans le ciel et le sentiment que le vent jouait dans l'herbe jaune. Malheureusement, tout le monde n'a pas aimé les peintures « frémissantes » de Vincent. Ce n'est qu'après sa mort que les gens ont réalisé qu'il était un grand artiste. Vous connaissez désormais le nom de Van Gogh et de ses chefs-d'œuvre !

Parlons

Vous connaissez déjà la technique de dessin inhabituelle de Van Gogh - l'empâtement. Grâce à lui, Van Gogh a produit des images « tremblantes ». Lorsque Van Gogh a peint le tableau "La route avec un cyprès et une étoile", il a pressé la peinture sur la toile avec une couche très épaisse. Et puis il l'a enduit avec un pinceau, un bâton ou simplement avec ses doigts. Si vous regardez la photo de près, vous verrez que sa surface est comme inégalement enduite de crème et qu'elle a maintenant gelé.

Van Gogh aimait les couleurs vives, et surtout le jaune. Regardez le tableau "Tournesols". Quelle nuance de jaune préférez-vous ? Quelle est votre humeur lorsque vous regardez ces fleurs ?

À partir des peintures de Van Gogh, vous pouvez comprendre dans quelle humeur il était lorsqu'il les a peintes. Comment pensez-vous, quels sentiments l'artiste a-t-il ressentis lorsqu'il a créé « La route avec le cyprès et l'étoile » et « Les tournesols » ? S'agit-il de sentiments différents ? Comment as-tu compris ça ?

Jouons un artiste ! Prenez votre peinture et entrez dans le bain. Essayez de peindre des émotions avec les couleurs préférées de Van Gogh - le bleu et le jaune. Quels sentiments avez-vous représentés ?

Il est temps de créer

Mission pour 3-4 ans

• Tu auras besoin de: oeuf, papier, pinceau.
• Durée du cours: 15-20 minutes.
• L'exercice développe: coordination visuelle et motrice, imagination et perception des couleurs.

Dessinez le tournesol avec le jaune d'oeuf. Séparez soigneusement le blanc du jaune et placez-le sur le papier. Ensuite, utilisez un pinceau pour mélanger le jaune dans différentes directions - c'est la fleur elle-même.

Tracez une ligne vers le bas - c'est la tige. Regardez comme l'image est vive ! Mais vous n'avez utilisé qu'une seule couleur.

Devoir pour les 4-5 ans

• Tu auras besoin de: schéma, gouache.
• Durée du cours: 10-20 minutes.
• L'exercice développe: perception des couleurs, coordination des mouvements et motricité fine.

Essayez de colorer ce vase de tournesol en utilisant uniquement différentes nuances de jaune. Essayez d'appliquer une couche épaisse de peinture, puis de maculer avec un pinceau, un bâton ou les doigts. Ce sera la technique préférée de Van Gogh - l'empâtement.

Devoir pour les 5-6 ans

• Tu auras besoin de: schéma, pâte à modeler, outils.
• Durée du cours: 50 min.
• L'exercice développe: perception des couleurs, motricité fine, perception tactile, imagination.

Détachez différentes couleurs de pâte à modeler morceau par morceau et mettez-les sur l'image.

Lorsqu'une partie de l'image est pleine, étalez la pâte à modeler pour que les couleurs se fondent dans le dessin. Coloriez les blocs comme indiqué dans l'exemple. Votre tableau dans le style de Van Gogh est prêt !

Pour rendre votre image encore plus proche du travail de Van Gogh, tracez des lignes avec un crayon directement sur la pâte à modeler. Utilisez des traits bâclés là où vous n'avez pas besoin d'un dessin clair. La pâte à modeler peut être laissée au soleil pendant un certain temps. Il deviendra plus doux et il vous sera plus facile de peindre un tableau avec.

Les auteurs de "Great Art for Children" invitent l'enfant à un voyage fascinant dans le monde de la beauté et lui font découvrir les principaux styles d'art. Le petit lecteur s'amusera et passera utilement du temps à regarder des reproductions en couleurs de chefs-d'œuvre mondiaux et à accomplir des tâches qui développent le goût artistique.