Ce que Hayao Miyazaki nous enseigne et ses merveilleux dessins animés

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Le 5 janvier, le légendaire réalisateur-conteur fête ses 80 ans.

Les dessins animés de Hayao Miyazaki sont appréciés dans le monde entier. Son travail est proche et compréhensible non seulement pour les fans d'anime, mais aussi pour ceux qui n'ont pas encore oublié comment rêver et croire au meilleur. Les histoires de Miyazaki sont le plus souvent simples, mais chacune d'elles a littéralement quelque chose à penser et quelque chose à apprendre. Après tout, le réalisateur met des émotions et des expériences personnelles dans chaque intrigue.

1. L'humanité est obligée de prendre soin de la nature

Dans ses premiers travaux, Miyazaki s'est tourné vers ce sujet. Le monde du dessin animé "Nausicaä de la vallée des vents" est au bord d'une catastrophe environnementale, mais les gens continuent de se battre les uns contre les autres, sans se rendre compte qu'ils détruisent à la fois la planète et eux-mêmes.

À l'avenir, le réalisateur soulignera à plusieurs reprises que la vie en paix avec la nature est beaucoup plus importante que les soucis momentanés.

Nausicaä de la vallée du vent

• Japon, 1984.
• Science-fiction, fantastique, drame.
• Durée: 112 minutes.
• IMDb: 8, 1.

Après que l'humanité ait conduit la planète à une catastrophe écologique, la terre était remplie de forêts venimeuses et d'énormes insectes. Seule Nausicaä, l'héritière de la Vallée des Vents, peut communiquer avec eux. Mais bientôt, elle se retrouve au milieu d'un conflit entre voisins avides de pouvoir.

La tristement célèbre baie de Minamata est devenue le prototype du monde infecté. Du mercure inorganique y a été déversé pendant de nombreuses années, ce qui a causé un empoisonnement massif des personnes vivant à proximité.

Princesse Mononoke

• Japon, 1997.
• Fantastique, aventure, drame.
• Durée: 134 minutes.
• IMDb: 8, 4.

Le jeune prince Asitaka tua un sanglier possédé par un démon, et lui-même fut maudit. Pour se débarrasser de la malédiction, il se lance dans un voyage dangereux. Asitaka devient involontairement un participant à la confrontation entre l'homme et la nature: Dame Eboshi de la Cité de Fer coupe l'ancienne forêt, et les animaux et les esprits tentent de l'en empêcher même au prix de leur vie.

A l'image de Mme Eboshi, Miyazaki incarnait un entrepreneur typique prêt à sacrifier la nature et la vie des autres pour gagner de l'argent. Et le personnage principal agit comme un pacificateur, appelant à vivre en paix avec la nature, même s'il peut lui-même être mortellement malade.

2. Vous devez croire que les miracles sont toujours quelque part à proximité

Ce n'est pas pour rien que Miyazaki est appelé un vrai conteur, car il tisse souvent la fantaisie dans une vie apparemment quotidienne. L'auteur appelle à croire aux miracles, au fait que quelque part près de nous il y a beaucoup d'inconnu. Et il n'y a pas besoin d'avoir peur de découvrir quelque chose de nouveau, même si cela fait peur au début.

Mon voisin Totoro

• Japon, 1988.
• Fantasme, aventure, famille.
• Durée: 86 minutes.
• IMDb: 8, 2.

Les petites sœurs Satsuki et Mei emménagent avec leur père au village. Bientôt, ils font la connaissance de l'esprit de la forêt Totoro et de ses petits assistants. Totoro est énorme, mais très gentil. Il trouve rapidement une langue commune avec les filles, leur organise une excursion à travers la forêt, puis les aide à voir leur mère malade.

Ce dessin animé a également un thème vert. Totoro protège la forêt et il semble que dans la colère cela puisse être très effrayant. Mais encore, l'histoire ressemble plus à un conte de fées simple et gentil. Le père des héroïnes traite également les esprits avec un grand respect, de sorte que les enfants ne sont pas les seuls à croire aux miracles.

3. Grandir n'est pas toujours synonyme de rébellion

Miyazaki parle souvent des relations familiales et de l'équilibre entre le respect des traditions et le choix de votre propre chemin dans la vie. Et contrairement à de nombreux auteurs, il essaie de montrer qu'il grandit non pas comme une rébellion contre l'ancienne génération.

Le service de livraison de Kiki

• Japon, 1989.
• Fantastique, comédie, aventure.
• Durée: 103 minutes.
• IMDb: 7, 9.

Le jeune Kiki grandit dans une famille composée d'un scientifique et d'une sorcière. Selon la vieille tradition, à l'âge de 13 ans, la jeune fille se rend dans une autre ville, où il n'y a pas une seule sorcière. Là, elle doit vivre seule. Kiki décide de créer sa propre entreprise - d'ouvrir un service de livraison sur un manche à balai.

Fait intéressant, la jeune sorcière adhère aux traditions familiales, même si elle n'a pas peur d'y ajouter des éléments modernes. Par exemple, comme il sied aux sorcières, elle porte des vêtements noirs. Mais en même temps, elle se noue la tête avec un arc brillant.

Enlevée comme par enchantement

• Japon, 2001.
• Fantaisie, aventure.
• Durée: 125 minutes.
• IMDb: 8, 6.

En emménageant dans une nouvelle maison, Chihiro, sa mère et son père se sont perdus et ont erré dans une ville vide. En prenant une collation là-bas, les parents se sont transformés en cochons et, avec leur fille, se sont retrouvés dans un monde magique gouverné par la sorcière Yubaba. Maintenant, Chihiro doit trouver un moyen de rompre le charme.

Ici, la jeune héroïne doit soudainement devenir indépendante, ce qui arrive souvent dans la réalité. Et la jeune fille fait tout pour ramener ses parents à une vie normale. Après tout, quoi qu'il arrive, la famille est l'essentiel.

4. Vous devriez toujours suivre votre rêve et faire ce que vous aimez

Miyazaki a décidé de devenir animateur alors qu'il était encore au lycée. Il a d'abord travaillé pour TMS Entertainment puis a fondé le célèbre Studio Ghibli. Mais la célébrité n'est pas venue immédiatement au réalisateur.

Soit dit en passant, depuis l'enfance, il aimait les avions et autres avions. C'est pourquoi il y a tant d'histoires dans ses dessins animés sur les vols. Et même le mot Ghibli fait référence au nom de l'avion italien.

Château céleste Laputa

Tenkû no shiro Rapyuta

• Japon, 1986.
• Fantaisie, aventure.
• Durée: 125 minutes.
• IMDb: 8, 1.

Little Sita est poursuivi par des agents du gouvernement et des pirates. Après tout, elle a une pierre volante, avec laquelle vous pouvez trouver l'île légendaire de Laputa. Se cachant de ses poursuivants, Sita rencontre un jeune Padzu d'une ville minière. Et le garçon décide d'aider le fugitif.

L'histoire est basée sur l'une des parties de "Gulliver's Travels" de Jonathan Swift, qui vient de parler de l'île volante. Bien sûr, un thème aussi fabuleux, et même lié aux vols, ne pouvait manquer d'attirer Miyazaki.

Soit dit en passant, ce n'est pas un hasard si Padzu est représenté comme un mineur dans le dessin animé. C'est ainsi que le réalisateur a exprimé son respect pour les mineurs en grève du Pays de Galles, qu'il a rencontrés alors qu'il cherchait des paysages pour le dessin animé.

Le vent devient plus fort

• Japon, 2013.
• Drame, histoire, biographie.
• Durée: 126 minutes.
• IMDb: 7, 8.

Le garçon Jiro a toujours rêvé de voler, mais en raison de sa myopie, il n'a pas pu devenir pilote. Puis il consacre sa vie à la conception d'avions. Il doit traverser de nombreuses déceptions et épreuves. Mais ses efforts seront récompensés.

En partie, cette histoire est basée sur le destin du véritable concepteur d'avions Jiro Horikoshi. Mais encore, la plupart de la biographie du héros de bande dessinée est fictive. C'est juste une histoire de rêves et de vol.

5. Il n'y a rien de pire que la guerre

Hayao Miyazaki est un pacifiste. Il a exhorté le gouvernement japonais à plaider coupable pour sa participation à la Seconde Guerre mondiale, et a ensuite refusé d'assister aux Oscars en raison du bombardement américain de l'Irak. Dans ses œuvres, il essaie de montrer que la guerre défigure les survivants et pousse même les bonnes personnes à faire des choses terribles.

Porco Rosso

• Japon, 1992.
• Fantastique, mélodrame, aventure.
• Durée: 94 minutes.
• IMDb: 7, 8.

Le vétéran de la Première Guerre mondiale, Marco Pagott, est devenu si désenchanté par les gens qu'il s'est lui-même partiellement transformé en cochon. Il travaille comme pilote, chassant les pirates des avions marchands. Réalisant qu'ils ne peuvent pas faire face à un pilote expérimenté, les bandits engagent un pilote américain qui doit détruire Porco Rosso - le cochon écarlate.

Le travail sur ce dessin animé se déroulait au moment où la guerre a commencé en Yougoslavie. C'est ce qui a poussé Miyazaki à rendre l'intrigue plutôt sombre, montrant de la colère et de l'agressivité. Et la fin du dessin animé laisse entendre que seul l'amour peut sauver les gens.

Château à pied

• Japon, 2004.
• Fantastique, mélodrame, aventure.
• Durée: 119 minutes.
• IMDb: 8, 2.

La jeune chapelière Sophie est tombée amoureuse du beau sorcier Howl. Et bientôt, elle est même entrée dans son château ambulant. Mais le problème est que la méchante sorcière des terres désolées a transformé la fille en une vieille femme. Maintenant, Sophie travaille pour son bien-aimé en tant que femme de ménage, et en ce moment, il essaie d'arrêter la guerre avec l'État voisin.

À première vue, c'est juste une intrigue fabuleuse. Mais ce n'est pas pour rien que l'action se déroule dans un monde en guerre. En partie, l'auteur établit des parallèles entre les difficultés de communication entre les personnages principaux et le monde qui les entoure, où les gens ne veulent pas non plus se comprendre, ce qui donne lieu à de terribles collisions.