"Stranger Things" a été un succès. Un aperçu de la troisième saison vibrante et émouvante

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

La suite a des défauts mineurs. Mais ils sont pleinement compensés par le développement de leurs héros préférés, de nouveaux méchants et de l'humour.

Netflix a publié hier la suite tant attendue de l'une des séries télévisées les plus populaires de ces dernières années. L'horreur fantastique "Stranger Things" de la première saison a captivé le public et a même lancé toute une vague de projets dans un style rétro.

Après la deuxième saison, les attentes des téléspectateurs ont augmenté au maximum. Les auteurs ont montré une histoire à plus grande échelle de la pénétration de monstres dans notre monde, et la finale a clairement montré que pour les héros en pleine maturité, les jeux et l'entraide ne sont pas les seuls à être importants: l'heure du premier amour approche.

Comme prévu, la troisième saison a continué toutes les intrigues commencées plus tôt - et cela ravira les fans de la série. Mais ce développement des événements a conduit à des changements que tout le monde n'aimera pas.

Dans la finale de la deuxième saison, les héros discutaient déjà davantage de leur relation, ils se sont embrassés pour la première fois et sont allés au bal, et le monstre le plus terrible, qui s'appellerait plus tard le Mind Tormentor, a malheureusement marché quelque part au loin., faisant allusion à son rôle secondaire.

Et c'est exactement ainsi que la suite est construite. De plus en plus de temps est consacré aux histoires d'amitié et d'amour. Et bien que l'invasion devienne de plus en plus dangereuse et prenne de nouvelles formes effrayantes, ils la traitent comme avec désinvolture, sans trop se laisser distraire par leurs affaires personnelles.

En fait, "Stranger Things" se penche exactement sur la même chose qui s'est produite avec "Game of Thrones", "Dr. House" et de nombreux autres projets populaires. Les créateurs de la série, les frères Duffer, développent désormais non pas l'intrigue elle-même, mais à savoir les personnages.

Mais ici, ce n'est pas si préjudiciable à la perception. Les auteurs semblent se justifier à l'avance, laissant entendre qu'ils ne tournent pas de la fantasy épique sérieuse, mais une drôle de stylisation nostalgique. Et donc Stranger Things peut être pardonné pour ces clichés et tous les autres défauts. En effet, dans l'ensemble, la nouvelle saison s'est révélée brillante, avec beaucoup d'humour, de nombreuses références et une composante mélodramatique très vivante.

Les enfants grandissent, les thèmes changent

L'un des principaux problèmes des projets de longue durée sur les enfants est que les jeunes acteurs grandissent trop vite. Cela a créé des problèmes même lors du tournage de "Harry Potter": dans les derniers films, les artistes mûrs avaient de plus en plus de mal à paraître convaincants dans les images d'écoliers.

Heureusement, les frères Duffer n'ont aucune base littéraire pour limiter la fantaisie. C'est pourquoi les thèmes de la série mûrissent avec les personnages. Dans la saison 1, les amis de Will étaient les plus intéressés à jouer à Dungeons & Dragons. Maintenant, Mike et Lucas passent plus de temps avec leurs filles, et même Dustin, selon lui, a eu son premier amour. Bien que, bien sûr, personne ne le croit.

Seul Will ne veut pas grandir. Son rôle dans la troisième saison est devenu considérablement plus petit. Mais si vous y réfléchissez, cette histoire n'est pas moins touchante que l'histoire d'Eleven. Will a dû endurer trop d'épreuves, et maintenant il veut tout rendre tel qu'il était et juste jouer avec des amis. Mais les intérêts des autres changent.

Les frères et sœurs plus âgés sont déjà confrontés à des problèmes complètement adultes: le premier emploi, les projets d'avenir, le ridicule des collègues. Et ici, les auteurs proposent deux options pour le développement des événements à la fois: Steve et la nouvelle héroïne Robin sont responsables de la version comique, John et Nancy sont pour la plus sérieuse.

Certes, dans le second cas, ils vont parfois trop loin avec le thème de l'oppression des femmes. Mais c'est une référence claire aux scènes stéréotypées de vieux films, où les hommes grossiers dans les bureaux voient les filles comme des cuisinières et des femmes de ménage.

En général, le spectacle exagère parfois les thèmes de l'inégalité. Et si dans le cas de Hopper, des actions émotionnelles et grossières développent logiquement (et comiquement) le caractère du personnage, alors le conflit entre Mike et le Onzième semble trop tiré par les cheveux et édifiant.

Et les personnages féminins sont toujours responsables de toutes les décisions importantes. Bien sûr, cela a été conçu à l'origine, mais leur nombre augmente chaque saison. Les déterminés Joyce, Odie, Nancy et Max sont maintenant rejoints par le nouveau Robin, qui s'est également avéré être plus intelligent que tous ses amis.

Pendant toute la saison, il ne reste pas une seule paire de héros qui, au moins une fois, ne se disputeraient pas et ne se réconcilieraient pas. Mais il se cache souvent bien derrière les collaborations inattendues pour lesquelles la deuxième saison est devenue célèbre. L'amitié entre Steve et Dustin se développe, et elle devient la meilleure composante comique, et à partir d'un certain moment un personnage inattendu apparaît en leur compagnie.

Odie se retourne logiquement contre une petite amie, et même l'image de Billy a cessé d'être plate: on lui confie maintenant un rôle étrange mais important. Et à la fin, une entreprise absolument incroyable d'un nouveau héros et d'un personnage secondaire mais coloré des saisons précédentes apparaît - il vaut mieux ne pas en parler à l'avance, afin de ne pas gâcher le plaisir de regarder.

Le reste revient à la première saison: toutes les mêmes compagnies de héros enquêtent simultanément sur différents cas. Bien sûr, vous pouvez trouver à redire aux coïncidences inutiles: à chaque fois, des personnages familiers et leurs proches sont au centre des événements. Et si cela est compréhensible dans le cas d'Odie et Will, alors tous les autres se sont retrouvés au bon endroit au bon moment.

Mais de telles analyses de la logique ne seront à la merci que des cyniques et des gens ennuyeux, car le reste plongera sûrement rapidement dans une intrigue dynamique.

Russes en colère, économie et nouveaux monstres

Étant donné que les principaux méchants sont montrés au tout début du premier épisode, ce ne serait pas un gros spoil de dire que l'armée soviétique est maintenant entrée dans l'entreprise. Mais avant d'écrire des commentaires en colère sur la propagande anti-soviétique, vous devez comprendre à quel point cette idée a été présentée de manière ironique et opportune.

En effet, en 1985, l'Amérique connaissait vraiment une autre hystérie associée à la « menace rouge ». C'est pourquoi les héros de la série mentionnent à plusieurs reprises les "mauvais Russes" et le film "Red Dawn" de 1984 sur l'invasion soviétique des États-Unis. De toute évidence, ils tiraient toutes leurs connaissances de la culture de masse. Ceci est également confirmé par le surnom que Hopper donne à l'un des scientifiques.

Ici, d'ailleurs, il y aura un petit problème pour ceux qui regarderont la série en doublage: le sujet de la traduction du discours russe perd son sens et devient moins drôle que dans l'original. Il est donc parfois préférable de passer à la piste de sous-titres anglais.

Les stéréotypes sur les Russes ici sont plus une blague sur la culture américaine. Mais l'Amérique elle-même est critiquée assez sérieusement. L'un des principaux problèmes à Hawkins est l'émergence d'un centre commercial qui, avec le soutien d'un maire corrompu, ruine les propriétaires de boutiques privées. Et toute l'action se déroule la veille du 4 juillet - jour de l'indépendance américaine.

Non moins intéressant est un autre type de méchants - déjà du domaine de la fantaisie et de l'horreur. Ils sont directement évoqués avec des images d'un film culte que les enfants regardent au cinéma. Mais ce qui est intéressant: même le mal dans la nouvelle saison prend de plus en plus une forme humaine, seulement dans la finale vous permettant de voir les monstres classiques.

Nous devons admettre que la partie mystique de la nouvelle saison n'a pas beaucoup évolué. Ils disent très peu sur le Tourmenteur de l'Esprit, et le monde du « verso » lui-même n'est pas du tout divulgué. Les héros suivent simplement le même chemin pour la troisième fois: ils cherchent un passage entre les mondes et tentent de le fermer.

Quelqu'un l'appellera probablement l'auto-répétition. Mais même ici, vous pouvez faire une remise sur le genre. Stranger Things a été conçu à l'origine comme une compilation d'histoires classiques de fantasy et d'horreur.

Références et auto-ironie

Il y a plus qu'assez de moments emblématiques de la culture pop des années 80 dans la nouvelle saison. Et cela s'applique littéralement à tous les éléments. La bande-son mélange parfaitement les compositions classiques de Madonna, Scorpions et autres stars du passé avec la musique d'auteur stylisée.

L'image, bien qu'elle semble beaucoup plus lumineuse que les vieux films de bandes vidéo usées, copie clairement la manière de filmer des années quatre-vingt. De plus, dans certaines scènes, on peut voir un emprunt direct des techniques de caméra aux classiques: à coup sûr, les geeks du monde entier feront à nouveau d'interminables sélections vidéo de telles citations.

Et l'intrigue et surtout les méchants et les monstres sont franchement calqués sur "Something" de Carpenter, "Alien", "Invasion of the Body Snatchers", des films de George Romero, les déjà évoqués "Red Dawn", "The Terminator" et un une douzaine d'autres films cultes.

Et les auteurs soit montrent beaucoup de ces films sur les écrans des cinémas, soit mettent leurs mentions dans la bouche des personnages. Ils semblent dire: « Il ne s'agit en aucun cas de plagiat, mais de références délibérées pour amuser le public.

Ils traitent l'intrigue avec la même ironie. Et cela justifie même les inconvénients mentionnés. Tout d'abord, tous les moments illogiques semblent beaucoup plus drôles en raison de la participation des enfants, qui s'avèrent souvent plus intelligents que les adultes, ce qu'ils disent eux-mêmes avec surprise. Sérieusement, on ne peut que reprocher au fait que trop de personnages ayant déjà rencontré le surnaturel refusent de croire que le mal pourrait revenir.

De plus, l'intrigue ici est fortement liée aux flashbacks. Les héros ne se contentent pas de suivre le même chemin à chaque saison, mais changent et se développent sous l'influence du passé. L'action de la même manière, la majeure partie de la série est divisée en plusieurs scénarios: chaque entreprise enquête sur son propre cas, et à la fin, elles s'unissent toutes pour livrer bataille au principal mal. Oui, c'était déjà le cas dans les première et deuxième saisons. Mais c'est exactement ce que le public attendait.

Stranger Things saison 3 a de quoi se plaindre si vous le souhaitez. C'est une partie fantastique qui n'a pas reçu de développement, et un mélodrame excessif, et des scènes humoristiques déraisonnablement prolongées, et même un désir excessif de correspondre à des thèmes sociaux modernes.

Mais encore, cette série reste l'un des meilleurs projets fantastiques et nostalgiques de ces dernières années. Et la nouvelle saison est filmée encore plus lumineuse, les personnages se révèlent de mieux en mieux et l'intrigue familière ne fascine pas par des virages soudains, mais simplement par la dynamique et l'esprit. C'est facile et agréable à regarder, et toutes les lacunes ne sont perceptibles qu'avec une compréhension ultérieure.