5 secrets d'une composition parfaite
5 secrets d'une composition parfaite
Anonim

La composition est l'un des principaux ingrédients d'une bonne photographie. La capacité de le construire correctement vient avec l'expérience. Nous vous proposons cinq conseils pour vous aider à développer cette capacité.

5 secrets d'une composition parfaite
5 secrets d'une composition parfaite

1. Une séance photo - un objectif

Composition et lentille
Composition et lentille

Les objectifs photo ont un impact énorme sur les images, donc le meilleur moyen de savoir exactement quel effet un objectif particulier ajoute est de les photographier dans différentes situations, en y consacrant du temps.

Il est bien sûr bon d'avoir plusieurs objectifs sous la main et de les changer au besoin. Mais dans ce cas, il y aura trop d'inconnues dans la formule pour un tir réussi, et dans un premier temps notre tâche est de réduire leur nombre au minimum. À moins, bien sûr, de vouloir bien tirer à tout moment, et pas seulement quand on a de la chance.

2. Abandonnez la couleur pendant un moment

Composition et couleur
Composition et couleur

Sérieusement, c'est l'une des directives les plus courantes pour construire une bonne composition. Et pour une bonne raison. La couleur est un autre ingrédient puissant qui domine toute photo et rend difficile la perception de la texture, des lignes et du contraste des tons. Retirez la couleur et ce sera beaucoup plus facile à voir.

Prenez la photo ci-dessus, par exemple. Faites attention à la façon dont les détails attirent immédiatement l'attention: le rectangle blanc, les hiéroglyphes et les losanges de la tuile. Tout cela est beaucoup plus facile à voir en noir et blanc.

3. Recherchez des motifs et des formes répétitifs

Composition et motifs
Composition et motifs

Ne manquez pas l'opportunité d'utiliser des éléments répétitifs pour créer une composition intéressante. Cette photo est parfaite comme exemple. Il a deux touches fortes. La première est une structure formée de rangées de cartes et la seconde est une ligne d'étagères qui traversent le cadre en diagonale.

Cette répétition de formes peut être trouvée dans presque toutes les situations, il est donc logique de s'arrêter et de réfléchir: cela vaut peut-être la peine de changer d'angle et de présenter l'intrigue sous un angle différent.

4. La magie des lignes

Composition et lignes
Composition et lignes

Les lignes sont également présentes dans presque toutes les photos, elles forment la base de la composition et déterminent la direction du regard du spectateur. Selon le type, chacune des lignes a ses propres propriétés magiques. Les lignes horizontales étirent visuellement le cadre, ajoutant de l'espace, les lignes verticales le rendent plus expressif et fort, et les lignes diagonales apportent de la dynamique. Les lignes courbes restent, allant de la relaxation (moins de courbure) à la tension (plus courbe).

La photo ci-dessus utilise une combinaison de lignes diagonales convergentes qui vont vers l'horizon, soulignant la profondeur et l'infini de l'intrigue.

5. L'effet de l'espace négatif

Composition et effet de l'espace nég-t.webp
Composition et effet de l'espace nég-t.webp

Vous avez probablement entendu dire que vous pouvez améliorer votre photo en vous rapprochant de votre sujet, et dans la plupart des cas, c'est vrai. L'espace négatif fonctionne exactement à l'opposé: si vous prenez du recul et entourez l'objet de vide, vous pouvez créer une image tout aussi efficace.

Cette technique est bien illustrée sur la photo ci-dessus. Le sable gris et les nuages sont l'espace très négatif, des silhouettes humaines à peine perceptibles ajoutent de l'échelle. Comme les lignes, l'espace négatif peut être trouvé dans presque toutes les parcelles. Prenez un peu de temps pour utiliser cette technique à bon escient, et vous obtiendrez un effet très inhabituel.

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