Pourquoi "The Last Straw" avec Bill Murray vaut la peine d'être regardé

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Le nouveau film de l'auteur de "Lost in Translation" Sofia Coppola donnera beaucoup de gentillesse et de chaleur, si nécessaire à l'automne.

Le 23 octobre, le film "The Last Straw" sortira sur Apple TV + service de streaming. Dans ce film, la réalisatrice Sophia Coppola et l'acteur Bill Murray, qui ont jadis conquis le monde entier avec "Lost in Translation", sont à nouveau unis.

Par souci d'équité, notons qu'en 2015 Netflix a sorti un sketch musical "A Very Murray Christmas" du même auteur, mais il peut difficilement être pris au sérieux. Mais la « Dernière paille » ressemble à une continuation directe de l'histoire légendaire.

Certes, il ne faut pas s'attendre aux mêmes émotions profondes du film que dans le cas de Lost in Translation. Ce film parle de relations simples. Et Coppola n'essaie pas de transmettre une vérité importante au spectateur. Elle ne présente que des personnages charmants et aide à réfléchir aux problèmes de communication avec ses proches.

Histoire personnelle d'un auteur célèbre

Laura (Rashida Jones) est mariée à Dean (Marlon Wayans): ils ont deux filles, son mari est engagé dans des affaires sérieuses, et l'héroïne elle-même écrit un livre et s'occupe des enfants. Mais après un autre voyage d'affaires, la femme de Laura commence à remarquer qu'il a quelque peu changé: il est souvent distrait, parle beaucoup de sa belle assistante et semble cacher quelque chose.

Incapable de sortir les soupçons de sa tête, elle appelle son père Felix (Bill Murray). Seulement ce n'est pas le meilleur conseiller. Un bon vivant âgé, évoluant dans les plus hautes sphères de la société, ne peut s'empêcher de flirter non seulement avec ses clients, mais même avec les serveuses.

Bien entendu, Félix convainc sa fille que Dean la trompe, s'envole de Paris pour New York et organise la surveillance du conjoint prétendument infidèle. Et c'est ce qui permet à Laura de communiquer normalement avec son père pour la première fois depuis longtemps.

Il est clair depuis longtemps que Sofia Coppola est la meilleure pour parler non pas d'événements grandioses, mais des problèmes quotidiens des gens ordinaires. Et l'histoire est encore plus accrocheuse lorsque des allusions à la propre biographie du réalisateur se glissent dans l'intrigue. Par exemple, dans Lost in Translation, l'auteur a radié l'un des personnages secondaires de son mari, et dans la personnalité de Charlotte, jouée par Scarlett Johansson, elle a mis beaucoup de ses propres expériences.

Dans The Last Stroke, cette technique est encore plus évidente. De plus, Rashida Jones ressemble même à Coppola. Ils sont liés par leur travail commun dans "A Very Murray Christmas". Le réalisateur a déclaré à Sofia Coppola révélant la douce connexion de Rashida Jones avec Lost in Translation que c'était Jones qui avait d'abord joué le rôle dans les cours de théâtre, qui a ensuite été joué par Johansson dans Lost in Translation.

De plus, The Last Stroke révèle les problèmes des métiers de la création, alliant travail et éducation des enfants et difficultés de communication avec le père. Trop de chevauchement avec la vie de Sofia Coppola pour être une coïncidence. C'est peut-être pourquoi le film, malgré toute sa simplicité, s'est avéré si sincère et touchant.

Le réalisateur ne cherche pas à embrouiller le spectateur. Tous les tours et le dénouement sont tout au plus parfaitement clairs dès le milieu de l'action. Mais La dernière paille ne vaut pas la peine d'être regardée pour l'intrigue. C'est une image très calme, où l'atmosphère elle-même et les conversations des personnages sont beaucoup plus importantes qu'une sorte d'action.

Le piège du quotidien

Au début, il peut sembler que Coppola dédie l'histoire exclusivement à Laura. Étant une personne créative, elle s'est complètement immergée dans les problèmes quotidiens et s'est tout simplement perdue. Les cris constants des enfants, l'agitation sans fin et le besoin de chercher une nounou pour quitter la maison tuent complètement toute spontanéité dans sa vie. Pour couronner le tout, un ami obsessionnel apparaît souvent à côté de l'héroïne, qui parle de son amour malheureux. C'est comme une série séparée avec un dénouement très prévisible et stupide.

Mais en fait, le problème de la vie quotidienne n'a pas englouti seulement Laura. Curieusement, son père s'avère être exactement le même otage à sa position. Il est déjà tellement habitué à flirter avec toutes les femmes qu'il rencontre qu'il le fait presque machinalement. Et à la fin, même sa fille est régulièrement prise pour une nouvelle petite amie. Et il semble que Félix profite de sa vie luxueuse, mais dans certaines phrases du héros, la mélancolie se faufile.

Plus important encore, Felix a l'habitude de juger les autres sur ses actions, et il n'a même pas de doutes sur l'infidélité de Dean. L'homme donne des dizaines d'exemples du monde animal, expliquant la polygamie des mâles. Mais en fait, il n'imagine tout simplement pas que quelqu'un puisse se comporter différemment de lui-même.

Sur fond de flamboyant Laura et Felix, il est facile d'ignorer le problème de Dean. Une personne essaie tellement de donner le meilleur à ses proches qu'elle peut les perdre à cause d'un emploi éternel. De nombreuses familles sont susceptibles d'être confrontées à ce paradoxe, quels que soient leur statut et leur niveau social.

Des héros gentils mais solitaires

L'avantage le plus important de "The Last Drop" est peut-être qu'il n'y a pas un seul personnage négatif dans le film. De plus, Coppola fait délibérément que le spectateur n'aime pas l'un ou l'autre héros, puis les révèle de telle manière que tout le monde veut les câliner.

Au début, vous pourriez penser que l'intrigue consistera à retrouver le conjoint infidèle. Mais Dean n'est pas le méchant de cette histoire, mais simplement une victime de circonstance ou même de coïncidence. Et, d'ailleurs, Marlon Wayans, que tout le monde a l'habitude de voir exclusivement dans des parodies de folie comme "Don't menace South Central…" ou "Scary Movie", s'avère être capable de jouer des rôles mélodramatiques et très chaleureux.

Ensuite, c'est au tour de Bill Murray. Son Félix est un mauvais père typique, que sa fille et encore plus ses petites-filles aiment. L'acteur est apparu plus d'une fois sous la forme d'un coureur de jupons dans la crise: il suffit de se rappeler au moins "Groundhog Day", au moins "Broken Flowers" de Jim Jarmusch, au moins tout de même "Lost in Translation". Mais ni lui ni le réalisateur ne peuvent être simplement accusés d'être secondaires - ce rôle convient tellement à Murray.

Maintenant, l'acteur joue aussi détendu que possible, comme s'il entrait accidentellement sur le plateau, où il était autorisé à faire des blagues stupides avec un visage absolument sérieux et même à siffler. Cela colle parfaitement à l'image de Félix, qui semble être à l'honneur toute sa vie, connaît les pères de tous les policiers qu'il rencontre, et choisit un cabriolet rouge « discret » pour la surveillance nocturne.

Murray tombe amoureux de lui-même lors de la première apparition dans le cadre, et c'est une autre raison de regarder The Last Stroke. Et seulement pendant un instant, il peut sembler que Félix est le seul personnage négatif de la photo: un père qui a abandonné sa famille, et quand ils se retrouvent, il n'écoute pas du tout Laura et la pousse constamment à des actions stupides et émotions négatives. Mais non, c'est aussi de la triche. Félix a juste l'occasion de se rapprocher de sa fille, de parler de ce qu'il a gardé en lui pendant de nombreuses années, et aussi d'avoir un peu plus de chaleur.

"Lost in Translation" ne parlait pas du tout de romance, mais de solitude et de perte dans l'agitation de la métropole, et "La dernière paille" parle de la même solitude. Ce qui peut être ressenti même par une personne entourée d'êtres chers aimants.

La beauté de la ville et au-delà

Il est tout simplement impossible de ne pas mentionner que Sofia Coppola est presque la seule réalisatrice qui peut faire pression sur Woody Allen pour exprimer son amour pour New York.

La ville dans "The Last Drop" crée toute l'atmosphère. La ville de New York de Coppola regorge de jazz et de buzz industriel. Le restaurant ici n'est pas seulement un bel établissement, mais un lieu d'un ancien cinéma. Dans cette image, il y a un volume si nécessaire à l'immersion dans l'histoire: sur le fond, il se passe toujours quelque chose, qui bouge, qui bourdonne. C'est un organisme vivant, pas une décoration.

De plus, on ne peut pas dire que le film a été tourné d'une manière ou d'une autre esthétiquement. Il n'y a presque pas de photos délibérément belles ici - sauf peut-être des larmes qui tombent dans un verre à martini. La caméra est très souvent statique, elle capture juste les meilleurs angles: escaliers en colimaçon, galeries d'art, rues nocturnes.

"La dernière goutte" crée un sentiment de retrocino, bien que l'action se déroule dans les temps modernes. Mais ces tons doux, ces plans longs et ce rythme lent semblent provenir des films romantiques du passé. Et la scène avec surveillance nocturne dans la voiture ressemble au style d'Allen: il y a beaucoup d'ironie, une beauté délibérée à la limite du grotesque, et même une légère posture des personnages.

Tout cela crée la sensation d'un monde légèrement artificiel, mais très agréable et lumineux que vous voulez admirer encore et encore.

Peut-être que la « dernière goutte » décevra quelqu'un avec sa simplicité pure et même délibérée. C'est l'histoire la plus naïve. Le spectateur n'a même pas une seconde de doute sur la fin heureuse, et le réalisateur n'essaie même pas de surprendre qui que ce soit. Et c'est même bien que l'image ressorte immédiatement en streaming, on peut difficilement parler de "gros film".

Mais de tels rubans chauds sont également nécessaires, et plus encore à l'automne et dans les moments difficiles. Ils rappellent simplement que les parents, les enfants et les maris ne sont pas ennemis les uns des autres et que les problèmes doivent toujours être discutés. Et s'amuser avec un être cher ne fait pas de mal non plus. Après avoir regardé The Last Drop, vous avez immédiatement envie de faire un câlin à vos proches. Et cela signifie que la photo a été un succès.