Jobs : Anton Gudim, illustrateur et auteur de bandes dessinées qui gagne des milliers de likes sur Instagram

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Comment naissent les idées, est-il possible d'allier créativité et travail de bureau, et quelles difficultés attendent ceux qui décident d'organiser leur première exposition.

"Je vois le repos uniquement comme un investissement dans mon futur état" - à propos de la productivité

Vous dessinez des bandes dessinées de la vie, elles sont très cool. Le faites-vous juste pour vous-même ou aussi pour commander?

- Ma priorité est toujours les dessins "pour moi", mais il arrive que je dessine sur commande. C'est un peu différent: il y a des restrictions strictes, des modifications. Mais je suis intéressé à me développer et à m'essayer dans une direction commerciale, dans la publicité. Mais je le répète: si je choisis entre ma propre créativité et travailler uniquement sur commande, je choisirai la première.

A part ça, tu travailles toujours dans l'informatique ?

- Je ne voudrais pas me concentrer sur la spécialité technique, c'est un travail ordinaire au bureau avec ses avantages et ses inconvénients.

D'accord, mais comment fais-tu pour combiner les deux ?

- Il est possible de combiner, excluant totalement les promenades, les animations et la rencontre avec quelqu'un de la vie. Je peux y consacrer un jour par semaine, et j'essaie de me reposer les jours fériés et un peu le week-end.

Il s'avère qu'il n'y a presque plus de temps libre ?

- Je considère le repos uniquement comme un investissement dans mon état futur: sans repos, je ne me sentirai pas bien. Et quand vous ne vous sentez pas bien, vous ne pouvez pas vous concentrer et trouver quelque chose qui en vaille la peine.

Avez-vous essayé des techniques de gestion du temps ?

- Non, mais il se trouve que j'étais juste toujours assez obligé. De plus, malheureusement ou heureusement, je ne sais pas comment travailler la nuit, car les nuits blanches laissent une empreinte sur la productivité.

"J'ai dessiné toute ma vie" - sur le parcours créatif et l'enseignement technique

Quelle est votre éducation? Est-ce lié à au moins un de vos domaines d'activité ?

- Oui, je suis diplômé d'une université technique, je suis ingénieur de profession. J'ai eu une bonne éducation secondaire (un solide lycée de physique et de mathématiques), mais cela n'a pas fonctionné pour le développer à un niveau plus sérieux. L'université, malheureusement, ne m'a donné presque aucune connaissance (au lycée j'en ai reçu plus) et n'a pas suscité d'intérêt pour ma spécialité, mais j'y ai passé un bon moment et me suis fait quelques amis.

À quel moment avez-vous réalisé que vous vouliez être créatif ?

- En général, mon rêve était d'écrire de la musique. En tant qu'étudiant, mes amis et moi avions un groupe de rock, et j'ai vraiment aimé le processus d'écriture des chansons. Bien sûr, à la fin, cela n'a abouti à rien. Mais j'ai décidé moi-même que je devais faire un travail créatif seul. Les gens de l'équipe peuvent prendre la question moins au sérieux que vous, laissez tomber. Et la créativité en solo est un contrôle total sur la situation.

Pour être honnête, je n'avais pas beaucoup de goût pour la musique. Je l'aimais, mais elle m'aimait « comme une amie ». Et j'ai compris que cette relation n'aboutirait à rien. Eh bien, j'ai dessiné toute ma vie. Pendant la période d'étude et d'activité musicale, je l'ai fait moins souvent, et puis d'une manière ou d'une autre, il s'est avéré tout seul que ce processus m'a emporté.

"C'était intéressant pour moi de voir quelle serait la réaction des personnes vivantes en dehors d'Internet à mon travail" - à propos de la première exposition, des difficultés et du processus de travail

Comment trouvez-vous des idées de bandes dessinées ? Arrive-t-il que vous traîniez une image ? Ou plus souvent, les situations du quotidien vous donnent des idées à elles seules ?

- Ce n'est pas toujours pareil. De plus, le résultat final ne dépend pas de l'approche. Vous pouvez élaborer une bonne idée, ou vous pouvez attraper quelque chose d'inutile à la volée, et vice versa. Des livres entiers sont consacrés à la naissance des idées, c'est donc une longue conversation. En bref: si vous faites tout correctement, vous arriverez peut-être à quelque chose de valable, et peut-être pas.

Que pensez-vous du fait que les bandes dessinées soient dispersées entre différents publics sur les réseaux sociaux ?

- Il y a des avantages et des inconvénients à cela. Avantages: votre style devient reconnaissable. Inconvénients: vous êtes un producteur de contenu gratuit pour ceux qui en tirent de l'argent. Mais le plus inacceptable pour moi est l'utilisation de mes idées ou images dans la publicité de quelque chose.

Vous avez près d'un demi-million d'abonnés sur Instagram. Pouvez-vous vous appeler un artiste populaire?

- Non, je ne peux pas me dire populaire.

Dessinez-vous uniquement numériquement ? Ou créez-vous des peintures sur toiles ?

- Je dessine avec une souris. J'ai même oublié que cela peut être considéré comme étrange. J'utilise Adobe Illustrator et quelques Photoshop.

J'écris aussi sur des toiles. Si vous lisez cette interview en décembre 2018, alors venez à mon exposition à Moscou à la galerie Mars, il y aura mes œuvres célèbres sur Internet, peintes à l'acrylique sur toiles.

La première exposition est une étape sérieuse pour l'artiste. Comment l'avez-vous décidé ?

- Je voulais l'exposition depuis longtemps, c'était un objectif ambitieux depuis assez longtemps. Cette année, mon activité créative sur Internet a eu cinq ans et j'ai décidé d'essayer de sortir d'Internet pour entrer dans le monde réel. C'était intéressant pour moi de dessiner plusieurs de mes œuvres à l'acrylique sur des toiles, de voir à quoi cela ressemblerait dans l'espace de la galerie et quelle serait la réaction des personnes vivant en dehors d'Internet à mon travail.

Dis-nous comment tu t'es préparé ? Quels conseils donneriez-vous à ceux qui souhaitent également organiser leur propre exposition ?

- J'ai commencé à dessiner quelque part en mai: je tapais simplement du matériel sans trop de hâte. Ayant collecté la moitié du nombre de tableaux souhaité (je visais 30 pièces), j'ai commencé à chercher des sites en parallèle. Je suis un nouveau venu dans le monde des artistes, des expositions et de l'art, il y avait donc des gens de Moscou et de Saint-Pétersbourg qui étaient prêts à aider à trouver des sites.

Une exposition est difficile et souvent très coûteuse. Si vous n'êtes pas dans certains cercles, vous ne pourrez pas venir de la rue et y arriver.

Attendez-vous à ce que trouver un endroit convenable puisse prendre, par exemple, six mois. N'oubliez pas non plus que votre travail peut tout simplement ne pas correspondre au format de la galerie. Mais je ne peux pas encore donner d'autres conseils: mon exposition est encore en avance. J'espère juste que les attentes sont comblées.

Comment pouvez-vous appeler votre principale réussite en matière de créativité ?

- Probablement quand les gens écrivent que mon travail les aide d'une manière ou d'une autre dans la vie.

Quelles difficultés vous empêchent de grandir en créativité ? Comment les traitez-vous ?

- Le seul problème peut être que vous ne savez pas où aller. Je n'ai pas encore eu de projets si ambitieux qu'il n'y ait pas assez de temps pour eux. Je résous le problème de l'argent en travaillant dans un bureau. Je traite une crise créative avec compréhension: rien ne dure éternellement.

La principale difficulté pour moi est le doute.

A quoi ressemble votre lieu de travail ?

- Mon lieu de travail n'est qu'une table, un ordinateur portable et toutes sortes de choses éparpillées sur la table (facultatif). Et j'aime porter au maximum le degré de chaos sur la table, afin d'accentuer le contraste en mettant les choses en ordre.

Maintenant, j'ai sur mon bureau: un ordinateur portable, un grand moniteur connecté, un tas de marqueurs noirs, des fils, une palette, une pile de feuilles A4, des blocs-notes, des carnets de croquis.

Je ne propose pas d'idées à la table, donc je ne me soucie pas vraiment de ce à quoi ressemble mon lieu de travail. L'essentiel est que rien n'interfère avec le déplacement de la souris sur la table.

Piratage de vie d'Anton Gudim

Récemment, je n'ai lu que des contes de fées japonais tirés de livres de fiction. En général, j'aime les contes de fées classiques. Ah, il y avait aussi Kharms, mais je pense que la plupart des lecteurs connaissent déjà son travail.

Parmi ces œuvres qui m'ont influencé, je peux citer "All About Life" de Mikhail Weller.

Professionnellement:

• « La créativité comme science exacte. Théorie de la résolution inventive des problèmes », Heinrich Altshuller.
• « La muse ne viendra pas. Vérité et mythes sur la naissance d'idées brillantes », David Burkus.
• « Des jeux pour l'esprit. Formation à la pensée créative", Michael Mikalko.
• La naissance d'une nouvelle idée par Edward de Bono.

Je ne peux en recommander aucun en particulier, car dans presque chacun d'entre eux, j'ai trouvé des pensées intéressantes, mais il y avait aussi des moments fastidieux ou évidents. Je dirais ceci: ce sont des livres avec lesquels vous pouvez essayer de vous familiariser.

Je ne regarde pas les émissions de télévision car cela prend beaucoup de temps. Mais je regarde YouTube. Je peux recommander:

• Artifex est une chaîne d'art.
• PMTV Channel est une chaîne sur la musique.

Maintenant, je regarde rarement des films non plus. Mais j'aime les gens comme ça, ils motivent:

• "Obsession" (coup de fouet).
• Artiste du désastre.

Les bandes dessinées d'Anton peuvent être visionnées sur sa page Instagram et dans la communauté VK.