Ce qui fascine le film "To the Stars" - un drame sur la solitude ou "Interstellar" vice versa

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Le critique Alexei Khromov explique pourquoi, même avec quelques lacunes, l'image doit être vue. Et c'était au cinéma.

Il est facile de voir que la fiction à l'écran sur les vols spatiaux, longtemps captée exclusivement par l'action et l'aventure, est redevenue un genre où l'on tourne des drames complexes. Dans le même temps, approximativement à partir du moment de la sortie de "Gravitation" et "Iterstellar", une image incroyablement belle a été ajoutée à ces intrigues.

To the Stars de James Gray poursuit cette agréable tendance. Le film, sorti sur les écrans russes, a déjà été acclamé par la critique après la Mostra de Venise.

Brad Pitt incarne l'astronaute Roy McBride - toujours un professionnel calme, dont la fréquence cardiaque ne dépasse pas la norme, même en cas d'urgence. Après plusieurs épidémies d'énergie dans l'espace qui menacent tous les êtres vivants, Roy entreprend un long voyage vers la planète Neptune. Après tout, ce qui se passe peut être lié à son père. Il a déjà dirigé une expédition spatiale secrète, mais a disparu dans d'étranges circonstances.

L'histoire ancienne dans une nouvelle coquille

D'après la description, il peut sembler que "To the Stars" soit l'héritier des histoires de science-fiction populaires sur l'espace. Il y a une menace pour le monde entier, et l'implication émotionnelle personnelle du personnage, et même l'image d'un héros imperturbable sauvant l'humanité.

Cela ajoute à l'ironie que la bien-aimée de Roy est jouée par Liv Tyler, et cela rappelle l'"Armageddon", et le célèbre Hoyte Van Hoytema, qui a tourné "Interstellar", a agi en tant qu'opérateur.

De plus, les bandes-annonces montrent des chutes, des poursuites et des explosions, accompagnées de sons forts. Pourquoi pas un blockbuster typique sur un super-héros ?

Mais c'est tout - sinon tromperie, alors seulement un petit et loin de la composante principale du film. L'image fait référence à des thèmes beaucoup plus anciens dans la gamme visuelle et dans les idées se référera plutôt à l'Odyssée de l'espace 2001 de Kubrick, ou même à Solaris de Tarkovski.

Ce n'est pas pour rien que dans l'original, le film a reçu le nom latin Ad Astra - cette phrase est connue de beaucoup par l'expression Per aspera ad Astra ("à travers les épines jusqu'aux étoiles"). Il devient vite clair qu'il ne s'agit pas ici des vols et des poursuites eux-mêmes, mais uniquement du développement du héros.

Roy voyage dans l'espace pour retrouver son père, qui a longtemps abandonné sa famille. Mais le héros n'en a besoin que pour lui-même. Il doit enfin lâcher prise sur son passé, devenir enfin adulte et ne pas penser au traumatisme de l'enfance qui l'a à jamais arraché au monde extérieur.

Tout le reste reste en arrière-plan. Par conséquent, l'image ne peut pas être qualifiée de film catastrophe ou dystopique, bien que l'humanité ne soit pas présentée ici sous le jour le plus favorable. Gray indique clairement que les progrès futurs ne rendront jamais les gens meilleurs. Même si tout le monde peut voler librement vers la Lune et Mars, le crime, les secrets gouvernementaux et l'égoïsme ordinaire n'iront nulle part. Cela signifie que l'histoire répétera à jamais ses propres erreurs.

Par conséquent, "To the Stars" offre simplement un nouveau regard sur les mythes et légendes classiques de différentes époques: sur le chevalier qui a vaincu le dragon et lui-même est devenu un nouveau dragon, sur le dieu fou, sur la recherche d'autres formes de vie et, bien sûr, sur les pères et les enfants.

Performance solo sur la solitude

Peut-être que le sujet de la perte et de l'insignifiance d'une personne dans l'espace infini est déjà trop galvaudé. Pourtant, "To the Stars" est l'un des rares films où l'état de solitude a été placé au centre de l'intrigue.

"Interstellar" parlait du dernier espoir de l'humanité, les héros de "Gravity" et "The Martian" pensaient principalement à leur propre survie. Mais ici, c'est le contraire qui est vrai.

En effet, en fait, ce film ne parle pas de sauver le père ou le monde entier, mais de se retrouver.

C'est pourquoi l'action se concentre exclusivement sur les expériences du protagoniste, rappelant parfois le travail de Terrence Malick. Voici exactement la même voix hors écran, des gros plans et des tentatives pour comprendre ce qui rend une personne humaine. Après tout, comment chercher d'autres formes de raison, si le héros ne peut pas se comprendre ?

C'est pourquoi il est tout simplement impossible d'imaginer quelqu'un d'autre que Brad Pitt dans le rôle principal. Oui, il a déjà brillé cette année dans Once Upon a Time in Hollywood de Tarantino. Mais c'est "To the Stars" - un vrai test pour le niveau d'acteur. Et Pitt le supporta. Il doit souvent jouer avec seulement ses yeux et changer à peine l'expression de son visage. Et le spectateur devrait ressentir toutes ces émotions que le personnage s'efforce de cacher.

Tous les autres acteurs, malgré la longue liste de noms en vue au générique, ne restent que des figurants qui entrent dans le cadre, aident le protagoniste à mieux se révéler et disparaissent sans laisser de trace. Hélas, cela s'applique même à Tommy Lee Jones, qui a parfaitement joué le père de Roy. Parfois, il devient dommage qu'ils ne soient tous qu'un arrière-plan. Mais "To the Stars" est toujours un théâtre à un seul acteur.

Mais cette idée a un inconvénient important. Le réalisateur a trouvé trop difficile de combiner une telle intrigue avec les séquences d'action nécessaires à l'histoire. En conséquence, soit les plans et les raisonnements lents sembleront trop longs, soit, au contraire, la prochaine scène de combat ou de poursuite détruira l'atmosphère dramatique sans hâte.

Villeneuve l'a très bien fait dans Blade Runner 2049, mais Gray n'y parvient pas toujours. Pour cette raison, l'image semble trop hétéroclite et tous les téléspectateurs ne seront certainement pas en mesure de vivre pleinement le chemin du héros.

Le triomphe de la beauté du cosmos

Mais s'il semblait qu'il n'y avait pas de place pour la beauté dans l'histoire philosophique, c'est une erreur. Ce sont le tournage et les effets spéciaux qui compensent presque toute la rudesse du scénario.

Dès la toute première scène de la chute, qui a été montrée dans la bande-annonce, toute l'ampleur de ce qui se passe tombe sur le spectateur. La caméra de Van Hoytem, accompagnée de la musique de Max Richter, donne au spectateur l'impression d'être presque un participant aux événements.

To the Stars est un drame incontournable dans les films, et encore mieux en IMAX. Sinon, il est difficile de vivre des courses en apesanteur ou des étourdissements en volant en apesanteur.

Et même ici, les auteurs se passent de scintillements inutiles. Les longs plans vous permettent de ressentir le vide sans fin de l'espace, et la bataille avec les pirates semble passionnante précisément à cause du mouvement fluide des rovers lunaires.

Et dans des scènes plus intimes, ils utilisent les reflets dans la surface du miroir du casque spatial avec force et main, comme s'ils séparaient à nouveau le héros du monde entier, et jouent avec la palette de couleurs, soit en inondant tout d'une couleur rouge alarmante, ou faire sentir la blancheur stérile de l'équipement de l'engin spatial.

Le film "To the Stars" est un triomphe des talents d'acteur de Brad Pitt et une ode à la beauté de l'espace. Mais il n'y a pas lieu d'attendre de la bande une action vigoureuse, des formes de vie extraterrestres et autres "Star Wars". C'est presque un spectacle méditatif, dans lequel se cache l'ancienne tragédie mondiale de chaque individu et de l'humanité dans son ensemble.