Après le Survival Game, tout le monde est tombé amoureux de Linda Lapins. Nous publions une grande interview avec l'actrice

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Une histoire franche sur vous-même, la nouvelle série et les subtilités du travail dans l'industrie cinématographique russe.

Linda Lapins est une actrice russe qui a joué Victoria Kempinnen dans la série télévisée Survival Game. Nous avons parlé avec Linda du cinéma et des difficultés associées à son travail, avons découvert de nombreux détails intéressants sur le tournage et avons également essayé de comprendre pourquoi tout le monde pense que seuls les mauvais films sont tournés en Russie.

Sur le chemin de la vie

Pourquoi as-tu décidé de devenir actrice ?

Pour être honnête, je n'ai pas répondu à cette question moi-même.

Probablement, comme la plupart des diplômés, je suis allé faire le premier enseignement supérieur pour maman et papa - c'était une éducation économique. Elle a étudié pendant un an et demi à temps plein, puis est passée à l'enseignement à distance et a commencé à gagner de l'argent en tant que modèle. Et quand j'ai reçu mon diplôme, j'ai réalisé que c'était un non-sens absolu et que je ne voulais absolument pas faire ça et que je ne le ferai pas.

A cette époque, j'étais très intéressé par le journalisme. Et j'ai pensé qu'avant d'entrer dans le deuxième enseignement supérieur, je devais m'entraîner avec un professeur d'orthophonie. Je l'ai trouvé à l'institut de théâtre. Quand je suis arrivé, on m'a demandé pourquoi je ne serais pas comme les cours préparatoires au théâtre. Et j'ai répondu: pourquoi pas. Ensuite, les professeurs m'ont persuadé d'entrer à l'université elle-même. Et encore je me suis dit pourquoi pas. Et c'est ainsi que ça a commencé.

Alors vous ne vouliez pas être actrice étant enfant ?

Enfant, je n'avais pas de cercles théâtraux, de chants et de danses. Même si j'ai fait un peu de danse. Mais non-non-non, il m'a toujours semblé qu'un acteur est un métier très étrange. Elle ne m'a été associée qu'au tapis rouge, sur lequel les célébrités marchent en souriant.

Où avez-vous étudié pour devenir actrice et comment êtes-vous arrivée à Moscou ?

Les deux premiers cours que j'ai étudiés à l'Institut national du théâtre d'Ekaterinbourg. Lorsque j'ai terminé deux cours à l'YSTI, j'ai réalisé que dans cette ville, très probablement, le chemin pour devenir actrice sera très difficile et long. La solution au problème était de déménager à Moscou, ce que j'ai fait en me réinscrivant à VGIK.

Est-ce que ça vaut la peine d'aller à l'université pour devenir acteur ? Quelle est l'importance de l'enseignement supérieur dans ce domaine ?

Cela vaut vraiment la peine d'être fait. Beaucoup de gens pensent: puisque je peux pleurer et parler, alors je suis déjà actrice. Mais c'est la chose la plus simple que vous puissiez faire. Le plus difficile est de mener votre personnage de A à Z et de construire correctement ces lignes. C'est ce qu'enseigne l'institut théâtral.

Un artiste ne peut pas s'évaluer. Il y a eu beaucoup de situations où j'ai joué un extrait, j'avais de la morve, de la bave et il me semblait que tout, maintenant je vais finir - et tout le monde va devenir fou de mon jeu fantastique. Mais l'épisode se termine, je regarde le public, et ils sont tous assis avec des visages absolument de pierre.

Il faut donc un metteur en scène: il explique quand votre jeu est trop et quand trop peu. Et vous apprend à être plus subtil dans votre métier.

Vous devez travailler votre personnage, placer correctement les accents dans le rôle et le texte. Il ne suffit pas d'échanger votre visage devant le spectateur - vous devez lui donner quelque chose. Vous devez comprendre comment rendre votre palette beaucoup plus large que simplement « Je suis dans le cadre ». Et c'est ce que donne l'institut théâtral. Apprend à ne pas être le même partout.

Vous avez d'abord joué au théâtre. Comment s'est fait le passage au cinéma et aux séries télévisées ?

Une situation assez amusante est apparue. Je ne peux pas me considérer comme une actrice en herbe, car j'ai 30 projets à mon actif et 11 à 12 œuvres sont toujours en production et n'apparaissent tout simplement pas sur les écrans.

Il se trouve que The Survival Game fait partie des projets filmés qui sont finalement sortis. Par conséquent, je ne peux pas dire que j'ai eu une sorte de transition. J'ai simultanément filmé et servi au théâtre.

Alors tu continues à jouer au théâtre maintenant ?

Non, j'ai quitté le théâtre juste sur le tournage de la série "Survival Games". Le directeur artistique et moi avions des opinions différentes sur la façon dont je devais me voir là-bas. Et puis ce projet est arrivé, et j'ai parfaitement compris que je ne pourrais pas aller aux représentations, puisque le tournage s'est déroulé en Abkhazie pendant cinq mois. Et cela m'a poussé à prendre enfin la décision de quitter le théâtre.

C'est la seule raison ? Y a-t-il d'autres paiements, par exemple ?

Eh bien, naturellement. De nombreux acteurs sont très sensibles à la formulation. Ils disent qu'ils servent au théâtre, pas au travail. Et je plaisante toujours à ce sujet: ils servent vraiment, parce qu'ils paient de l'argent pour travailler. Et le salaire au théâtre est de 22 000 roubles par mois. Eh bien, les gars Kamon, vous êtes sérieux ?

Le théâtre n'est que pour l'âme, pour la formation, afin de rester constamment dans le métier. Tourner est un tel processus que parfois vous travaillez sans sortir, et parfois, au contraire, vous avez filmé et il n'y a pas de nouveaux projets depuis six mois. Et comme dans toute profession, mais surtout dans le métier d'acteur, une demi-année de congé est une grave catastrophe pour vous.

Cependant, le paiement est devenu pour moi la deuxième raison de mon départ, et j'ai nommé la première ci-dessus - c'est une vision différente de ce que cela devrait être.

Quel était votre premier rôle ?

Je ne m'en souviens même pas. Peut-être un rôle de camée dans la série "Policeman from Rublyovka". Et en même temps, un projet était en cours de tournage où j'avais l'un des rôles principaux - c'était une série pour Channel One avec moi, Ravshana Kurkova et Igor Vernik. Mais pour une raison quelconque, il n'a pas pu être publié depuis trois ou quatre ans.

Au théâtre, vous aviez des rôles assez littéraires, et au cinéma - des feuilletons sur les flics et les voleurs. Pourquoi donc?

Je suis toujours surpris lorsqu'on me pose des questions comme: « Pourquoi avez-vous accepté ce rôle ? » De quoi vais-je vivre ? C'est mon métier.

Vous avez besoin de vous nourrir, et donc parfois vous acceptez des rôles que vous n'avez pas vraiment envie de jouer. Et pour être au moins un peu honnête avec vous-même, vous essayez d'en faire quelque chose de plus ou moins regardable et intéressant, autant que possible dans le cadre du projet.

De plus, très souvent, les bons réalisateurs ont des auditions fermées pour les longs métrages. Ces annonces n'apparaissent pas sur les sites d'emploi. Pour accéder à ces tests, vous devez d'abord vous renseigner sur eux - et cela ne fonctionne pas toujours.

Il me semble que si en 2020 un acteur attend un rôle approprié - cool, incroyable - alors il peut rester assis pendant 10 ans dans la pauvreté, triant le sarrasin dans la cuisine. Par conséquent, quelque chose doit être sacrifié.

À propos de la série "Jeu de survie"

Comment êtes-vous entré dans la série « The Survival Game » ?

Suivant le même schéma: mon agent a envoyé le script, mais a dit qu'il y aurait d'abord une connaissance avec le réalisateur. Il me semble que c'est une approche très correcte. C'est bien pire quand on ne connaît pas le réalisateur, il ne vous connaît pas non plus et ne comprend pas comment vous "tâtonner". Il y a donc eu une connaissance, puis une invitation à auditionner pour un rôle spécifique.

Avez-vous été immédiatement invité pour le rôle de Victoria Kempinnen, ou peut-être avez-vous initialement auditionné pour un autre rôle ?

Nous avons tous été rejetés par la description des personnages et le script des deux premiers épisodes seulement. D'ailleurs, nous ne l'avons pas vu en entier presque jusqu'à la fin du tournage. Mais quand j'ai lu ces séries, j'ai réalisé que je passerais certainement une audition pour Victoria Kempinnen. C'était évident pour moi.

Aviez-vous le sentiment que c'était une autre série télévisée russe ?

Non. Premièrement, vous regardez toujours les dialogues - ils en disent long. Quand ils sont très bien énoncés, précisément et spécifiquement, alors vous comprenez que cela ne peut pas être de la merde à 100%. Ensuite, bien sûr, vous vous demandez qui fait la production. Vous regardez le travail du caméraman et du réalisateur et vous en tirez des conclusions.

Eh bien, et enfin, que le projet est bon, vous êtes convaincu sur les échantillons. Très souvent lors de celles-ci, le réalisateur veut en finir au plus vite et vaquer à ses occupations. Une autre chose est quand vous voyez de l'intérêt pour vous. Le réalisateur met tout sur les étagères, et on sent que la personne brûle avec. Et cela, me semble-t-il, c'est déjà 70% du succès de l'image.

En quoi êtes-vous différente de votre héroïne ? En le regardant, on a l'impression d'être proche de son personnage. Comment vraiment ?

Fermer, bien sûr. Je ne crois pas vraiment à la réincarnation. Chacun de nous a un ensemble d'absolument toutes les qualités: miséricorde, compassion, cupidité, envie. Tout comme un pourcentage de quelque chose, quelqu'un a plus ou moins - c'est de cela qu'une personnalité est faite.

Par conséquent, lorsque vous rencontrez un certain rôle, vous y isolez quelque chose de plus important, et cette qualité est la vôtre, si vous en avez le moins, vous commencez simplement à le pomper.

En principe, tous les acteurs jouent les personnages qui leur sont proches. Et c'est bien. Naturellement, nous ne prenons pas en compte les héros handicapés mentaux et autres.

Qu'est-ce que tu n'aimes pas chez l'héroïne ?

Ce serait bien si vous posiez cette question après la sortie des 12 épisodes. Je ne peux pas répondre avec certitude pour le moment car il y aura beaucoup de spoilers.

Pouvez-vous faire allusion à quelque chose de flou ?

Tout le frisson de ce projet est que les gens ici sont mis dans des situations très ambiguës. Et quand vous les essayez sur vous-même en tant que spectateur (et même en tant qu'acteur), vous ne savez pas comment vous agiriez. Vous pouvez à la fois justifier le héros et comprendre pourquoi il a fait cela, et condamner son acte. Les deux versions seront convaincantes.

Donc, quand Victoria Kempinnen fait l'essentiel… Bon, bon sang, il y aura un spoil, je ne peux pas. Je dirai ceci: elle ne m'a pas déçu. J'ai peur des questions sur l'héroïne, car c'est un personnage avec une énorme énigme qui s'ouvre presque à la toute fin. Il m'est difficile de dire quelque chose sur elle, pour ne pas dire ce qu'il ne faut pas dire.

Il y a beaucoup d'autres mystères dans la série. Voulez-vous faire allusion à un indice? Peut-être pas très important pour qu'il n'y ait pas de spoilers ?

Je ne découvrirai pas l'Amérique, mais il s'est avéré que, pour une raison quelconque, tout le monde ne regarde pas attentivement la série. Ce n'est qu'à partir du sixième épisode que les téléspectateurs ont commencé à prêter attention à la phrase d'Igor Vernik au tout début: "Celui qui reste humain gagnera". Cela a échappé à beaucoup, et à cause de cela, les suppositions vont dans la mauvaise direction. Oui, c'est une intrigue de figue, mais désolé, je ne peux rien dire de plus. Les producteurs vont tuer.

Vous avez dit que la série a été tournée en Abkhazie. À en juger par les images, c'était très loin de la zone peuplée. Comment vraiment ?

Oui, c'est correcte. Cette zone s'appelle Auadhara. Le premier mois et demi, nous avons vécu dans une pension, autour de laquelle il n'y a rien d'autre. Des touristes se rencontraient parfois quand même, mais le village était très, très loin.

Vous auriez dû tous nous voir quand nous sommes arrivés là-bas. J'avais une valise de 60 kg, puis j'ai ramené des choses plusieurs fois. En effet, en montagne, la température peut monter de 4 à 30 ℃ - et cela se passe en trois heures. Par conséquent, il était nécessaire d'avoir à la fois des vêtements d'été et pratiquement des vêtements d'hiver.

Et j'ai aussi pris une trousse de premiers soins juste pour toutes les maladies du monde. J'ai compris que si quelque chose arrive, alors jusqu'à ce que quelqu'un nous atteigne, cela peut devenir mauvais.

Dans quels autres lieux avez-vous tourné ?

Après les montagnes, nous sommes partis filmer dans les faubourgs abandonnés, qui se trouvaient à proximité de la ville de Tkuarchal.

Je n'ai jamais vu un spectacle plus terrifiant de ma vie. Imaginez: toute une ville abandonnée et dans toute la rue, dans une seule maison en ruine, il y a de la lumière à la fenêtre - une famille y vit toujours.

Et c'est un spectacle lorsque vous entrez dans ces bâtiments détruits … Les gens ont simplement laissé leurs affaires et sont partis. Je te jure, c'est comme un film d'horreur. Sur la table se trouve un livre avec une énorme couche de poussière et de mousse, sur le sol - un jouet et d'autres objets non ramassés. C'était moralement difficile d'être là.

Y a-t-il eu un moment où tu as vraiment eu peur pendant le tournage ?

Oui ∗∗∗∗∗∗ [étain]. ∗∗∗∗∗∗ [étain], à quel point c'était terrible à certains moments.

L'un des épisodes les plus terrifiants est la série avec un test dans une cage. Il me semble que je rugis encore maintenant. Rien de pire ne m'est arrivé dans ma vie. Elle est déjà sortie, donc je peux vous le dire.

Il y a une immense cage forgée qui pend horizontalement par un câble au-dessus de la mer ouverte et est divisée en deux par une porte. D'un côté se trouve le personnage de Semyon Prikhodko et de l'autre Victoria Kempinnen. Et la cellule commence à bouger, à se tenir debout et à couler au fond de l'eau - dans la vraie mer.

Il est clair qu'il y avait des sauveteurs, mais comprenez-vous combien de tonnes pèse cette cage ? Je ne veux même pas penser à ce qui se passerait si quelque chose tournait mal.

Et l'histoire suivante s'est produite: la cellule va au fond, et je dois rendre mon dernier souffle. Je n'ai pas bien compris le deuxième directeur et j'ai pensé que la cage ne serait pas complètement immergée dans l'eau et qu'il y aurait un espace pour que je puisse respirer. Et je le jouerai comme si je me noyais.

Mais la cage est vraiment tombée sous l'eau, et je n'ai pas pris le dernier souffle. La panique a commencé en moi. Tout, il n'y a pas assez d'air. Et il y a un plan, je ne sais pas s'il est entré dans la version finale du montage, où je frappe la cage et crie qu'ils disent "tout". Karen était ravie de lui.

Je n'ai pas encore vu comment il est monté, mais tout ce qui s'y passe est réel. J'ai eu une insomnie terrible pendant une semaine après cela. Je pensais que mon cœur allait bondir et que je ne survivrais tout simplement pas à cette scène jamais à la lumière. Un an s'est écoulé depuis le tournage, et parfois j'en rêve.

Qu'est-ce qui n'a pas fonctionné d'autre avec le script, mais qui est finalement resté dans la série ?

Nous avons beaucoup de choses qui ont mal tourné. Il a ajouté et correspondu pendant le tournage.

Par exemple, la scène dans la fosse avec Semyon Prikhodko et Victoria Kempinnen. La réalisatrice Karen Hovhannisyan et moi avons discuté du fait que ce serait bien de faire cela, avons écrit le texte et l'avons filmé 15 minutes plus tard. Et il y a beaucoup de tels moments.

Karen Hovhannisyan nous a donné une grande liberté d'action. Comme dit le proverbe: "Je viens d'embrasser son âme !" Je lui en suis infiniment reconnaissant.

Comment expliquez-vous le succès de la série ?

Si vous ne tenez pas compte du travail du réalisateur et de la caméra, cela peut s'expliquer par le fait qu'il est très intéressant d'observer des personnes dans des situations de blocage. Quel choix feront-ils ? Il est toujours intéressant de voir comment une personne se révèle dans de telles situations, son essence et son caractère.

Et aussi, je pense que cette série a eu un tel succès grâce à la connexion absolue du spectateur. Il se pose constamment des questions: « Que ferais-je ? Qu'est ce que je ferais? Puis-je trahir ou non ? Auriez-vous pu rester si noble ?" Il est toujours facile de penser dans le « Moi ? Jamais! " Mais vous n'avez jamais été dans cette situation.

Et pourquoi les séries sont-elles critiquées ? Et à quel point cette critique est-elle justifiée ?

Critiqué pour être dur. Beaucoup de gens m'ont écrit: « Dans le premier épisode tout a si bien commencé, et puis ça ! Comment pouvez-vous le montrer? Vous faites la promotion de la cruauté !"

Mais imaginez: ici vous allumez "Novosti" et là ils montrent comment ils ont attrapé un pédophile. Cela signifie-t-il que le programme promeut la pédophilie ? C'est généralement illogique. Le message du projet: "Ne fais pas ça, reste humain jusqu'au bout."

Les accusations de cruauté sont incompréhensibles pour moi. Si l'annonce vous disait: « Nouvelle série ! Triangle amoureux! Nid de cigogne ! », Et vous l'allumez, et voilà - je suis d'accord. Mais on a dit à l'origine qu'il s'agissait d'un jeu de survie. Que pensiez-vous qu'ils montreraient là-bas? Des gens avec des renoncules qui courent à travers le champ ?

Et j'aime cette série simplement parce que tout s'est avéré très quotidien et véridique. Pour que le spectateur lui-même puisse croire, tout doit être exactement ainsi, et pas autrement.

À propos du cinéma russe et du travail d'actrice

D'où vient l'opinion que le cinéma russe est un produit de mauvaise qualité ?

Parce que dans un sens et dans certains cas c'est le cas. Mais je n'ai pas bien compris ce problème. Au début, je pensais que le problème était le manque de bons scénaristes.

C'est pour ça que je regarde des films ? Oui, à peu près la même chose. L'héroïne doit perdre l'enfant, puis son mari doit revenir, puis il la trahira, et ainsi de suite. C'est la première année du département scénarisation. Eh bien les gars, il y a tellement de choses intéressantes dans le monde. Si vous ne pouvez pas inventer une histoire vous-même, prenez un événement de l'histoire du monde comme base et gâchez-le.

Mais quand j'ai commencé à filmer davantage et à rencontrer des gens, il s'est avéré qu'il y avait des scénaristes bons et sympas. Mais pourquoi est-ce que cela et pas autre chose est filmé ? Je n'ai pas répondu à cette question pour moi-même. Peut-être parce qu'il se vend mieux.

Mais un produit de qualité doit aussi bien se vendre ?

Je ne veux pas parler durement du spectateur, car il est très différent. Mais j'ai l'impression que c'est comme avec la langue russe. Quand ils ne pouvaient pas élever le niveau général de culture de la population - et au lieu de cela abaissé le niveau de culture et de la langue russe. Quand vous pouvez dire "leur", quand le café - il, elle, lui, ils. Quand tu peux dire ce que tu veux.

J'ai l'impression que c'est la même chose avec la cinématographie. Il semble que certains projets soient tournés pour des personnes qui rentrent du travail, qui sont fatiguées, qui ne veulent pas réfléchir et tirer des conclusions. Ils ont besoin que tout soit clair: Vasya est venu voir Lena et Lena est l'amie de Masha.

Et par conséquent, le cinéma n'élève pas le niveau de conscience des gens, mais lui-même s'abaisse à leur niveau. Si les gens en ont besoin, qu'il en soit ainsi, nous tamponnerons. Comme on dit, les gens hawala.

Mais je soulignerai: tout ce que nous faisons n'est pas mauvais.

Quelles difficultés y a-t-il dans le travail d'un acteur en Russie ? Lesquelles avez-vous rencontrées vous-même ?

Il y a des difficultés générales, pas seulement pour la Russie - c'est le processus cinématographique, dans lequel beaucoup ne dépend pas de vous.

J'ai récemment eu un cas où nous avons filmé ma crise de colère toute la journée. C'est une scène très émotionnellement difficile. Cet état est très difficile à saisir et doit être maintenu pendant une journée de travail de 12 heures.

Je suis arrivé sur le site, je me suis installé pour travailler, mais il s'est avéré que, pour une raison quelconque, quelqu'un n'avait pas apporté la machine de jeu. Ou il n'y a pas d'alimentation électrique. Et vous attendez cinq heures, après quoi vous sortez sur le site mariné et ne pouvez rien faire.

Et l'une des difficultés qui concerne spécifiquement le cinéma russe, ce sont les tarifs. Vous ne pouvez pas, comme Joaquin Phoenix, jouer à "The Joker" et ne pas travailler pendant deux ou trois ans - vivre paisiblement avec cet argent et attendre qu'un nouveau projet cool arrive.

On ne peut pas faire ça: il faut arriver à travailler sur deux ou trois projets pendant qu'il y a une opportunité. Et vous commencez à devenir un peu fou. Vous confondez plateformes et maquilleurs. Il y a littéralement deux semaines, j'ai eu un moment où j'ai oublié pendant une seconde dans quelle ville j'étais maintenant.

Quels obstacles avez-vous rencontrés pour devenir actrice ?

Le plus gros obstacle est lorsque la femme de quelqu'un est choisie pour le rôle, simplement parce qu'elle est la femme de quelqu'un d'autre. Ou une fille, une maîtresse, une petite amie et une nièce.

Vous savez que vous avez tout fait correctement, et le réalisateur est ravi. Et au dernier moment, au stade de la signature du contrat, ils appellent et disent: "Désolé, il se trouve qu'ils en ont approuvé un autre, vous comprenez tout." Je dis oui, je comprends tout. Je l'ai eu comme ça avec deux projets.

Il n'y a rien de pire que cela. C'est troublant: à un moment donné, on a le sentiment que cela ne vaut peut-être pas la peine d'essayer du tout, car à quoi bon s'ils prennent toujours ceux qui sont nécessaires.

Cela vaut-il la peine de devenir acteur en 2020 ?

Je pense que vous devez devenir qui vous voulez, quelle que soit l'année où cela se produit. Cette règle doit être suivie dans la vie. Si vous voulez quelque chose, faites-le, ne vous trahissez pas. Comprenez-le, travaillez sur vos peurs.

2020 est un rythme de vie effréné, et le cinéma existe au même rythme. C'est une énorme quantité de travail par jour. Votre concentration et votre résistance au stress doivent être à un niveau très élevé. Vous devez d'abord vous demander: « Est-ce que je peux le faire ? Je veux ceci? Je veux vivre dans le stress constant, les nerfs, la malnutrition? En épuisement nerveux ? Et si vous répondez à ces questions: oui, avec un point en gras, alors, bien sûr, vous devriez le faire.

Que peut-on souhaiter pour ceux qui veulent devenir acteur ?

Être capable de séparer la critique constructive de l'envie et de la méchanceté. Je le souhaite à tout le monde. Parfois, ils vous servent tout avec de la sauce au sucre. Ils disent qu'ils veulent juste vous aider, vous conseiller quelque chose. Et en même temps, ils laissent clairement entendre qu'en général, l'actrice est une merde.

Je sais cela. Et cela tue complètement la fierté et vous fait douter de vous-même. Et l'insécurité n'est pas le moteur du progrès. Vous n'avez pas besoin d'écouter toutes sortes de bêtises.

Quels films avec votre participation recommanderiez-vous de regarder ?

Malheureusement, ils ne sont pas nombreux. Je recommande fortement de regarder le film en huit parties "Spit", que nous tournons actuellement. Mais il sortira dans au moins six mois.

Et les autres films ? Étranger ou russe ?

Je vous conseille vivement de regarder le film "Magnolia", si du coup quelqu'un ne l'a pas vu.