Adolescents paresseux, scénario stupide. Pourquoi Generation Voyager avec Colin Farrell est une mauvaise dystopie et un thriller moyen

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Une idée potentiellement intéressante a été gâchée par des dialogues primitifs et des acteurs mal joués.

Le 22 avril, un nouveau film de Neil Burger, auteur du drame mystique "The Illusionist" et du thriller fantastique "Fields of Darkness", débutera au box-office russe. Le réalisateur a également participé au premier volet de la franchise pour adolescents "Divergent". Ses œuvres sont généralement basées sur une source littéraire, mais cette fois le réalisateur a décidé de tourner une image selon son propre scénario.

Il semble que le titre original de la bande ("Wanderers", ou simplement "Travelers") ait semblé trop simple au distributeur, alors il est sorti sous un nom plus complexe. C'est un peu désorientant quand on regarde, car il n'y a pas du tout de Voyager dans l'intrigue. Mais ce n'est qu'une petite partie de l'absurdité qui attend le spectateur.

L'intrigue fantastique se transforme en douceur en un récit de Golding

L'intrigue est la suivante: les peuples du futur sont confrontés à la tâche de préserver leur espèce, car la Terre meurt lentement. Une planète propice à la réinstallation est bientôt trouvée, mais, selon les calculs, il faudra plus de 80 ans pour s'y rendre.

Ensuite, un groupe de garçons et de filles entraînés est envoyé en expédition coloniale. Les futurs missionnaires sont spécialement élevés dans le laboratoire, les protégeant soigneusement des influences culturelles, afin que plus tard ils ne manquent pas leur terre natale, qu'ils sont destinés à quitter pour toujours. Seule la troisième génération verra la nouvelle planète - les petits-enfants de ceux qui monteront à bord du navire maintenant.

Mais quand vient le moment du départ, leur mentor Richard (Colin Farrell) se joint à l'improviste aux jeunes, bien qu'il se rende compte que pour lui c'est un aller simple.

Dans un premier temps, l'équipe agit comme un mécanisme bien coordonné: chacun connaît ses responsabilités, même la prise alimentaire est strictement réglementée. La caméra flotte lentement dans les couloirs déserts du navire, traduisant bien le sentiment de détachement qui règne sur le navire. Un tel geste crée même des tensions, mais Generation Voyager est encore loin des meilleurs exemples d'horreur spatiale, dont le réalisateur s'est clairement inspiré.

Certes, le film devient progressivement sans vergogne semblable au Seigneur des mouches. L'un des membres de l'équipage, Christopher (Tye Sheridan), se rend compte que la substance bleue dont ils sont nourris sous couvert de vitamines supprime en fait les sentiments humains, y compris la libido.

Avec leur ami Zach (Finn Whitehead), ils ont arrêté de boire l'étrange liquide. Les moments où les héros refusent de prendre la drogue et ressentent soudainement une vague d'émotions précédemment arrêtées sont montés de manière assez intéressante et rappellent au spectateur qu'il regarde un film du réalisateur de "Areas of Darkness".

Petit à petit, les autres habitants du vaisseau s'instruiront de la découverte des enfants. D'autant plus aggravé par un incident tragique soudain, à la suite duquel le chaos et la folie règnent enfin sur le navire.

D'ailleurs, au fil des événements, « Le Seigneur des Mouches » surgit plus d'une fois: ici aussi, il y a deux chefs (l'un pour tous les bons et contre tous les mauvais, l'autre est un anarchiste invétéré), et les rumeurs d'un créature extraterrestre qui rampe prétendument le long de la peau circule constamment autour du navire …

Farrell joue avec dignité, ce qu'on ne peut pas dire des jeunes acteurs

Le premier tiers de la bande est très animé par le charismatique Colin Farrell. Certes, l'acteur a eu un petit temps d'écran insultant. La plupart du film devra regarder de jeunes gars - la trinité principale est Tye Sheridan (Ready Player One), Finn Whitehead (Dunkerque, Black Mirror: Bandersnatch) et Lily-Rose Depp.

C'est drôle, mais c'est Sheridan et Depp, sur les personnages desquels la moitié du scénario est basée, qui démontrent le style de jeu le plus sec et le plus sobre. Whitehead est le seul à essayer de dépeindre les émotions, mais prétend si diligemment être un psychopathe obsédé que, sur fond de camarades paresseux et endormis, cela semble presque comique.

Au début, je veux vraiment expliquer les expressions faciales flegmatiques par le désir du réalisateur de montrer différents états des personnages - sous l'influence d'un tranquillisant et sans lui. L'ennui, c'est que les jeunes interprètes, en toutes circonstances, ont à peu près le même air sans vie.

Quant au reste des héros, ce ne sont que des figurants sans visage. Seuls quelques gars se démarquent de la foule amorphe - parmi eux Isaac Hempstead-Wright (mais pas à cause de son jeu, mais à ce qu'on appelle Bran Stark de Game of Thrones). A la fin du film, il ne sera plus possible de se rappeler combien d'adolescents étaient à l'écran au début du film, et combien - à la fin.

Le scénario se rapproche du niveau des oeuvres de Tommy Wiseau

Le scénario est de loin le point faible du film. Les plus déroutants sont les extraits d'intrigues qui ne mènent nulle part. Par exemple, le héros de Farrell est tellement imprégné de sentiments paternels pour l'un des chefs d'accusation (joué par Lily-Rose Depp) qu'il familiarise la fille avec les détails de la vie terrestre, ce qui, en fait, est interdit par les règles.

Ensemble, ils discutent des odeurs de diverses herbes médicinales, dont le mentor conserve soigneusement des échantillons dans son bureau. Tout cela est présenté comme une chose incroyablement importante pour l'intrigue, mais alors ce détail sera tout simplement oublié.

Il n'est pas non plus très clair pourquoi Richard a quitté sa famille pour se lancer dans un voyage sans retour. Cela pourrait s'expliquer par l'attachement aux charges, mais en même temps il s'avère que le mentor a déjà ses propres enfants.

La motivation du principal instigateur n'est pas non plus tout à fait claire. J'aimerais trouver au moins une explication aux actions du méchant, mais la seule chose que le film offre comme réponse est sa nature, l'antagoniste.

Considérant que même les méchants de Marvel apparaissent désormais comme des personnages complexes et profonds, voir à nouveau le mal pour le mal à l'écran est épuisant, c'est un euphémisme. En plus d'écouter des dialogues terriblement ridicules, se rapprochant du niveau du légendaire "Room", en comparaison avec lequel "Divergent" semble être le comble du drame.

C'est aussi drôle que quand vient le temps de montrer la révolte de l'équipage, la chose la plus extraordinaire que les auteurs osent démontrer, c'est comment certains gars dînent assis sur la table. Il semble que, pour le réalisateur, ce soit l'apothéose de l'anarchie que des adolescents piégés dans un espace confiné sont capables d'arranger.

Contrairement à l'idée, Neil Burger n'a pas réussi dans "Lord of the Flies" dans les décors spatiaux. Pour un thriller, ce film est trop édenté et stérile; pour une parabole dystopique, il est trop plat. L'auteur était incapable d'écrire correctement ses personnages et les acteurs étaient incapables de les jouer de manière convaincante.

Cette image ne peut donc être conseillée qu'aux fans les plus fidèles de Colin Farrell - s'ils parviennent à accepter le fait qu'il abandonne environ une demi-heure après le début.