L'ère des femmes fortes est arrivée au cinéma, et c'est ce qui ne va pas chez elles

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

On nous montre des super-héroïnes, mais il n'a pas encore été possible de les rendre humaines.

Le 7 mars, Captain Marvel, le deuxième film de super-héros en deux ans avec une femme dans le rôle principal, est sorti en Russie. Le hacker de la vie comprend à quel point les personnages féminins forts sont devenus à la mode et pourquoi nous sommes confrontés non seulement à un film, mais à un signe avant-coureur de grands changements.

Pourquoi parle-t-on de femmes fortes

2019 est riche en films sur les femmes fortes: « Two Queens », « The Favorite », « Alita: Battle Angel » et, enfin, le superbe « Captain Marvel ». Il semble que les cinéastes aient compris ce que les réalisateurs d'émissions de télévision comme Game of Thrones et The Amazing Mrs. Maisel n'ont pas appris il y a si longtemps: des histoires avec des femmes dans les rôles principaux - fortes, intéressantes, vivantes, différentes - savent collectionner espèces.

Les femmes fortes ont plus ou moins toujours été présentes dans la culture populaire. Je pense à Jeanne d'Arc, Jane Eyre, Alice Through the Looking Glass, Iovyn, qui a tué le roi Nazgul, et Carrie, apportant un châtiment sanglant aux contrevenants.

Le problème est qu'il n'y a que quelques personnages de ce type. Ce sont des exceptions à la règle, des exemples de femmes uniques. Le reste des héroïnes fortes servaient souvent d'assistants aux hommes, même si elles leur étaient plusieurs fois supérieures en force ou en expérience (Leia et Luke). Ils étaient des méchants comme la Reine des Neiges et Maléfique, ou étaient un fantasme masculin sexualisé d'une femme forte.

À notre époque apparemment si progressiste, les recherches ont montré que les investisseurs en capital-risque sont prêts à investir dans un projet présenté par une femme dans 32% des cas. Et dans 68%, si le même projet est "vendu" par un homme.

Si encore maintenant beaucoup considèrent inconsciemment les femmes "par nature" stupides… c'est-à-dire, excusez-moi, inadaptées aux tâches complexes et aux rôles principaux, que pouvons-nous attendre de nos arrière-arrière-arrière-grands-pères ? Et briser ces stéréotypes s'est avéré plus difficile que de réécrire la Constitution américaine.

Comment les personnages féminins forts se sont formés au cinéma

Pour que les films sur les femmes fortes réussissent, vous avez besoin, en général, d'un élément clé - un public qui veut regarder de tels films. Et tandis que les femmes vivaient dans la dépendance financière, considérant que leur première (voire seule) mission était de procréer et de servir la famille, Wonder Woman n'avait tout simplement nulle part où venir.

Pour nous aujourd'hui, pour discuter du féminisme dans le contexte du MCU, il n'a fallu que deux guerres mondiales, lorsque les hommes sont allés au front et les femmes se sont tenues aux machines. Et puis l'industrialisation, la prolifération des contraceptifs, et deux vagues de féminisme.

Jusque dans les années 70, les héroïnes de cinéma fortes étaient soit des personnages historiques (1948 Jeanne d'Arc avec Ingrid Bergman) soit des anomalies rares, comme Victoria du film allemand de 1931 Victor / Victoria. Elle s'est déguisée en homme pour travailler comme un analogue de la drag queen moderne dans un cabaret. Même maintenant, un tel scénario serait considéré comme audacieux.

Et dans les années 70 elles-mêmes, une femme forte sur grand écran avait un chemin battu - devenir un méchant. Dans le film noir, cette tendance nous a donné l'image d'une femme fatale qui a trompé ou utilisé les hommes à son profit. Ses armes étaient la beauté et la ruse féminine.

Cependant, le marché ne s'est pas contenté longtemps d'une fam fatale. Et de plus en plus de nouveaux types sont venus la remplacer. Voici les principaux.

Jolie femme avec une arme à feu

En réponse au désir du public de voir une femme forte dans une représentation masculine agressive, mais toujours attrayante, les écrivains ont créé une beauté avec un pistolet. C'est une femme magnifique, le rêve de tout le monde, avec une arme dans une main et du mascara dans l'autre. Un premier exemple emblématique est Pam Greer dans le rôle de Foxy Brown (1974). Elle a brisé le moule de la société masculine conservatrice des États-Unis dans les années 70, devenant la première actrice afro-américaine à jouer le rôle d'un bandit sexy.

Aujourd'hui, cette image nous semblera vulgaire et dégradant l'héroïne en objet sexuel, mais à cette époque Foxy et des héroïnes similaires sont devenues un défi audacieux au statu quo. Dans les années 90, une autre actrice déjà blanche nommée Pam a poursuivi la tradition dans Don't Call Me Baby (1996), et Charlize Theron lui a retiré le style des années 90 dans Explosive Blonde (2017).

Mère ours

Au début, les mères figuraient dans les films soit comme arrière-plans, soit comme antagonistes. Hitchcock a surtout souvent utilisé la figure d'une mère écrasante, voire tyrannique, comme outil de complot. Une autre maman monstre célèbre était la mère de Carrie dans l'adaptation cinématographique du roi du même nom.

Mais progressivement, une mère forte se transforme en une figure positive indépendante. Elle inspire le héros et remplit les fonctions que la fée marraine ou la déesse-protectrice qui punit les ennemis du héros assumeraient dans les contes de fées.

Sarah Connor du premier (1984) et surtout du second "Terminator" (1991) peut être considérée comme la première mère-ours emblématique du cinéma grand public. Et Molly Weasley dans les adaptations cinématographiques de "Harry Potter" modernise cette image. Certes, ils n'ont commencé à la considérer comme forte que lorsqu'elle a juré et tué Bellatrix en duel. Était-elle comme ça avant ? Très probablement, oui: l'autre n'aurait pas supporté Fred et George. Mais est-ce que quelqu'un a remarqué cela ?

Sarah n'était pas considérée comme une mère ourse dans le premier film. Et pour gagner du caractère, elle a dû pomper des muscles et prendre un fusil de chasse dans la seconde.

L'élu

Plus c'est mieux. Les vraies reines et déesses mythologiques ont donné une impulsion au développement du type de l'élu - une fille avec un don, un pouvoir spécial ou un droit d'aînesse. Les premiers personnages de ce type à être inclus dans le canon étaient Jeanne d'Arc, jouée par Ingrid Bergman (1948) et Cléopâtre (1963), jouée par Elizabeth Taylor. La tueuse de vampires Buffy Summers (1992), Leela du Cinquième élément (1997) et Rey de la nouvelle trilogie Star Wars ont suivi leurs traces.

La mesure dans laquelle le pouvoir de ces femmes est réel, et non faux, diffère d'une image à l'autre: Leela, par exemple, s'est avérée n'être qu'un artefact vivant. Elle est « rendue parfaite » parce que c'est la seule façon (selon les scénaristes) que Korben Dallas puisse tomber amoureux d'elle dans la finale.

Buffy, quant à elle, est écrite et jouée par Sarah Michelle Gellar, une fille très vivante et imparfaite. Elle souffre des douleurs habituelles des écolières ordinaires: quoi porter pour la remise des diplômes et comment faire plaisir à ce type plus âgé dangereux mais gentil.

Rey, en revanche, a déçu les critiques et les fans, devenant la nouvelle incarnation de l'archétype de Mary Sue - un personnage féminin irréaliste dans ses vertus exagérées. En phase avec les tendances sociales modernes, les producteurs de Lucasfilm sont déterminés à faire de l'héroïne de la nouvelle trilogie "un personnage féminin fort".

Et il s'est avéré que cela arrive toujours lorsque le féminisme est poussé dans la gorge des gens - une héroïne qui peut tout faire. Et ce n'est pas un vrai pouvoir.

Le plus intelligent

Un type intéressant qui n'a jamais eu de rôles principaux auparavant. Sans surprise, une étude qui a demandé aux participants d'évaluer le curriculum vitae d'un candidat pour un poste de laboratoire scientifique a révélé que John était beaucoup plus compétent et méritait un salaire plus élevé que Jennifer. Bien qu'en même temps, seul le nom était différent dans leur curriculum vitae.

Dans un autre, on a demandé aux enfants à quel sexe, à leur avis, appartenait le héros "très, très intelligent" de l'histoire. Et les enfants des deux sexes étaient unanimement enclins à croire que le héros était très probablement un homme.

Mais les temps changent et smart est le nouveau sexy. Et Scully de The X-Files, Hermione et Lisbeth Salander, bien qu'elles aient travaillé côte à côte avec des héros masculins, se sont déclarées haut et fort comme des individus indépendants. Et en conséquence, ils sont devenus beaucoup plus populaires que leurs partenaires de cinéma.

Enfant

L'enfant est un autre nouveau personnage du cinéma grand public. Il y a encore 10 ans, il était difficile d'imaginer la popularité effrénée d'une princesse Disney telle que Merida de Braveheart, des chevaliers comme Brienne ou Arya Stark de Game of Thrones.

Les garçons ont flashé dans la culture populaire auparavant. Je me souviens de Pippi Longstocking (1949 et plus tard), Scout de To Kill a Mockingbird (1962) et Joséphine de Little Women (1933 et plus tard). Mais ce type n'a jamais été aussi populaire, élégant et au box-office.

Les garçons se diversifient et visuellement: Merida porte une robe et des cheveux longs, mais cela ne l'empêche pas d'être forte et courageuse. Ces héroïnes participent à des lignes romantiques populaires, et sinon, elles trouvent un bonheur et une joie authentiques dans d'autres choses, piétinant progressivement le stéréotype "fort signifie malheureux".

Ellen Ripley se démarque, qui a fait irruption sur les écrans grâce au film "Alien" (1979), mais a finalement mûri dans le deuxième film en 1986. Jusqu'à présent, elle est considérée comme le standard d'une forte héroïne au cinéma, collectionnant un peu de différents types.

Ripley est sexy, presque comme une beauté avec un pistolet, mais ne se concentre pas dessus et préfère des vêtements confortables, comme un enfant. Sa mère ours se réveille pour sauver la fille Newt du xénomorphe, et elle devient la plus intelligente lorsqu'elle envoie le monstre voler dans l'espace.

Malgré son origine triviale, elle peut être classée comme un type de film relativement nouveau pour le cinéma grand public, mais déjà favorisée par les critiques et le public - une héroïne épique. Ce qui nous amène à Wonder Woman en 2017.

Quel est le problème avec les super-femmes

Les adaptations de bandes dessinées ont une relation difficile avec les personnages féminins. Ainsi, la première super-héroïne est apparue sur papier en 1940, et un an plus tard, Wonder Woman est apparue pour la première fois dans l'univers DC. Mais elle a dû attendre son film pendant plus de 70 ans. A titre de comparaison, le premier court métrage de Superman est sorti en 1944.

Le prédécesseur des superfemmes au cinéma était l'inoubliable Xena Warrior Princess (1995) pour les millennials. Avec sa meilleure amie Gabrielle, elle est devenue une icône féministe des années 90.

Et 22 ans plus tard, en 2017, Wonder Woman avec Gal Gadot est sorti, et tout le monde est devenu fou. Les critiques ont été renversés, versant des compliments sur le film. Twitter féministe a commencé à parler d'une nouvelle ère d'héroïnes hollywoodiennes. Mais est-ce justifié ?

La population de Themyscira ressemble à un défilé d'anges de Victoria's Secret, seul Robin Wright a une cicatrice de bataille parmi la nation de guerriers héréditaires, et l'antagoniste principal est la seule femme défigurée de tout le film.

Diana elle-même, bien sûr, captive par son personnage. Elle est touchée par un bébé dans la rue, et après une demi-heure de temps d'écran, elle seule traverse la terre de personne. Il ne fait aucun doute qu'elle est un modèle digne de ce nom.

Mais il y a une chose: Diana est aussi l'élue. Cela ressemble à un idéal bricolé par des scénaristes plutôt qu'à une personne vivante. Le pouvoir lui a été donné, l'Amazone et fille d'Arès, par naissance. L'assistante de Steve Trevor l'appelle directement "la plus belle femme du monde". La naïveté et la foi dans les gens sont le résultat d'une enfance passée dans l'utopie sans un gramme d'épreuves. Et son courage et sa gentillesse - un choix humain ou un destin de super-héros ?

Mais Carol Danvers, alias Captain Marvel, est un homme et un pilote de l'US Air Force. Et si nous obtenions une nouvelle, brillante et traditionnelle Ellen Ripley dans le contexte de l'épopée moderne ?

Malheureusement, Brie Larson est tombée dans un piège commun: "fort signifie visage de pierre". Il est difficile de dire pourquoi cela s'est produit. C'était peut-être les mots d'adieu des scénaristes et réalisateurs qui ont essayé de s'isoler de la Wonder Woman émotionnelle. Ou dans la propre interprétation de l'actrice. Ou peut-être est-ce que ce film essaie de contenir trois images à la fois - un film d'action épique, un manifeste féministe et un film sur les flics-partenaires - et aucune d'entre elles ne révèle pleinement.

En conséquence, Carol Danvers s'est avérée être en bois. Même lorsqu'elle dit des choses apparemment correctes (« Je n'ai rien à vous prouver ! »), elles semblent fabriquées pour plaire à l'agenda social, tout comme la gentillesse naïve de Wonder Woman.

De plus, le capitaine peut rivaliser avec Superman. Et il est difficile de faire un simple mortel d'un personnage qui sait voler dans l'espace et tire de ses mains des caillots d'énergie mortelle. Où qu'elle soit née.

Mais il y a aussi de bonnes nouvelles. Tout d'abord, dans des flashbacks - dans des conversations avec Nick Fury, qui a 30 ans de moins, et en communication avec un vieil ami - Carol se montre exactement la femme que tout le monde attendait. Gai et sentimental, mais pas faible. Deuxièmement, pour une fois dans le film, il n'y a même pas l'ombre d'une ligne romantique, et le film test de Bekdel passe avec une bonne marge. Troisièmement, l'image recueille toujours un box-office décent: déjà 260 millions de dollars aux États-Unis et 500 $ dans le monde. Cela signifie qu'il y aura de nouveaux films Marvel avec des femmes dans le rôle principal. Et c'est bon.

En général, si vous arrêtez de regarder Captain et Wonder Woman à la loupe à la recherche de défauts et regardez la situation dans son ensemble, il devient encore étrange qu'un film sur les superwomen sorte si bien, compte tenu de la date à laquelle ils ont commencé à les faire..

Et peut-être que si nous tolérons un peu plus les erreurs et laissons la nouvelle génération de cinéastes trouver leur rythme, nous aurons également une nouvelle Ellen Ripley.