8 mythes sur la prise de parole en public

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

De nombreux conseils pour préparer et mener une prise de parole en public peuvent vous blesser. Renseignez-vous sur eux et ne faites jamais de telles erreurs.

Il semble que tout le monde comprenne dans les discours publics, une personne sur deux peut donner une recommandation à l'orateur. Mais il y a beaucoup moins de spécialistes dans cette industrie. C'est pourquoi, dès l'école, il y avait une pratique de conseils inutiles sur le comportement à adopter sur scène. Et parfois, les recommandations de ces sympathisants causent un préjudice important à l'orateur, et les discours s'aggravent.

Mythe n°1. Utiliser des gestes

Ce conseil se retrouve souvent chez les formateurs semi-professionnels ou les sympathisants. En fait, vous n'avez pas besoin de penser aux gestes en parlant - il est important de se concentrer sur l'objectif. Et en fonction de votre objectif, les gestes naîtront d'eux-mêmes. Il est impossible d'inspirer, par exemple, les mains fermées derrière. Ou pour prouver, persuader le dos voûté.

Dès qu'une personne se concentre sur le but et cesse de penser aux mains et aux autres parties du corps, c'est à ce moment que les gestes organiques naissent, c'est alors qu'apparaît la conviction même dont tous ceux qui parlent de gestes ont soif apparaît. Seulement il ne s'agit pas d'eux.

Mythe n°2. Répétez devant le miroir

Un enseignant sur deux de l'école recommande aux élèves de répéter devant un miroir. Mais il est strictement interdit aux artistes en première année de le faire. Et pourquoi? Lorsque vous réfléchissez à la façon de vous tenir debout et de parler, vous oubliez complètement ce que vous vouliez dire, et vice versa. En prenant une belle pose devant le miroir, en essayant de la répéter sur scène, vous transférez l'objet d'attention sur vous-même, et c'est à ce moment que naît le maximum d'excitation.

Il faut répéter devant le public. N'importe qui, mais il vaut mieux être bien disposé, pour que ce soit lui, et non le miroir, qui vous donne des retours.

Mythe n° 3. Apprendre le texte

La mémorisation du texte est néfaste: dès que l'excitation prend le dessus, on l'oublie aussitôt. Et comme le plus souvent nous écrivons nous-mêmes des textes avec des mots intelligents et beaux, nous avons peur d'avoir l'air stupide, il est déjà difficile de passer au discours habituel. De là naissent des pauses prolongées "eee", "pour ainsi dire", le tempo de la performance s'assoit et la maladresse surgit.

Beaucoup prennent le texte avec eux, le regardent quand ils sont confus et se perdent encore plus, car ils ne peuvent pas trouver immédiatement la bonne phrase. En général, le texte est plus problématique qu'utile.

La meilleure option serait de parler dans vos propres mots, car vous êtes beaucoup plus intelligent qu'un texte plat et vous pouvez l'exprimer calmement. Je vous recommande de surligner les thèses, de les formuler en une phrase, de vous faire des indices-thèses en gros caractères et de les raconter avec vos propres mots.

Mythe n°4. Évaluer la vidéo du discours

Vous pouvez souvent trouver une recommandation pour regarder votre vidéo et évaluer vos performances. Mais après avoir visionné l'enregistrement, vous ne pouvez rien évaluer. Et je ne veux plus jouer. Même les professionnels.

La chose la plus précieuse disparaît dans la vidéo - l'interaction avec le spectateur. Vous savez, c'est comme évaluer un concert de rock en enregistrant: il n'y a pas d'entraînement, mais tous les sifflements et les soupirs sont audibles. Ou une performance: pourquoi pleurent-ils dans l'auditorium ou rient - c'est complètement incompréhensible à la télé. Et, vous devez l'admettre, nous ne pourrons pas évaluer le concert ou la performance par enregistrement vidéo. Qu'il soit bon ou mauvais, on ne peut l'évaluer que s'il était présent, ou selon les avis. C'est donc avec la performance.

Nous verrons toute la rudesse et un tas de nos propres défauts, mais nous ne pourrons pas comprendre si la performance était bonne ou non sans la réaction du public.

Il est beaucoup plus important d'évaluer par les visages et les yeux du public (maintenant, ils ne se tiennent pas debout, s'ils s'ennuient, ils s'endorment immédiatement ou sortent leurs gadgets), ainsi que par plusieurs critères principaux de performances dans quels amis peuvent vous aider.

Mythe numéro 5. Ne parlez pas sur un sujet extraterrestre

« C'est bien si vous aimez le sujet, mais si vous avez juste besoin de faire une présentation ? » - J'entends souvent une question de dirigeants de grandes entreprises. Dans ce cas, il faut, comme disent les artistes, "essayer" le sujet du reportage, comprendre exactement où, dans quelle partie il résonne dans votre âme, et élargir les questions de telle manière qu'il soit vous intéresse tout d'abord.

Dans l'environnement artistique, il y a un tel secret: ce qu'un artiste ressent sur scène, ce qu'il voit avec son regard intérieur, sera vu par le spectateur. Et si vous-même n'aimez pas votre rapport, le public ne l'acceptera pas non plus. Par conséquent, recherchez un terrain d'entente, une telle tournure de ce sujet qui vous intéresserait tout d'abord. Après tout, vous êtes l'auteur de votre discours.

Mythe n°6. « Quoi » est plus important que « comment »

Souvent, dans notre pratique des discours, qui s'est développée à l'époque soviétique, où il n'y a pas de place pour son opinion et où tout le monde est habitué à lire un texte intelligent sur un morceau de papier, vous pouvez voir l'accent principal mis sur le contenu des présentations. La partie visuelle en souffre: le rapport regorge de graphiques et de tableaux. Ceci est considéré comme une sorte de norme pour de bonnes performances. Et il n'est pas accepté de prêter attention à la façon dont ces informations seront présentées.

Le débat sur l'importance de la forme et du contenu s'est achevé même sous Aristote: l'un n'a pas de sens sans l'autre.

Si vous ne vous inquiétez pas de la forme de la présentation, le contenu n'atteindra toujours pas le public. Il est important de combiner des graphiques complexes avec des visuels plus légers et plus imaginatifs, il sera alors plus facile pour le spectateur de percevoir les informations et votre rapport sera un succès.

Mythe # 7. Les pauses sont mauvaises

Il peut être très difficile de convaincre les orateurs qu'une pause avant le début d'une présentation est nécessaire. Cela aide l'orateur à se concentrer et à déplacer l'attention de l'auditoire.

"Trente secondes, c'est beaucoup !" - disent les expérimentateurs. Mais Hitler a fait une pause avant le début de son discours pendant 1 minute 15 secondes en moyenne. Ainsi, il s'est assuré que tout le monde, sans exception, l'écoutait, et ajoutait du poids à ses propos après une pause.

Plus la pause avant une information importante est longue, plus l'événement est significatif, selon les cinéastes. Les bons présentateurs n'hésitent pas à réfléchir sur scène, à se souvenir de quelque chose et à se taire un moment, puis à recommencer à parler. Cela semble plus organique que lorsqu'une personne bavarde sans réfléchir le texte et s'échappe de la scène. Alors entraînez-vous à faire une pause car cela est très utile.

Mythe n°8. Utiliser des techniques éprouvées

Les gens se donnent beaucoup de conseils étranges, disant que cette technique fonctionnera certainement. "Peu importe à quel point j'imagine le public assis sur les pots, ça ne marche pas", se plaint la personne. Il s'avère que le sympathisant a conseillé une telle technique comme moyen de se débarrasser de l'anxiété.

En fait, fixer un objectif, ou une super tâche selon Stanislavsky, et transférer l'objet d'attention de soi au public aidera à se débarrasser de l'excitation. Armé d'un verbe efficace, vous pouvez faire bien plus qu'une imagination malade.

Fixer un objectif. Il doit être désiré, chaleureux, émotionnel. Et en avant. L'excitation ne restera qu'un arrière-plan.

J'ai aussi vu des conseils pour faire, par exemple, 10 squats. Ou des pompes. Ils n'apportent pas de mal, mais aussi des avantages évidents.