Pourquoi vous devez regarder Spider-Man: Into the Spider-Verse

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Des graphismes modernes, des personnages charmants, de l'humour et une grande action, combinés dans une seule histoire.

C'est une toute nouvelle histoire sur des héros familiers

En 2002, Sam Raimi a réalisé le film "Spider-Man" et pour la première fois depuis les années 80, a porté le héros sur grand écran. Au cours des 16 dernières années, l'histoire de Peter Parker, qui a été mordu par une araignée radioactive, a été racontée depuis le début à plusieurs reprises. Après la trilogie Raimi, il y a eu des films infructueux avec Andrew Garfield, puis - le retour du héros dans l'univers cinématographique Marvel. Et c'est sans compter les relances régulières de séries animées.

Il n'est pas surprenant que beaucoup soient déjà un peu fatigués de la mort tragique d'Oncle Ben, et "Avec une grande force vient une grande responsabilité" et d'autres attributs immuables de l'histoire. Ce n'est pas pour rien que Coming Home a décidé de ne mentionner tout cela qu'en passant.

Et les auteurs de "Through the Universes" ont décidé d'aller de manière non standard et de mettre au centre l'intrigue d'un autre héros - Miles Morales. Il n'est apparu dans les bandes dessinées de Spider-Man qu'en 2011 et n'a pas encore eu le temps de se familiariser avec la plupart des spectateurs.

Dans le dessin animé, son destin est moins tragique que celui de Parker, mais cela le fait paraître encore plus réel. Miles est un simple adolescent issu de la famille d'un policier. Il veut peindre des graffitis et est gêné d'aller dans une école d'élite. Et puis il devient un témoin involontaire de la façon dont le méchant Kingpin lance un collisionneur pour ouvrir un passage entre les dimensions, provoquant ainsi une énorme destruction. C'est Miles qui devra combattre le méchant, d'autant plus qu'il vient de recevoir des super pouvoirs d'une araignée radioactive.

Mais l'adolescent ne sait pas du tout s'en servir, et en général ne se considère pas comme un héros. Mais ensuite, toutes sortes d'analogues viennent à la rescousse d'autres mondes: Peter B. Parker - le Spider-Man original, seulement déjà paresseux et en pleine croissance, Gwen-Spider - l'amie de Peter Gwen Stacy, qui a perdu sa meilleure amie en elle. monde, Noir Spider-Man - héros sombre noir et blanc du monde du passé, Penny Parker - une fille animée avec un robot-araignée et, enfin, Spider-Pig - un cochon intelligent dans un costume de Spider-Man.

Ce sont des références à la bande dessinée, aux films et à d'autres cultures pop

Pour ceux qui n'ont pas lu de BD ou qui ne connaissent que les grandes lignes, il faut comprendre: tous ces héros sont cent pour cent canon. C'est peut-être difficile à croire, mais même Penny Parker et Spider Pig sont apparus sur les pages de telles publications. Eh bien, la série sombre « Marvel. Noir est attendu depuis longtemps pour le tournage - il est si gracieux.

Mais outre le récit des bandes dessinées, il existe de nombreuses références aux précédents films et séries télévisées de Spider-Man. Il y a des allusions aux films de Raimi, Homecoming, mention de Brian Michael Bendis - le créateur de Miles Morales. Bien sûr, il ne se passera pas de Stan Lee. Et à partir de la scène de la toute finale, quiconque suit, sinon les histoires sur Spider-Man, du moins les mèmes sur Internet, rira. Il y aura également des références répétées à d'autres films et bandes dessinées, mais les énumérer tous revient à priver les fans de la possibilité de les trouver en personne.

Il est également important que tous ces refrains ne jouent pas un rôle décisif dans l'intrigue. Ceux qui ne connaissent pas du tout le héros, même des films, ne ressentiront aucun malaise - on leur expliquera tout en cours de route, facilement et avec humour.

Ce sont des blagues sur tous les clichés et stéréotypes

Et encore une fois à propos de l'histoire banale de Spider-Man, qui en a assez fatigué beaucoup. Les auteurs ont bien compris qu'ils auraient à faire face aux nécessaires répétitions et clichés éculés. Et donc ils ont tout joué d'une manière plaisante.

Chaque Spider-Man se considère unique et chacun raconte sa propre histoire, en commençant par les mêmes mots. Certes, à la troisième fois, ces récits sont raccourcis, puis trois histoires sont présentées à la fois. Tous les mouvements connus et standards sont prédits par les héros eux-mêmes. Tout le monde sait qu'il y aura certainement une clé spéciale qui arrêtera les plans sinistres - alors pourquoi ne pas le dire immédiatement et de front, afin que personne ne puisse accuser le dessin animé de prévisibilité.

Et Peter Parker lui-même arrête Miles lorsqu'il se lance dans le banal: "Avec une grande puissance vient…"

C'est touchant et très amusant à la fois

L'histoire "À travers les univers" a six personnages principaux à la fois, ce qui vous permet de remplir l'action de situations de vie touchantes et d'un nombre incroyable de blagues.

Bien sûr, il n'y a pas assez de temps pour tous. Et tout d'abord, le dessin animé montre la communication entre Morales et Parker. Le premier apprend à faire face à sa propre force et à être un héros, et le second essaie de le dissuader de telles activités. Et en fait, c'est une manifestation de soins. Après tout, Peter est présenté comme un homme qui a presque tout perdu précisément parce qu'il a constamment sauvé le monde. En conséquence, il est seul, fatigué, avec un mal de dos et une habitude de manger de la restauration rapide. Il essaie de sauver Miles d'un sort similaire, mais voit alors en lui une opportunité de se souvenir lui-même de ses exploits passés.

Gwen Stacy les aide. Mais ici, elle n'est pas seulement un personnage féminin obligé qui s'introduit dans toutes les intrigues modernes. Gwen dynamise et soutient, mais elle est comme les autres: seule, ayant perdu son amie et vu des proches dans la nouvelle équipe.

Et pour que tout ne semble pas trop grave, trois des versions les plus étranges de l'Araignée leur ont été ajoutées. Le héros noir est si sombre que c'est très drôle. Il ne parle que dans des phrases clichées sur son manque d'émotions et de privation. Et il ne comprend tout simplement pas la signification du Rubik's cube. Penny est constamment positive et mâche quelque chose lorsqu'elle contrôle le robot. Et Pig n'a rien à faire. Un cochon dans un costume de super-héros est drôle en soi, mais il fait aussi des blagues dans presque chaque phrase.

C'est incroyablement beau

Mais il est certain que tout ce qui a été dit plus tôt n'aurait pas eu l'effet souhaité s'il n'y avait pas eu la portée visuelle. Spider-Man: Into the Spider-Verse a été présenté comme une approche révolutionnaire de l'animation, et c'est effectivement le cas. Si vous regardez les lieux, notamment dans les scènes d'action, vous pouvez vite oublier qu'il ne s'agit pas d'un vrai tournage. Maisons, voitures et autres décors semblent parfaitement plausibles. Parfois, on a l'impression qu'il y a des détails dans le cadre qui ont été simplement capturés accidentellement par l'appareil photo.

Les personnages n'ont volontairement pas été rendus trop réalistes. Par conséquent, ils se détachent sur un fond vivant et le grotesque caricatural les rend plus mémorables.

Mais surtout, c'est une bande dessinée qui prend vraiment vie. Certaines scènes commencent littéralement par des panneaux et du texte traditionnels pour le genre, et les rythmes sont accompagnés de légendes. Ce qui est encore plus intéressant, les personnages secondaires sont dessinés exactement comme ils devraient l'être dans les bandes dessinées. Penny Parker a une palette de couleurs plus pâle typique des mangas, Pig est bidimensionnel et très lumineux, et Noir Spider-Man, au contraire, est en noir et blanc, et son costume montre même la texture de l'impression sur papier.

Quand ils se réunissent, une véritable extravagance de mélange des styles et des genres commence. Mais tout semble absolument organique, car l'animation en direct efface les bords qui seraient imposés par des images réelles. Et ici, un énorme Kingpin (il n'a vraiment pas eu assez de temps dans l'intrigue, mais avec six héros, ce n'est pas nécessaire) peut entrer en collision avec un cochon en deux dimensions, et cela aura l'air non seulement normal, mais aussi drôle. Dans le même temps, chaque cadre est construit de telle manière qu'après la sortie du dessin animé en numérique et en média, il sera probablement décomposé en captures d'écran.

Et, en passant, sur l'affrontement final et l'action en général. Spider-Man: Into the Spider-Verse est l'un de ces rares films qui vaut vraiment la peine d'être regardé en 3D. La dernière fois que cela s'est produit, c'était dans Ready Player One de Steven Spielberg. Le dessin animé est spécialement affiné pour les graphismes 3D, et donc les manifestations de mondes parallèles, de survols de maisons et d'un combat dans le collisionneur entraîneront littéralement le spectateur au cœur des événements.

C'est vraiment la meilleure BD de l'année

Bien sûr, en 2018, "War of Infinity" se démarque - un événement marquant, évoqué depuis dix ans et dix-huit films. Mais il y avait aussi beaucoup d'autres films intéressants: la suite de Deadpool, le nouveau Ant-Man, le ridicule, mais aimé du public, Venom, le drôle et beau Aquaman.

Et pourtant, c'est "Spider-Man: Into the Universes" qui est la bande dessinée la plus brillante et la plus polyvalente sur grand écran. Ce n'est pas une histoire galvaudée qui intéressera à la fois les geeks qui ont étudié toutes les sources et les téléspectateurs occasionnels. C'est une animation incroyable et un scénario bourré d'action. Ce sont des blagues sans fin et des situations amusantes dans lesquelles se trouvent les héros. Et, bien sûr, c'est l'histoire d'une véritable amitié qui a réuni des personnages complètement différents.