20 films musicaux géniaux que tout le monde devrait regarder

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Lifehacker a rassemblé les meilleures images, des grands classiques aux tubes de ces dernières années.

1.42e rue

• États-Unis, 1933.
• Comédie musicale, comédie, mélodrame.
• Durée: 89 minutes.
• IMDb: 7, 6.

Pendant la Grande Dépression, deux producteurs mettent en scène la comédie musicale Pretty Lady. Chacun des participants à la production devra résoudre ses propres problèmes. Le réalisateur doit en quelque sorte faire face à la "star" imposée par les sponsors, et la fille Peggy, qui vient d'arriver à New York, a besoin d'apprendre le monde du show business et de la compétition.

En travaillant sur ce film, le phonogramme a été enregistré à l'avance pour la première fois et les numéros musicaux ont déjà été filmés avec des chansons toutes faites. 42nd Street a reçu deux nominations aux Oscars, dont la catégorie Meilleur film. L'image est devenue un succès, et des années plus tard, une comédie musicale basée sur l'intrigue du film a été mise en scène à Broadway.

2. Magicien d'Oz

• États-Unis, 1939.
• Musical, fantastique, aventure.
• Durée: 102 minutes.
• IMDb: 8, 0.

Une version musicale du conte bien connu de la jeune Dorothy et du chien Toto, que l'ouragan a emportés au pays magique d'Oz. La jeune fille devra aider ses compagnons l'Épouvantail, le Tin Woodman et le Lâche Lion à rencontrer le sorcier et vaincre la méchante sorcière.

Pour mieux rendre le contraste entre la vie ordinaire et un pays magique, l'introduction a été faite en noir et blanc, et la partie principale était colorée et lumineuse, ce qui était une rareté pour les films des années trente. La prise de vue expérimentale, ainsi que les décorations à grande échelle ont fait de la photo l'une des plus chères de l'époque. Mais l'investissement a porté ses fruits: Le Magicien d'Oz a reçu une reconnaissance publique, puis six nominations aux Oscars.

3. Américain à Paris

• États-Unis, 1951.
• Musique, drame, mélodrame.
• Durée: 114 minutes.
• IMDb: 7, 2.

L'ancien soldat américain Jerry reste à Paris après la guerre et veut devenir artiste. Bientôt, il a une riche patronne, mais le héros lui-même tombe amoureux d'une pauvre Française. Et puis il découvre qu'elle est fiancée à son ami.

Cette comédie musicale est parfois critiquée pour être trop sentimentale. Mais la musique et la chorégraphie étonnante de George Gershwin (la danse finale dure plus de 16 minutes) ont fait de la production l'une des plus populaires du genre de tous les temps.

4. Chanter sous la pluie

• États-Unis, 1952.
• Comédie musicale, comédie, mélodrame.
• Durée: 103 minutes.
• IMDb: 8, 3.

Don Lockwood est un musicien et une star du cinéma muet. Mais la révolution arrive au cinéma, et maintenant les acteurs doivent apprendre à travailler avec les micros et le son. Don est aidé à s'adapter aux temps nouveaux par sa nouvelle connaissance - la danseuse Katie Seldon.

L'idée de ce film est née directement des chansons. Studio Metro-Goldwyn-Mayer a demandé aux scénaristes de combiner de bonnes compositions qui n'avaient pas été utilisées dans les films précédents. Et ils se sont rendu compte que les meilleures chansons ont été écrites à l'aube du cinéma sonore. En conséquence, sous la forme d'une comédie, ils ont raconté une histoire tout à fait réaliste des stars du passé, qui ont failli perdre leur emploi à cause des nouvelles technologies.

5. Les messieurs préfèrent les blondes

• États-Unis, 1953.
• Comédie musicale, comédie, mélodrame.
• Durée: 91 minutes.
• IMDb: 7, 2.

Les amies chanteuses Lorelei et Dorothy partent en tournée à Paris et essaient en même temps de se trouver de dignes prétendants. Dans le même temps, Lorelei est déjà fiancée au jeune millionnaire Gus Esmond. Cependant, son père ne fait pas confiance à la fille et envoie un détective privé après elle. Et il tombe amoureux de Dorothy.

Cela peut sembler étrange maintenant, mais pendant la production, Jane Russell était considérée comme la principale star du film. Elle a reçu des honoraires presque 20 fois plus élevés, et la célébrité montante Marilyn Monroe n'a même pas eu sa propre loge. Cependant, c'est elle qui a interprété le principal succès de cette image, Les diamants sont le meilleur ami d'une fille.

6. Histoire du côté ouest

• États-Unis, 1961.
• Musique, drame, crime.
• Durée: 153 minutes.
• IMDb: 7, 6.

Dans les rues de Manhattan, c'est une guerre sans merci entre deux gangs: les Jets et les Sharks ne peuvent en aucun cas se partager le territoire d'influence. Mais un jour Tony - membre du gang Jet - et la soeur du chef des Sharks Maria tombent amoureux l'un de l'autre.

Bien entendu, les auteurs ne font que raconter d'une nouvelle manière l'éternelle intrigue de "Roméo et Juliette". Mais ils ont si bien tourné que le film a reçu 10 Oscars, trois Golden Globes et même un Grammy pour la meilleure bande originale.

7. Ma belle dame

• États-Unis, 1964.
• Musique, comédie, drame.
• Durée: 170 minutes.
• IMDb: 7, 9.

Le célèbre linguiste, mais homme très arrogant, Henry Higgins fait un pari avec un ami. Il prétend qu'il peut enseigner à la fleuriste illettrée Eliza le bon discours et les bonnes manières. A tel point que personne dans la haute société ne soupçonnerait un sale tour. Mais l'expérience se transforme en une véritable histoire d'amour.

L'intrigue du film, basée sur la comédie musicale théâtrale, fait également référence aux classiques. Cette fois, les auteurs racontent librement "Pygmalion" de Bernard Shaw. Et encore un succès: la photo a récolté des "Oscars" dans presque toutes les nominations majeures. Fait intéressant, Audrey Hepburn avait prévu d'interpréter elle-même toutes les voix et les a même enregistrées. Mais les auteurs ont néanmoins invité la chanteuse professionnelle Marnie Nixon et ont redoublé presque toutes les scènes musicales.

8. Parapluies Cherbourg

• France, Allemagne, 1964.
• Musical, mélodrame, drame.
• Durée: 91 minutes.
• IMDb: 7, 9.

Pauvre mécanicien automobile Guy et la jeune vendeuse de parapluies Geneviève s'aiment. Bientôt le jeune homme est pris dans l'armée, et il part pour l'Algérie. Les amants se promettent de s'attendre, mais les lettres de Guy arrivent de moins en moins, et Geneviève découvre qu'elle est enceinte.

Dans ce film, avec la magnifique musique de Michel Legrand, il n'y a pas un seul dialogue parlé, les personnages ne font que chanter. Et la composition Je ne pourrai jamais vivre sans toi (dans la version anglaise je t'attendrai) est devenue une véritable légende, et elle a été interprétée par des dizaines d'artistes populaires.

9. Mary Poppins

• États-Unis, Royaume-Uni, 1964.
• Musical, fantastique, familial.
• Durée: 139 minutes.
• IMDb: 7, 8.

L'adaptation cinématographique gratuite des célèbres livres pour enfants de Pamela Travers raconte l'histoire de la famille Banks, qui recherche une nouvelle nounou pour des enfants énergiques. Soudain, littéralement du ciel, un candidat idéal vole vers eux - Mary Poppins. Elle met non seulement de l'ordre dans la maison, mais transforme également la vie en un véritable conte de fées.

Pour Julie Andrews, le rôle de Mary Poppins était ses débuts dans un grand film. Curieusement, sur la scène de Broadway, elle est devenue célèbre grâce à la comédie musicale "My Fair Lady". Cependant, dans l'adaptation cinématographique de 1964, son rôle a été confié à Audrey Hepburn. Mais on peut dire que la justice a triomphé: Andrews s'est parfaitement habitué à l'image de Mary et aux Oscars et aux Golden Globes a contourné le concurrent.

10. Le son de la musique

• États-Unis, 1965.
• Musique, biographie, théâtre.
• Durée: 172 minutes.
• IMDb: 8, 0.

A Salzbourg, en Autriche, à la veille de la Seconde Guerre mondiale, une jeune fille, Maria, se prépare à devenir religieuse. Mais elle est trop énergique et attachée au monde ordinaire. Et puis l'abbesse envoie Marie travailler comme gouvernante dans la famille d'un officier veuf. La fille l'aide à faire face à sept enfants et tombe progressivement amoureuse du père de famille. Mais les problèmes surviennent lorsque l'Autriche rejoint les fascistes.

Et une autre comédie musicale, dans laquelle Julie Andrews a joué après le succès retentissant de Mary Poppins. Il y a déjà une intrigue plus sérieuse, mais le film s'est avéré non moins populaire que le travail précédent de l'actrice.

11. Fille drôle

• États-Unis, 1968.
• Musique, biographie, comédie.
• Durée: 151 minutes.
• IMDb: 7, 6.

La simple de banlieue Fanny Bryce a décidé de devenir une star et a commencé à se produire dans le vaudeville. En fin de compte, elle est douée pour amuser le public, ce qui a donné le début de sa future carrière. Mais Fanny se heurte encore et encore à la charmante Nicky Arnstein, et il leur est de plus en plus difficile de se séparer.

Au moment où le film a été tourné, Barbra Streisand était déjà une chanteuse célèbre, mais ses débuts au cinéma ont ouvert de nouvelles facettes de son talent. Et en 1975, la suite du film "Funny Lady" est sortie. Le public a bien reçu le film, mais il n'a toujours pas été comparable à l'original populaire.

12. Violoniste sur le toit

• États-Unis, 1971.
• Musique, drame.
• Durée: 181 minutes.
• IMDb: 8, 0.

année 1905. Dans le village ukrainien d'Anatevka, le territoire est divisé en deux parties: russe et juive. La famille d'un pauvre juif Tevye a cinq filles qu'il rêve d'épouser. Mais chacun d'eux a ses propres difficultés et problèmes. Et bientôt tous les Juifs sont informés qu'ils doivent partir.

Ce film est aussi une adaptation de la célèbre comédie musicale de Broadway. Cela, à son tour, est basé sur les œuvres de Sholem Aleichem, et le nom vient du célèbre tableau de Marc Chagall.

13. Cabarets

• États-Unis, 1972.
• Musique, drame.
• Durée: 124 minutes.
• IMDb: 7, 8.

La chanteuse américaine Sally Bowles se produit dans un cabaret berlinois au début des années trente. Mais derrière les vacances éternelles et le plaisir se cache l'anxiété: à chaque fois, il y a de plus en plus de monde dans la salle en uniforme nazi. Et puis Sally rencontre l'Anglais Brian.

Le metteur en scène et chorégraphe Bob Foss a su combiner de manière étonnante la stylistique de la comédie musicale avec un drame antifasciste sérieux, montrant la dégradation de la société dans l'Allemagne d'avant-guerre. Pour cela, le film a reçu de nombreux prix. Mais l'Oscar dans la catégorie Meilleur film cette année-là est allé au Parrain.

14. Le Rocky Horror Show

• États-Unis, Royaume-Uni, 1975.
• Comédie musicale.
• Durée: 100 minutes.
• IMDb: 7, 4.

Un couple ordinaire et même un peu ennuyeux - Janet et Brad - voyage en voiture. Une panne les oblige à rester dans un vieux château avec un médecin excentrique Frank-n-Furter. Et là, ils rencontrent un jeune homme très étrange nommé Rocky, qui aime enfreindre toutes les règles de la décence.

Le Rocky Horror Show est une parodie des intrigues standard d'horreur et de fantaisie, et même enveloppé dans une coquille musicale très provocante. C'est pourquoi le film a d'abord échoué au box-office, mais est ensuite devenu culte.

15. Graisse

• États-Unis, 1978.
• Musical.
• Durée: 110 minutes.
• IMDb: 7, 2.

Danny et Sandy sont tombés amoureux pendant leurs vacances d'été. Après s'être séparés à la fin de l'été, ils pensent qu'ils ne se verront jamais. Mais il s'avère que maintenant les amoureux étudient dans la même école. Cependant, Danny est le chef du gang de l'école et Sandy communique avec l'arrogante "Lady in Pink".

Le légendaire "Grease" à Broadway a lancé la carrière de nombreux artistes célèbres. Bien sûr, il a été obligé de monter sur les grands écrans au fil du temps. Au départ, les producteurs voulaient inviter Elvis Presley et Ann-Margret aux rôles principaux, mais ils ont refusé, et la production a traîné en longueur pendant des années. En conséquence, John Travolta et la chanteuse australienne Olivia Newton-John ont participé au film. De plus, surtout pour cette dernière, ils ont grandement modifié le background de l'héroïne et ont même ajouté de nouvelles compositions.

16. Moulin Rouge

• États-Unis, Australie, 2001.
• Musique, drame, mélodrame.
• Durée: 127 minutes.
• IMDb: 7, 6.

Un véritable drame se déroule dans la célèbre boîte de nuit parisienne "Moulin Rouge". Deux hommes se battent pour l'amour de la star de cabaret et de la courtisane Satine. Elle-même rend la pareille au pauvre poète, mais est obligée de séduire le riche duc pour financer une nouvelle production théâtrale.

"Moulin Rouge!" prouvé que les comédies musicales sont toujours populaires au 21e siècle. Le film est devenu un succès au box-office et a reçu huit nominations aux Oscars. De plus, les auteurs ont agi de manière risquée, décidant d'utiliser les célèbres compositions du passé dans l'image. Il a fallu plus de deux ans pour obtenir les droits de toutes les chansons.

17. Chicago

• États-Unis, 2002.
• Musique, crime, drame.
• Durée: 113 minutes.
• IMDb: 7, 2.

Roxy Hart rêve de devenir une star de la scène et d'égaler la célèbre Velma Kelly. Et ils finissent vraiment à proximité - dans une cellule de prison. Roxy a tiré sur son amant, qui a promis de l'aider dans sa carrière, et Velma a tué son mari et sa sœur dans un accès de jalousie. Et maintenant, ils ne doivent plus compter que sur le célèbre avocat Billy Flynn.

Pour la première fois, ils ont essayé de transférer la comédie musicale sur les écrans dans les années soixante-dix. Puis ils ont discuté de la participation au film de Goldie Hawn, Liza Minnelli et Frank Sinatra. Puis ils l'ont reprise dans les années 90, mais encore une fois, il ne s'agissait pas de filmer. Et ce n'est qu'au début des années 2000, que la version du réalisateur Rob Marshall a vu le jour. Le film a payé plusieurs fois et a été nommé meilleur film de l'année à de nombreux prix prestigieux.

18. Les Misérables

• Royaume-Uni, 2012.
• Musique, drame.
• Durée: 158 minutes.
• IMDb: 7, 6.

Au début du XIXe siècle, l'ancien forçat Jean Valjean se cachait de la justice pendant des années. Pendant tout ce temps, l'inspecteur de police parisien Javert le recherche. Après la mort de la seule femme proche de lui, Fantine, Valjean décide de tout mettre en oeuvre pour rendre sa fille Cosette heureuse.

L'épopée classique de Victor Hugo a été transférée à plusieurs reprises sur les écrans, mais cette fois, la comédie musicale du même nom de 1980 a été prise comme base. Et Hugh Jackman a été invité au rôle principal, qui est devenu célèbre dans sa jeunesse précisément grâce à des numéros musicaux.

19. La La Terre

• États-Unis, 2016.
• Musical, mélodrame.
• Durée: 126 minutes.
• IMDb: 8, 0.

L'actrice en herbe Mia et le pianiste de jazz Sebastian se sont rencontrés par hasard. Et après s'être rencontrés à nouveau, ils sont tombés amoureux et ont commencé à vivre toutes les épreuves ensemble. Mais quand ils commencent à réussir, leur vie amoureuse s'effondre.

La La Land combine avec beaucoup de grâce une histoire mélodramatique typique avec de nombreuses références à des comédies musicales classiques. Et l'excellente mise en scène de Damien Chazelle et le jeu d'acteur de Ryan Gosling et Emma Stone ont fait du film l'un des principaux événements cinématographiques de 2016.

20. Le plus grand showman

• États-Unis, 2017.
• Musique, théâtre, biographie.
• Durée: 105 minutes.
• IMDb: 7, 6.

Phineas Taylor Barnum a toujours été un maître de l'invention et rêvait de devenir célèbre. Mais les choses allaient mal, et son travail ne lui plaisait pas. Ensuite, Barnum a réuni les personnes les plus insolites et a créé un spectacle incroyable.

Il est surprenant que les événements de cette comédie musicale saisissante soient en grande partie basés sur la vraie biographie de Barnum, un showman et escroc qui a vraiment fondé son propre cirque.