15 grands films que vous ne verrez jamais

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Idiot de Tarkovski, Batman d'Aronofsky et d'autres films légendaires qui n'ont jamais été tournés, ont trop changé ou ont tout simplement été perdus.

Parfois, un film n'a même pas besoin d'être né pour entrer dans l'histoire. Des plans non réalisés ou des bandes inachevées dans les fantasmes des téléspectateurs potentiels restent idéaux, et tous depuis des années imaginent à quoi pourrait ressembler tel ou tel projet du grand maître.

1. Au cœur des ténèbres

L'un des plus grands réalisateurs de tous les temps, Orson Welles, dans les années trente, avant le début de sa brillante carrière, a voulu transférer à l'écran le célèbre roman de Joseph Conrad. Maintenant, beaucoup de gens connaissent l'œuvre "Heart of Darkness" du film du même nom en 1993, mais l'essentiel est que l'intrigue ait constitué la base de l'image "Apocalypse Now".

Wells voulait présenter l'histoire un peu différemment, en montrant toutes les expériences au nom du protagoniste. Le réalisateur lui-même prévoyait d'apparaître à l'image de Walter Kurtz - dans "Apocalypse Now", ce rôle est allé à Marlon Brando.

Mais le projet s'est avéré trop coûteux, et bientôt la Seconde Guerre mondiale a commencé, ce qui a fait baisser la location. Et puis Orson a décidé de tourner Citizen Kane, et Heart of Darkness a été oublié pendant longtemps.

Cette peinture n'est qu'une des nombreuses idées non réalisées ou inachevées de Wells. Il y a, par exemple, le scénario "L'autre côté du vent" - le film a été financé par l'un des parents du souverain iranien, mais après la révolution, tous les droits ont été transférés à la nouvelle administration. Et le film Le Miracle de Sainte-Anne a même été retiré, mais le seul exemplaire est resté chez le réalisateur lui-même, puis a disparu.

De nombreux croquis et cadres de travail peuvent être trouvés en regardant le documentaire The Lost Films of Orson Welles.

2. Kaléidoscope

Après l'immense succès de Psycho et l'échec de Torn Curtain, Alfred Hitchcock décide de réaliser son film le plus violent et le plus provocateur.

Le réalisateur a écrit un scénario sur un beau maniaque qui séduit les filles et les tue. Bien sûr, les patrons d'Universal n'ont pas aimé l'idée, puisque l'action contenait des scènes de violence trop dures, de meurtre et même de nécrophilie. Mais Hitchcock était même prêt à minimiser le budget autant que possible afin de concrétiser l'idée: ils allaient tourner la photo exclusivement avec une caméra à main, et prendre des artistes peu connus pour les rôles principaux.

Mais encore "Kaleidoscope" n'a jamais vu le jour. Selon les rumeurs, Hitchcock aurait finalement été dissuadé de l'aventure par le célèbre François Truffaut. Le fondateur de la "nouvelle vague" française lui-même, qui aimait autrefois provoquer le spectateur, a été trop choqué par le scénario. Il ne reste que quelques scènes de test de couleur parmi les échantillons.

3. Dune

Cette image est souvent appelée "le plus grand film inexistant". Le réalisateur avant-gardiste Alejandro Jodorowski, dans les années 70, a décidé de tourner un film grandiose basé sur le livre de Frank Herbert. Il a considérablement changé l'intrigue de l'original: maintenant, Paul Atréides s'est avéré être un clone, créé à partir du sang de son père castrat. Et dans la finale de la nouvelle version, le personnage principal est mort, mais la planète elle-même a gagné en intelligence et est partie voyager dans l'espace.

Pour mettre en œuvre son idée, Jodorowski a invité les artistes Jean Möbius Giraud et Hans Rudy Giger. Ensemble, ils ont proposé un concept visuel et créé un énorme tome de storyboard. Des artistes brillants et complètement différents ont été invités aux rôles principaux: David Carredine, Mick Jagger, Orson Welles et même Salvador Dali. Et la musique était censée être écrite par le groupe Pink Floyd.

Jodorowski a envoyé le script et les storyboards à tous les studios. Mais je n'ai pas tenu compte d'un fait: le film s'est avéré durer 12 ou même 20 heures. Bien entendu, personne ne s'est engagé à mettre en œuvre un tel projet.

Le réalisateur a déclaré plus tard que George Lucas avait tiré de son scénario de nombreuses idées pour son Star Wars. Cependant, il n'y a aucune confirmation de cela. En 2013, le film documentaire «Khodorovsky's Dune» est sorti, où les auteurs ont parlé de leurs idées.

4. Napoléon

Les années 70 pourraient être marquées par la sortie d'une grandiose toile historique du créateur du film 2001: A Space Odyssey. Stanley Kubrick entreprit d'étudier tous les détails de la biographie de Napoléon. Dans le rôle de l'empereur, il a vu David Hemmings, et Joséphine devait être jouée par Audrey Hepburn.

L'ampleur de l'idée est également soulignée par le fait que le gouvernement roumain se préparait à fournir au réalisateur environ 50 000 soldats pour les scènes de bataille. Peut-être que ce film pourrait être un triomphe pour la reconstruction d'événements historiques.

Mais au début des années 70, deux films sur les guerres napoléoniennes de Sergei Bondarchuk sont sortis en même temps: d'abord "Guerre et paix", puis le film désastreux "Waterloo". Et puis les producteurs doutaient que le monde ait besoin d'une autre histoire sur le célèbre empereur, et toutes les idées de Kubrick ont été enterrées.

5. Ronnie Rocket

Même après la sortie de ses premiers films en noir et blanc "Eraser Head" et "The Elephant Man", David Lynch a annoncé que son prochain projet serait "Ronnie Rocket". C'est l'histoire d'un nain qui est capable d'être alimenté par l'électricité du secteur. Peu à peu, il apprend à utiliser l'énergie pour la destruction et crée également de la musique avec son aide. Le héros prend le pseudonyme de Ronnie Rocket et part à la conquête de la scène rock.

Il est facile de voir que ces idées se reflètent dans Twin Peaks et sa préquelle complète, Fire Come With Me. Le nain Kid Mike (alias Hand, ou Man from Another Place) fait allusion à plusieurs reprises au lien entre les habitants de la Black Lodge et l'électricité.

Ronnie Rocket n'a jamais été réalisé, mais David Lynch continue de l'appeler son prochain projet année après année. Bien que, étant donné l'aversion du réalisateur pour les questions sur les plans, tout cela ne puisse être qu'un canular.

6. Idiot

Le grand réalisateur Andrei Tarkovsky rêvait de tourner le roman de Dostoïevski L'Idiot depuis de nombreuses années. Il voulait raconter l'histoire d'abord du point de vue du prince Myshkin, puis du côté de Parfyon Rogozhin. Très probablement, ce serait un film en série. Selon les rumeurs, le rôle de Rogozhin aurait été prédit à Alexander Kaidanovsky et Myshkin pourrait être joué par le réalisateur lui-même ou par un acteur novice.

Cependant, la direction du Comité d'État pour la cinématographie n'a pas autorisé la mise en œuvre du projet depuis plus de 10 ans, motivant les refus par le coût élevé, le contenu ambigu et l'expérience insuffisante de l'auteur. Pendant ce temps, Tarkovsky avait déjà complètement pensé le scénario et même imaginé à quoi ressemblerait la scène finale. Mais le tournage n'a jamais commencé.

Goskino n'a donné l'autorisation qu'en 1983, mais un an plus tard, Tarkovsky a déjà annoncé qu'il ne retournerait pas en URSS. Ensuite, la probabilité de monter le film en Italie a été discutée. Mais il n'en est jamais venu au fait, de plus, l'auteur n'a vu dans le rôle de Nastasya Filippovna que Margarita Terekhova.

7.900 jours

Maintenant, c'est difficile à croire, mais après le tournage du film "Il était une fois en Amérique", Sergio Leone avait prévu de prendre une photo du blocus de Leningrad. Le réalisateur a été très impressionné par le livre du journaliste américain Harrison Salisbury "900 jours", et le maître a décidé de transférer les événements réels sur les grands écrans.

Leone écrit depuis de nombreuses années un scénario qui sera compréhensible pour le public occidental. En conséquence, il a fait un correspondant américain dans une ville assiégée comme personnage principal. Sergio prévoyait de jouer le rôle principal de Robert De Niro. Comme prévu, le film a commencé par une scène où l'orchestre a interprété la septième symphonie de Chostakovitch, puis l'action est passée à une bataille à grande échelle.

En 1989, Sergio Leone se rend à Lenfilm, où il accepte de tourner. Mais il est mort peu de temps après, sans jamais commencer à travailler.

8. Croisade

Après une collaboration fructueuse dans le film d'action fantastique Total Recall, Arnold Schwarzenegger et le réalisateur Paul Verhoeven ont décidé de créer une toile historique à grande échelle sur la Première Croisade. Les cinéastes voulaient sortir quelque chose de non moins grandiose que "Lawrence d'Arabie", et ont même commencé à préparer le tournage. En Espagne, ils ont construit les décors, et les scénaristes ont réfléchi aux scènes de bataille.

Mais ensuite, il s'est avéré qu'une telle image coûterait plus de 100 millions de dollars, et le studio n'a pas osé investir ce genre d'argent. Le financement a été arrêté et le projet a été gelé.

9. Batman

Après l'échec de Batman & Robin, mais avant le début de la trilogie The Dark Knight de Christopher Nolan, le réalisateur Darren Aronofsky aurait pu réaliser la version la plus sombre de l'histoire de l'homme au costume de chauve-souris.

Comme base du projet, il a pris la bande dessinée "Batman: Year One" de Frank Miller et y a ajouté encore plus de cruauté. Selon l'idée d'Aronofsky, Bruce Wayne, après la mort de ses parents, a perdu sa fortune familiale et travaille comme mécanicien. Et la nuit, il combat des criminels, et sans gadgets high-tech et, peut-être, même sans costume. Catwoman dans cette version s'avère être une prostituée, et l'image elle-même a commencé avec le commissaire Gordon planifiant le suicide.

Auparavant, on supposait que le réalisateur avait vu le même Christian Bale dans le rôle principal, qui s'est ensuite retrouvé avec Nolan. Mais ensuite, Aronofsky a déclaré qu'il souhaitait inviter le maître des transformations Joaquin Phoenix dans le rôle de Batman. Il est ironique que maintenant cet acteur ait joué le Joker dans un film solo sur le personnage.

Le projet est resté au stade de développement. Et la formation du héros a été montrée dans le film "Batman Begins". Il comprend également quelques idées des bandes dessinées de Miller, mais dans une version beaucoup plus légère.

10. Superman est vivant

À la fin des années 90, Tim Burton, qui a relancé l'histoire de Batman dans une veine plus sombre et plus gothique, aurait également pu s'attaquer à Superman. Après avoir quitté la franchise, le réalisateur a connu deux échecs majeurs: "Ed Wood" et "Mars Attacks!" Ainsi, pouvoir revenir au super-héros qui l'a rendu célèbre semblait être un excellent moyen de revenir à un cinéma à succès.

La version originale du scénario a été écrite par Kevin Smith et Nicolas Cage a été invité à jouer le rôle principal. Mais après l'implication de Burton dans le travail, l'intrigue a beaucoup changé. C'est devenu le problème principal du projet. Le nouveau scénariste était trop lâche avec les personnages des bandes dessinées et en même temps surchargé l'histoire de cruauté. Ils ont entrepris de réécrire à nouveau l'intrigue, mais à ce moment-là, le plan initial de sortir un film pour l'anniversaire du héros avait déjà échoué.

Ils ont décidé de reporter le projet, puis Tim Burton s'est emporté avec le tournage de "Sleepy Hollow", et au fil du temps, Superman a tout simplement été oublié.

11. Alien-3

Ici, il faut tout de suite réserver: le film "Alien-3" était encore tourné, mais sa version finale, qui a été réalisée par David Fincher, est très différente des idées originales. Le script du projet a été complètement réécrit plusieurs fois. Pour la première version, l'auteur de "Neuromancer" William Gibson était responsable. Son intrigue s'est concentrée sur deux puissantes sociétés de la Terre (une allusion à la guerre froide) qui tentent de créer l'arme parfaite et d'adapter l'ADN xénomorphe pour les humains.

Mais surtout, les fans rêvaient de voir l'incarnation du scénario par Vincent Ward et John Fasano. Ils voulaient transférer l'action au monastère, qui est situé sur un planétoïde en bois. C'est là que Ripley doit à nouveau affronter un Alien, ou plutôt un hybride d'un xénomorphe et d'un mouton. L'ennui, c'est que la planète est habitée par des moines rétrogrades qui refusent de croire l'héroïne.

Mais le projet a été retravaillé plusieurs fois, les scénaristes ont été changés et le monastère en bois a été transformé en prison et les moines en prisonniers.

12. Gladiateur 2

Tout le monde sait que dans la finale du film épique de Ridley Scott, le personnage principal, le gladiateur Maximus, est décédé. Mais cela n'a pas empêché l'écrivain et musicien Nick Cave de proposer une suite à l'histoire. Selon son idée, les dieux romains ont rendu la vie à Maximus et il s'est transformé en un guerrier immortel qui a participé à tous les grands conflits mondiaux jusqu'à nos jours.

Il est difficile de dire ce qu'il adviendrait de cette entreprise, car l'idée ne correspond en rien à l'original. De plus, Cave voulait consacrer une partie de l'intrigue à la façon dont Maximus est offert de tuer Jésus-Christ.

On ne sait pas exactement ce qui a empêché les auteurs de donner vie à l'idée. Selon une information, Russell Crowe n'a pas aimé le scénario, selon une autre, l'acteur n'était pas opposé à jouer dans une suite, mais il souhaitait que l'intrigue soit dédiée au fils du héros du premier volet, et au studio refus de financement. Quoi qu'il en soit, le film n'a jamais atteint le stade du tournage.

13. Cléopâtre

Ce film est une histoire légèrement différente. Il a été tourné en 1917 et s'est avéré être l'un des projets de films les plus ambitieux de l'époque. Cléopâtre a été jouée par l'actrice Teda Bara - l'un des principaux symboles sexuels du début du siècle. Plus de deux mille personnes ont participé à la foule.

Au total, le projet a coûté un montant inimaginable à cette époque - 500 000 dollars. Il comportait des scènes et des décorations à grande échelle. Les auteurs se sont également permis beaucoup de provocations - l'héroïne est apparue dans le cadre presque nue.

Malheureusement, il n'est plus possible de voir ce film phare du début du 20e siècle. Son seul exemplaire a brûlé dans un incendie aux studios Fox en 1937, ainsi que la plupart des travaux de Teda Bara.

14. Apôtre

Il est souvent mentionné que Blanche-Neige et les Sept Nains de Walt Disney est le premier long métrage de dessin animé de l'histoire. En fait, ce n'est pas le cas. En 1917, l'animateur argentin Quirino Cristiani a créé le film d'animation satirique Apôtre, qui a duré environ 70 minutes.

La caricature raconte comment le président Ipolito Yrigoyen est allé au paradis. Après cela, il a voulu nettoyer son Buenos Aires natal du crime et de la corruption, mais il l'a accidentellement détruit.

L'auteur a utilisé de petits modèles de bâtiments et de marionnettes plates, qu'il a déplacés autour du fond du plan. Et il a travaillé directement sur le toit de sa maison pour transmettre la lumière naturelle.

Le dessin animé est sorti, et il est même devenu un succès. Mais plus tard, un destin tragique lui est arrivé. La plupart des copies à cette époque n'étaient pas stockées, mais fondues pour les peignes. Et la seule copie restante a brûlé dans un incendie.

15.100 ans

Et enfin, un cas tout à fait unique. Ce film a été tourné, et sa seule copie est saine et sauve. Mais vous ne pouvez le voir qu'après 100 ans.

Le réalisateur Robert Rodriguez a créé ce projet pour la marque de cognac Louis XIII. Le rôle principal a été joué par John Malkovich. À en juger par les bandes-annonces diffusées sur Internet, l'intrigue représente diverses options pour le développement du futur: de la haute technologie à la destruction de la civilisation.

Une copie de la bande a été placée dans une capsule spéciale et cachée dans les sous-sols du bâtiment Louis XIII en France. Il sera possible de l'ouvrir le 18 novembre 2115.

Bien sûr, tout cela est une campagne publicitaire de marque. Mais l'essentiel est que le film existe vraiment et qu'il soit bon.