15 grands films d'Eldar Ryazanov que tout le monde devrait voir

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Des premières comédies au drame noir.

1. Nuit de carnaval

• URSS, 1956.
• Comédie musicale, mélodrame, comédie.
• Durée: 78 minutes.
• "KinoPoisk": 7, 9.

Les jeunes ouvriers de la Maison de la Culture s'apprêtent à fêter la nouvelle année. Un programme de concerts joyeux et moderne a déjà été préparé. Mais tout peut être gâché par le réalisateur par intérim Ogurtsov, qui veut transformer les vacances en une sorte de rencontre avec des conférenciers. L'énergique Lenochka et l'humble électricien Grisha doivent déjouer leur patron et aider tout le monde à célébrer joyeusement le Nouvel An.

Le premier long métrage d'Eldar Ryazanov a rendu le réalisateur célèbre. "Carnival Night" a été regardé par environ 50 millions de téléspectateurs. Les scènes les plus réussies ont été démantelées pour des citations, et les débutants Yuri Belov et Lyudmila Gurchenko, qui ont joué les rôles principaux, sont immédiatement devenus des stars.

Bien que pendant la production Ryazanov ait eu de nombreuses difficultés. Au début, Lyudmila Kasyanova a été approuvée pour le rôle de Lenochka, mais elle n'a pas pu faire face et, après trois jours de tournage, a quitté le projet. Ensuite, alors que le réalisateur avait déjà tourné la moitié de l'image, il y avait un problème de dépassement de coûts. La commission a examiné le matériel fini et la majorité a décidé que "Carnival Night" était voué à l'échec. La situation n'a été sauvée que par le grand réalisateur Mikhail Romm, qui a déclaré que le public adorerait ce film. Heureusement, il avait raison.

2. Une fille sans adresse

• URSS, 1958.
• Mélodrame, comédie.
• Durée: 90 minutes.
• "KinoPoisk": 7, 9.

Le constructeur Pasha Gusarov rencontre la capricieuse Katya Ivanova dans le train. Les héros tombent instantanément amoureux, mais, en quittant la voiture, ils se perdent. Pacha sait seulement que l'adresse de la fille commence par "Nikolo …". Alors que le héros cherche sa bien-aimée, elle parvient à s'essayer à de nombreux métiers à la recherche de sa place dans la grande ville.

Après le succès de Carnival Night, Ryazanov a voulu prendre les rôles principaux dans le nouveau film par la même équipe dirigée par Lyudmila Gurchenko. Mais le conseil artistique n'a pas souhaité sortir un clone de l'œuvre précédente du réalisateur. Au même moment, le scénariste Leonid Lench a rencontré une actrice en herbe Svetlana Karpinskaya dans le métro, parfaitement adaptée à l'image qu'il décrivait. Il a été immédiatement approuvé.

Le public est tombé amoureux de l'histoire romantique simple. Mais Eldar Ryazanov lui-même était cool à propos de "La fille sans adresse", estimant que l'image aurait pu être plus lumineuse et plus intéressante.

3. Ballade de hussards

• URSS, 1962.
• Comédie musicale.
• Durée: 96 minutes.
• "KinoPoisk": 7, 9.

En 1812, le lieutenant de hussard Rjevsky vient chez son épouse Alexandra, qu'il n'a jamais vue. Le brave militaire représente la fille comme une jeune femme mièvre typique. En fait, elle clôture et tient parfaitement en selle. Au début, Shura ne fait que jouer Rzhevsky en s'habillant d'un costume de cornet masculin. Mais lorsque la nouvelle de la guerre avec les Français arrive, elle part avec les hussards à la rencontre de l'ennemi.

Le film est basé sur la pièce d'Alexander Gladkov "Il y a longtemps", que le réalisateur a personnellement retravaillée, en supprimant certaines scènes et en ajoutant quelques vers. La débutante, Larisa Golubkina, a de nouveau été invitée dans le rôle principal. Bien qu'initialement Ryazanov ait regardé de près à la fois Alice Freundlich et sa préférée Lyudmila Gurchenko. Mais elles avaient toutes l'air trop féminines, même dans les vêtements pour hommes.

Igor Ilyinsky à l'image de Kutuzov a suscité de nombreuses controverses. La direction croyait que le comédien compromettrait le grand commandant. Riazanov a essayé de tricher et a enlevé Ilyinsky au printemps, lorsque la neige a commencé à fondre, de sorte qu'il n'était plus possible de refaire la scène avec d'autres artistes.

Cependant, le ministère de la Culture a toujours insisté pour le remplacer, à cause de quoi le projet de sortie de la « Ballade du hussard » pour le 150e anniversaire de la bataille de Borodino pourrait être contrecarré. Tout a été décidé par un article élogieux dans le journal Izvestia, où l'image de Kutuzov était notée séparément.

4. Attention à la voiture

• URSS, 1966.
• Drame, comédie, crime.
• Durée: 94 minutes.
• "KinoPoisk": 8, 1.

À première vue, Yuri Detochkin semble être une personne modeste et calme: il travaille comme agent d'assurance et passe ses loisirs dans un théâtre amateur. En fait, le héros vole les voitures des corrompus et des voleurs, les vend et transfère tout l'argent aux orphelinats. Mais du point de vue de la loi, Detochkin est un criminel. Par conséquent, l'enquêteur Podberezovikov, qui joue avec le pirate de l'air dans le théâtre, essaie de le comprendre.

Cette image était le premier travail conjoint d'Eldar Ryazanov et du scénariste Emil Braginsky - plus tard, ils créeront une douzaine de films célèbres. Les auteurs se sont inspirés de la légende du noble pirate de l'air, qui a traversé de nombreuses villes. D'ailleurs, l'une des versions a été racontée au réalisateur par son ami, le célèbre Yuri Nikulin. Mais les responsables de l'application des lois ont déclaré que tout cela n'était que fiction. Par conséquent, Ryazanov et Braginsky ont pris les images classiques de héros étranges, tels que le prince Myshkin ou Don Quichotte, comme base du personnage.

Bien sûr, le ministère de la Culture n'a d'abord pas autorisé le tournage d'un film aussi controversé: sur la photo, le principal personnage positif était un voleur qui commet un lynchage. "Méfiez-vous de la voiture" a été reporté, Ryazanov s'est engagé à tirer "Donnez un livre de plainte".

Mais le réalisateur et scénariste n'a pas abandonné l'idée originale. Le script a été converti en une histoire et publié dans le magazine "Young Guard". Les critiques positives et les éloges des lecteurs ont immédiatement afflué. Ensuite, la direction s'est adoucie et l'image a toujours été supprimée.

5. Vieux voleurs

• URSS, 1971.
• Drame, comédie.
• Durée: 92 minutes.
• "KinoPoisk": 7, 8.

L'enquêteur âgé Nikolai Sergeevich Myachikov est contraint de démissionner, car un nouveau candidat à son poste a été envoyé d'en haut. Mais le meilleur ami Valentin Petrovich Vorobyov propose au héros une aventure. Il commettra le "crime du siècle", et Myachikov le révélera et montrera à ses supérieurs qu'il est indispensable dans son travail. Mais les choses ne se passent pas comme prévu.

L'idée du film est venue d'Eldar Ryazanov après avoir rencontré un retraité à l'hôpital, qui a failli quitter le bureau du procureur. Le réalisateur impressionné a raconté l'histoire à Braginsky et, ensemble, ils ont mis au point un scénario tragi-comique.

À l'image de Myachikov, Ryazanov a vu exactement Yuri Nikulin. Ils sont amis depuis le début des années 1960 et le réalisateur a invité à plusieurs reprises le célèbre acteur à ses photos. Nikulin pourrait jouer le rôle principal dans "Man from Nowhere", mais ne scintillait que sous l'image d'un policier, puis son nom était dans "Attention à la voiture". Et même dans Give a Book of Complaints, il n'est apparu que quelques minutes. "Vieux voleurs" est devenu la seule œuvre commune à part entière des deux légendes.

6. Incroyables aventures d'Italiens en Russie

• URSS, Italie, 1973.
• Aventure, comédie.
• Durée: 104 minutes.
• "KinoPoisk": 8, 0.

Une émigrante russe âgée meurt à Rome, mais finalement elle parvient à informer sa petite-fille Olga que sa fortune est cachée à Leningrad "sous le lion". L'héritière veut retrouver le trésor, mais des infirmiers locaux, un des patients de l'hôpital, un médecin et des mafieux, qui ont surpris la conversation, sont envoyés après elle. La compagnie arrive à Leningrad, où ils sont accueillis par un certain Andrei, qui se présente comme un guide.

Riazanov et Braginsky ont proposé ce scénario en 1970. Parallèlement, Mosfilm, avec la compagnie de Dino De Laurentiis, sort Waterloo de Sergei Bondarchuk. Après la réalisation du tableau historique, les Italiens se sont endettés auprès du studio soviétique et ont donc proposé de tourner un autre projet commun. Ainsi, "Les incroyables aventures des Italiens en Russie" a été lancé en production. Seul De Laurentiis a demandé d'ajouter plus de dynamique et d'aventure à l'image. Il a particulièrement aimé la scène avec un lion vivant pourchassant des héros.

Le travail sur la comédie d'aventure était lié à une série d'essais. La scène de l'atterrissage de l'avion a été filmée à l'aérodrome, mais les pilotes assis dans les voitures sur la fausse autoroute étaient toujours en grand danger. Les acteurs ont exécuté eux-mêmes de nombreux tours: Andrei Mironov s'est personnellement accroché au pont surélevé et est lui-même descendu sur le tapis du haut du sixième étage. Bien que des poursuites difficiles aient été organisées avec des cascadeurs professionnels. Hélas, ce ne fut pas sans tragédie. Lev King, qui a participé au tournage, a attaqué des passants et a été abattu par un policier.

7. Ironie du destin, ou profitez de votre bain

• URSS, 1975.
• Mélodrame, comédie.
• Durée: 184 minutes.
• "KinoPoisk": 8, 1.

Le Moscovite Zhenya se réunit traditionnellement avec ses amis dans les bains publics le soir du Nouvel An. Il boit trop et, à cause de l'erreur de ses camarades, s'envole pour Leningrad, où il vient à son adresse dans un appartement très similaire. Mais bientôt l'hôtesse Nadya apparaît là, qui n'est pas du tout contente de l'invité non invité. Après tout, son fiancé devrait venir bientôt.

La pièce « Profitez de votre bain ! ou Once on New Year's Eve … »Ryazanov et Braginsky ont écrit en 1969, après quoi il a été mis en scène à plusieurs reprises au théâtre. C'est pourquoi le film peut être considéré comme presque intimiste: la majeure partie de l'action se déroule dans des salles identiques.

Les auteurs mettent beaucoup de satire sociale dans l'intrigue, faisant allusion à la vie monotone du peuple soviétique. Ainsi, les appartements dans différentes villes et les meubles qui s'y trouvent sont indiscernables. Cependant, au fil du temps, les téléspectateurs ont commencé à percevoir "The Irony of Fate" exclusivement comme une simple comédie du Nouvel An.

8. Romance au bureau

• URSS, 1977.
• Drame, mélodrame, comédie.
• Durée: 159 minutes.
• "KinoPoisk": 8, 2.

Un employé timide du département des statistiques, Anatoly Efremovich Novoseltsev, veut obtenir une promotion, mais ne sait pas comment approcher le directeur strict Kalugina. Un vieil ami Yuri Samokhvalov lui conseille de frapper son patron. Mais Novoseltsev ne sait pas du tout flirter avec les femmes.

Comme L'ironie du destin, le nouveau film est né d'une pièce de Ryazanov et Braginsky intitulée Co-workers. Il a été mis en scène dans des théâtres et, en 1973, a été transféré sur les écrans sous la forme d'une émission de télévision. Insatisfaits du résultat, les auteurs ont décidé de supprimer leur version et l'ont appelée « Office Romance ».

Certains des acteurs sont venus d'auditions pour leur travail précédent. Svetlana Nemolyaeva avait déjà auditionné pour le rôle de Nadia dans L'ironie du destin, et Oleg Basilashvili était censé jouer Ippolit, mais a refusé pour des raisons personnelles. Liya Akhedzhakova est apparue dans les deux films.

Mais le plus difficile était de changer l'image d'Andrei Myagkov. Dans L'ironie du destin, il a été dépeint comme un héros romantique. Dans "Office Romance", l'acteur a dû se laisser pousser la moustache et mettre les lunettes les plus maladroites pour ressembler à un employé quelconque.

9. Garage

• URSS, 1979.
• Drame, comédie.
• Durée: 96 minutes.
• "KinoPoisk": 8, 0.

Le conseil d'administration de la coopérative de garage organise une assemblée générale et annonce une mauvaise nouvelle: en raison de la construction de l'autoroute, plusieurs personnes devront être exclues des listes. Il s'avère que ceux qui ne recevront pas de garage ont déjà été sélectionnés à l'avance. Mais soudain, les participants décident de contester cette décision.

Eldar Ryazanov lui-même a assisté une fois à une réunion du complexe sportif d'État de Mosfilm, où un problème très similaire a été résolu. Le réalisateur a été surpris de voir des personnes familières du côté le plus désagréable et a décidé de transformer l'histoire tragique en film. De plus, Ryazanov lui-même est présent dans l'intrigue en deux images. Allégoriquement, il s'est reflété dans le professeur Smirnovsky, qui suit l'exemple de l'opinion générale. Et dans la finale, le réalisateur a personnellement joué un rôle petit, mais très important.

Ryazanov a rassemblé dans le film de nombreux acteurs populaires qui ne sont sortis des salles que pour un mois. Par conséquent, il n'a fallu que 24 jours pour tourner Garage. Le travail a été facilité par le fait que presque toute l'action du film se déroule dans une seule pièce. Et au départ, le vétérinaire Sidorin devait être joué par Alexander Shirvindt. Mais il était en retard pour la répétition, et sur les conseils de Leah Akhedzhakova, le réalisateur a invité Valentin Gaft, qui tournait dans le pavillon voisin.

Au départ, tout le monde craignait qu'une satire aussi dure ne soit pas du tout autorisée dans les théâtres. Mais lors du prochain plénum du Comité central du PCUS, le secrétaire général Leonid Brejnev a appelé à révéler les lacunes de la société. Et à cet égard, Garage s'est avéré très pertinent.

10. Dis un mot sur le pauvre hussard

• URSS, 1980.
• Musique, drame, comédie.
• Durée: 167 minutes.
• "KinoPoisk": 8, 0.

20 ans après la guerre de 1812, un régiment de hussards arrive dans une petite ville. Et juste là, le comte Merzlyaev arrive de Saint-Pétersbourg, qui doit vérifier la fiabilité de l'armée. Pendant ce temps, le cornet Pletnev tombe amoureux d'une fille locale Nastya, mais à cause de ses singeries, le père de l'héroïne va en prison. Toutes les lignes convergent progressivement vers une histoire drôle avec une fin triste.

Curieusement, la tragi-comédie historique a failli être interdite pour des raisons de censure. Le fait est que juste en 1979, alors que Riazanov prenait une photo, les troupes soviétiques sont entrées en Afghanistan. Et selon l'idée du réalisateur, le personnage négatif Merzlyaev, joué par Oleg Basilashvili, était un gendarme - c'est-à-dire un représentant d'un organisme d'application de la loi.

Les auteurs ont été contraints de réécrire le scénario, en supprimant du même coup la mention des hussards visitant le bordel. Ils ont également demandé de rendre la fin plus positive. Mais Riazanov a insisté sur la mort de l'un des personnages, car sans un dénouement tragique, toute l'idée était perdue. En conséquence, le réalisateur considérait "Sur le pauvre hussard" comme l'une de ses œuvres les plus difficiles.

11. Station pour deux

• URSS, 1982.
• Mélodrame, drame.
• Durée: 141 minutes.
• "KinoPoisk": 7, 9.

Le prisonnier Platon Ryabinin, qui purge une peine dans une colonie pénitentiaire en Sibérie, se souvient d'un moment inhabituel de son passé. Une fois, une nouvelle connaissance a accidentellement emporté son passeport et il est resté bloqué à la gare pendant plusieurs jours. Là, Ryabinin a rencontré la barmaid Vera, et au début, leur communication n'a pas fonctionné: de nouvelles connaissances se sont disputées. Mais ensuite, l'agression s'est transformée en tomber amoureux.

Il y a encore un débat sur l'endroit où Ryazanov a pris la base de l'intrigue du film. Il existe une légende selon laquelle le compositeur Mikael Tariverdiev, comme le héros de "Station for Two", aurait été responsable de l'accident mortel. Bien qu'en fait, sa bien-aimée, l'actrice Lyudmila Maksakova, conduisait. Et la scène dans laquelle Ryabinine était presque en retard de son limogeage a été copiée sur le poète Yaroslav Smelyakov, qui a été exilé en Sibérie sur une dénonciation.

À propos, Eldar Ryazanov a également écrit des poèmes pour la chanson titre du film "N'ayez pas peur de changer votre vie". Mais comme le réalisateur était gêné de l'admettre au compositeur du tableau, Andrei Petrov, il a déclaré qu'il avait pris l'œuvre du poète David Samoilov. Et plus tôt Ryazanov a publié le texte de la chanson de "Office Romance" de la même manière pour le travail de William Blake. Il a donc essayé d'obtenir une évaluation objective par le compositeur de ses poèmes.

12. Romance cruelle

• URSS, 1984.
• Mélodrame, drame.
• Durée: 137 minutes.
• "KinoPoisk": 8, 0.

L'adaptation de la pièce d'Alexander Ostrovsky "La dot" raconte la pauvre Larissa, qui est venue se marier. Étant donné que la mère ne peut pas donner de dot à la fille, elle accepte la proposition d'un homme qui n'est pas le plus éminent, Yuli Karandyshev. Mais juste avant le mariage, l'ancien amant de Larisa, le beau et riche Sergey Paratov, vient en ville.

À chaque nouveau film dans l'œuvre d'Eldar Ryazanov, il devenait de plus en plus clair qu'il essayait de s'éloigner des comédies romantiques et de créer des films dramatiques. Et pour enfin s'imposer comme un auteur sérieux, le réalisateur a transféré à l'écran une œuvre classique bien connue.

Cependant, les critiques étaient négativement disposées: Ryazanov a été accusé de vulgariser le complot classique. La débutante Larisa Guzeeva dans le rôle titre a semblé aux experts trop peu convaincante dans le contexte d'acteurs célèbres. Et Paratov, joué par Nikita Mikhalkov, n'avait pas l'air d'un scélérat, mais simplement d'une personne trop romantique.

Cependant, le public a adoré cette image. "Cruel Romance" a été appelé le meilleur film de l'année, et les romances de la photo sont immédiatement allées aux gens. Y compris "L'amour est une terre magique", dont les poèmes ont à nouveau été écrits par Riazanov lui-même.

13. Mélodie oubliée pour flûte

• Drame, mélodrame, comédie.
• URSS, 1987.
• Durée: 134 minutes.
• "KinoPoisk": 7, 7.

Autrefois, Leonid Filimonov était une personne créative. Mais ensuite, il a épousé la fille d'un homme influent et est devenu un grand patron qui combat la libre pensée de toutes ses forces. Cependant, en secret, Filimonov imagine qu'un jour il se lèvera et dira toute la vérité aux gens. Et maintenant, son cœur se serre, il est secouru par une jeune infirmière Lida. Les héros entament immédiatement une romance.

Ryazanov et Braginsky ont écrit le scénario de la mélodie oubliée pour flûte en 1976. Mais ensuite, comme prévu, on leur a refusé la mise en scène: le film racontait les lacunes des fonctionnaires, et abordait même des sujets tels que l'adultère et les problèmes de la vie soviétique. Ce n'est que 10 ans plus tard que la perestroïka a commencé en URSS, et les réalisateurs ont été autorisés à montrer des sujets controversés sur les écrans.

Malheureusement, sur le tournage de cette photo, Eldar Ryazanov a eu un micro-AVC. Cependant, le réalisateur a quand même terminé le film, combinant travail et traitement.

14. Chère Elena Sergueïevna

• URSS, 1988.
• Thriller, drame.
• Durée: 94 minutes.
• "KinoPoisk": 7, 8.

Les élèves de la 10e année « B » rentrent chez leur enseignante Elena Sergeevna pour lui souhaiter un joyeux anniversaire. Mais en réalité, ils ont des objectifs très différents liés aux résultats des examens. Pour convaincre le mentor de les aider, les jeunes héros sont prêts aux mesures les plus cruelles.

Eldar Ryazanov s'est familiarisé avec la pièce du même nom de Lyudmila Razumovskaya au début des années 1980. Mais à cette époque, il était impossible de transférer à l'écran une œuvre aussi dure et même provocante. Pendant la perestroïka, le réalisateur est revenu à la pièce mémorable. Et ce film révèle une fois de plus l'attitude critique de Riazanov envers l'ordre soviétique, montrant la différence entre les slogans prononcés par Elena Sergeevna et le comportement de vraies personnes.

Cette peinture s'est avérée moins célèbre que d'autres œuvres de l'auteur. Mais, peut-être, c'est elle qui montre le plus clairement que Ryazanov peut tourner non seulement des comédies et des drames, mais aussi des intrigues très sombres à la limite d'un thriller.

15. Le paradis promis

• Drame, comédie.
• URSS, 1991.
• Durée: 125 minutes.
• "KinoPoisk": 7, 6.

Une grande variété de mendiants vivent dans la décharge de la ville: d'un ancien membre du parti surnommé le Président à un machiniste qui a emporté une locomotive à vapeur avec lui. Une fois, une femme qui a perdu la mémoire est clouée aux sans-abri, qu'ils appellent Katya Ivanova. Les héros survivent en quelque sorte dans la pauvreté, mais les autorités locales envisagent de saisir leur décharge.

Riazanov a pris la photo dans des conditions très proches des conditions réelles. À la périphérie de la gare de triage de Kievskaya, non loin de Mosfilm, une décharge a été construite, où une vieille locomotive à vapeur a été conduite par ses propres moyens et une énorme quantité de déchets a été apportée. La plupart des tournages ont eu lieu le soir, alors que c'était déjà un automne froid et qu'il pleuvait constamment. Du coup, les acteurs se sont vraiment imprégnés des sentiments de leurs personnages fatigués et torturés.

La plupart des rôles ont été joués par des artistes célèbres qui ont déjà travaillé avec le réalisateur. De plus, pour le rôle du président Riazanov, il a d'abord invité Georgy Burkov, mais il s'est retrouvé à l'hôpital, il a été remplacé par Valentin Gaft. Et Liya Akhedzhakova a douté pendant longtemps si elle devait jouer l'artiste Fima - l'actrice n'aimait pas le personnage. Mais ensuite, elle était très contente du résultat.