Pourquoi Pixar's Soul vaut la peine d'être regardé pour tout le monde

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Le dessin animé, qui a reçu deux Oscars, raconte comment trouver son étincelle et ne pas s'enliser dans la grisaille de la vie quotidienne.

Un autre dessin animé du célèbre studio Pixar a été réalisé par Pete Docter - l'auteur de films tels que "Monsters, Inc.", "Up" et "Puzzle". Mais son dernier ouvrage est sorti en 2015. Après que John Lasseter ait quitté Pixar, Docter a pris le relais en tant que directeur créatif et a produit de nouveaux films.

On ne peut que se réjouir que le réalisateur ait repris le travail. Après tout, Docter à la fois dans le dessin animé "Up" et dans le "Puzzle" a réussi avec des mots très simples, mais incroyablement touchants, à parler de problèmes que tout le monde comprend. Soul a remporté un Oscar dans les nominations pour le meilleur film d'animation et la meilleure musique. Le travail gracieux de Docter vous fera à nouveau non seulement réfléchir au sens de l'existence, mais aussi vous rappeler que la vie quotidienne fait autant partie intégrante de la vie que la poursuite d'un rêve.

intrigue gentille et compréhensible

Joe Gardner rêvait de devenir pianiste de jazz depuis son enfance. C'est sa vocation et le seul but de la vie. Mais lorsqu'il atteint l'âge mûr, il n'enseigne la musique qu'au lycée, où un seul élève s'intéresse vraiment à la matière.

Mais un jour Joe obtient une chance unique: il joue étonnamment à l'audition d'un chanteur de jazz populaire, et si le concert du soir se passe bien, le pianiste deviendra un membre à part entière du groupe. En route pour obtenir son costume de performance, Joe tombe dans une trappe et, étant au bord de la vie et de la mort, se retrouve dans un monde où les âmes se préparent à être envoyées sur Terre.

Maintenant, le héros doit trouver un moyen de retourner dans son corps avant le concert. Dans le même temps, il se voit attribuer une pupille - l'âme numéro 22, qu'aucun mentor n'a encore pu convaincre d'aller dans notre monde. Elle a besoin de trouver cette étincelle qui la reliera à sa vie future.

D'après la description, il peut sembler que l'intrigue est trop confuse et surchargée. Mais le talent des auteurs est qu'ils présentent l'histoire du monde des âmes, de la vie et de la mort, l'échange des corps, la recherche d'un sens supérieur, la créativité et la musique jazz très simplement et même naïvement - au meilleur sens du terme mot.

Sous la forme de "Soul" - une sorte de film de copains, une histoire sur deux héros complètement différents qui doivent faire face à des problèmes et trouver un langage commun. Il n'y a même pas de méchants dans le dessin animé. Le bureaucrate Terry, qui essaie de capturer les âmes en fuite, ne fait qu'amuser et ne fait pas de mal.

Par conséquent, Soul plaira sûrement aux jeunes enfants: pour eux, il y a de nombreuses scènes lumineuses, des blagues et un chat mignon.

Mais c'est la forme. Mais le contenu du dessin animé s'adresse clairement aux adultes.

Des héros réalistes qui se voient facilement

La question peut se poser, qu'est-ce que Joe et 22 doivent combattre si personne ne s'y oppose ? Je veux tout de suite répondre "avec les circonstances", mais en fait - avec moi-même. Après tout, presque tous les dessins animés de Docter (à l'exception de Monsters, Inc.) aident le spectateur à regarder à l'intérieur.

Dans Puzzle, le réalisateur a essayé de comprendre les émotions d'un adolescent - ce n'est plus une tâche facile. Et dans Soul, il va encore plus loin, introduisant des héros, dont l'attitude à l'égard de laquelle changera à plusieurs reprises.

Après tout, à première vue, Joe est un personnage positif typique de l'histoire américaine. Tout le monde lui dit qu'il a besoin de s'installer et de faire un travail sérieux, mais il ne cède pas et poursuit son rêve. Mais en y regardant de plus près, vous pouvez voir en Joe non pas un créateur talentueux, mais un enfant envahi par la végétation qui essaie de rejeter la responsabilité de sa vie sur le monde entier qui l'entoure. De plus, il préfère ne pas remarquer les problèmes des autres.

Peut-être que le cynique 22 s'avère être un héros plus intéressant ? Elle ne veut pas suivre les règles, critique les normes acceptées. Mais derrière l'impolitesse et le nihilisme ostentatoires se cache une peur banale: elle a toujours peur de ne pas être assez bonne pour une occupation. Après tout, elle a toujours été entourée de grandes personnalités ou de ceux qui envisagent de le devenir. Bien sûr, dans un tel contexte, 22 semble indigne de lui-même.

Cela ne veut pas dire que Pete Docter critique et humilie ses personnages. Au contraire, "Soul" est rempli d'un amour illimité pour eux et d'un désir d'aider. Et à eux et à tous les spectateurs. Surtout des représentants des professions créatives.

Après tout, l'intrigue pose un problème auquel tout musicien, écrivain, acteur, etc. est confronté. Le rêve de créativité devient réalité et se transforme immédiatement en travail. Comment vivre en sachant que le grand art et l'envol de l'âme sont la même occupation habituelle, comme tous les autres métiers ?

Les auteurs du dessin animé donnent la réponse la plus évidente à cela, que, hélas, la plupart des gens oublient tout simplement. Vous ne devriez pas l'exprimer, il vaut mieux le trouver vous-même. Nous pouvons seulement ajouter qu'il n'est pas nécessaire d'attendre la mort pour comprendre la valeur de la vie. Et l'étincelle qui aide à réaliser cela n'est pas nécessairement une sorte d'objectif plus élevé.

Immersion totale dans les détails

L'élaboration des dessins animés Pixar à chaque fois ne fait pas moins plaisir que leurs intrigues audacieuses. Sans laine réaliste, les personnages de Monsters, Inc. n'auraient pas l'air si mignons, et sans une étude détaillée du travail des restaurants, Ratatouille aurait perdu la moitié de l'ambiance.

Il y a de nombreux détails dans Soul qui vous aideront à vous immerger dans la vie des personnages, même si le spectateur ne les remarque pas. Pour commencer, c'est le premier dessin animé du studio à présenter autant de personnages noirs, et leur apparition est si naturelle pour la première fois dans l'animation. C'est d'ailleurs ce travail qui apparaît comme le bon exemple de diversité culturelle, ce à quoi Hollywood réussit rarement. Les problèmes des héros ne sont pas liés à leur race, ils ne « cuisinent » pas dans une culture isolée, mais vivent simplement. La couleur de la peau n'est qu'un des détails qui complètent l'image de Joe.

Nous avons travaillé encore plus subtilement avec le monde où vivent les âmes. Les auteurs ont réussi à rendre les personnages désincarnés littéralement palpables. Tout ici est rond, calme, agréable à regarder, comme une version enfantine de l'au-delà du film "Where Dreams May Come". Les mentors (ils s'appellent tous Jerry) semblent provenir des toiles de feu Picasso. Les âmes informes se ressemblent, mais 22 ont déjà acquis leur individualité, car elles y ont vécu trop longtemps. Et l'âme de Joe porte même un chapeau là-bas, et c'est incroyablement mignon.

Contrairement à lui, le monde terrestre est toujours bruyant et pointilleux. Les dessins animés moins chers échouent toujours dans l'atmosphère en raison d'une mauvaise conception de l'arrière-plan. Mais dans Soul, la vie de la ville elle-même peut être vue à l'infini.

Et même tout cela n'aurait peut-être pas fonctionné sans la bande-son. La bande originale du film a été créée par des personnes incroyablement talentueuses. Trent Reznor et Atticus Ross, lauréats d'un Oscar, déjà présents dans l'étonnant Monk cette année, ont créé une musique de fond, mélangeant le mysticisme du monde de la soul avec l'agitation de la vie urbaine. Et John Baptiste, un compositeur et musicien qui a joué avec littéralement toutes les stars, de Stevie Wonder à Ed Sheeran, était responsable des parties de jazz.

Et c'est très important. Après tout, la musique ici, et en particulier le jazz, n'est pas qu'un arrière-plan. C'est le fondement de toute la vie du protagoniste. Et donc, lors des performances, les mouvements des musiciens sont travaillés dans les moindres détails. Et la sensation de vol et d'un autre monde qu'un pianiste ressent a probablement été vécue par toute personne créative.

Mais surtout, le dessin animé à travers cette musique mène à l'idée la plus importante: toute notre vie est le même jazz. Parfois, vous pouvez livrer un solo incroyable qui captivera tous les téléspectateurs, mais il vous suffit souvent de suivre le thème principal et d'accompagner les autres.

En raison de la pandémie, "Soul" a collecté moins que prévu, mais ce n'est certainement pas la faute des auteurs et du dessin animé lui-même. En tout cas, c'est bien qu'ils n'aient pas repoussé la sortie.

En ce moment, "Soul" est très demandé par le public. Dans le monde d'aujourd'hui, où beaucoup sont obsédés par le succès, la poursuite d'un objectif plus élevé est devenue un fétiche inaccessible. Et en 2020, beaucoup ont été littéralement enfermés seuls avec eux-mêmes et ont instantanément perdu tous leurs désirs, se perdant dans un cycle sans fin de la vie quotidienne. Et il faut leur rappeler les joies simples de la vie. Le fait qu'il faille parfois ralentir un peu, oublier les soucis et juste regarder le ciel, écouter un musicien de rue ou discuter avec son coiffeur. Et il vaut mieux comprendre la valeur de tels moments non pas en tant que héros - quand il était presque trop tard, mais juste après avoir regardé une histoire drôle.