15 dessins animés Pixar sympas pour adultes et enfants

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

De Toy Story, qui a lancé l'animation par ordinateur, à la toute nouvelle Soul.

1. Histoire de jouets

• États-Unis, 1995.
• Fantastique, aventure, comédie.
• Durée: 81 minutes.
• IMDb: 8, 3.

Le jeune Andy Davis adore ses jouets, et en particulier le cow-boy Woody. Mais un jour, le garçon se voit présenter un nouvel astronaute à la mode, Buzz l'Éclair. Andy n'a aucune idée que tous les jouets prennent vie dès qu'il quitte la pièce. Et Woody est très inquiet que le propriétaire cesse de l'aimer.

Ce projet a commencé l'histoire de Pixar en tant que studio de création de dessins animés. De plus, Toy Story est la première œuvre intégrale entièrement créée à l'aide d'une animation par ordinateur 3D. Le dessin animé s'est avéré être un succès incroyable et le réalisateur John Lasseter a même reçu un Oscar spécial pour cela.

Le studio est revenu aux héros de "Toy Story" trois fois de plus. De plus, à chaque film, les intrigues devenaient plus sérieuses et parlaient déjà de la croissance des enfants et de la capacité de lâcher leurs proches.

2. Les aventures de Flick

• États-Unis, 1998.
• Fantaisie, aventure.
• Durée: 95 minutes.
• IMDb: 7, 2.

La fourmi rêveuse Flick vit dans une colonie constamment agacée par une bande de sauterelles qui leur prennent de la nourriture. Le héros invite ses proches à trouver de braves guerriers pour protéger les approvisionnements, mais à la fin il ne rencontre qu'une troupe de scarabées de cirque. Cependant, l'esprit et l'invention peuvent sauver même dans une situation aussi sombre.

Les dirigeants de Pixar ont conçu ce dessin animé basé sur la fable classique d'Ésope "La fourmi et la cigale" et un vieux court métrage de Disney avec un scénario similaire. Seuls les auteurs ont décidé de faire de l'histoire une sorte d'épopée.

La sortie du dessin animé a été éclipsée par un scandale avec le nouveau studio d'animation DreamWorks Animation. Son chef Jeffrey Katzenberg était membre du conseil d'administration de Disney, mais s'est brouillé avec des collègues et est parti fonder sa propre entreprise. Et étonnamment, le premier projet d'animation de DreamWorks était "Ant Antz" avec une intrigue presque identique à "Flick".

3. Monstres, Inc

• États-Unis, 2001.
• Fantastique, aventure, comédie.
• Durée: 92 minutes.
• IMDb: 8, 1.

Les employés de la principale société de la ville de Monstropolis effraient chaque nuit les enfants du monde humain. Après tout, ils utilisent les cris comme source d'électricité. Mais un jour le meilleur employé de l'entreprise Sally et son ami Mike Wazowski commettent une erreur fatale: à cause d'eux, une petite fille entre à Monstropolis. Maintenant, le monde entier des monstres semble être en danger.

L'année de sa sortie, "Monsters, Inc." a été partiellement éclipsée par le succès de "Shrek", qui lui a également valu l'"Oscar". Cependant, ce dessin animé plaît non seulement à l'histoire mignonne du monde, au contraire, dans laquelle les monstres ont peur des enfants. C'est dans "Monsters, Inc." que les créateurs ont d'abord essayé de transmettre les cheveux réalistes des personnages. Ce qui a demandé beaucoup d'investissement.

En 2013, la préquelle de l'histoire "Monsters University" est sortie, dans laquelle ils parlaient de la connaissance de Sally et Mike.

4. Trouver Nemo

• États-Unis, Australie, 2003.
• Aventure, comédie.
• Durée: 101 minutes.
• IMDb: 8, 1.

Le fils du poisson clown Marlin, qui vit près de la Grande Barrière de Corail, a été victime d'une attaque de barracuda lorsqu'il était enfant. Et lors d'une excursion au large, un enfant curieux s'est retrouvé accidentellement entre les mains d'un plongeur. Marlin part à la recherche de Nemo, emmenant au secours le joyeux chirurgien-poisson Dory, souffrant de problèmes de mémoire.

L'idée du dessin animé est née de souvenirs d'enfance du réalisateur Andrew Stanton: une fois qu'il a vu des poissons tropicaux dans un aquarium, il a pensé qu'ils aimeraient probablement s'échapper de là pour retourner dans leurs eaux natales. Pour maximiser la probabilité de représenter le monde sous-marin, les animateurs de Pixar ont suivi des cours d'ichtyologie et ont étudié la physiologie des poissons et se sont même sevrés en tant que plongeurs pour plonger près de la Grande Barrière de Corail.

C'est à l'époque de Finding Nemo que la plupart des longs métrages de Pixar ont commencé à remporter des Oscars. Cela est en partie dû à la domination de Disney, propriétaire de l'entreprise. Mais encore, l'élaboration de chaque dessin animé joue un rôle.

Treize ans plus tard, le film a une suite "Le Monde de Dory", dans laquelle l'héroïne part à la recherche de sa famille.

5. Indestructibles

• États-Unis, 2004.
• Action, aventure.
• Durée: 115 minutes.
• IMDb: 8, 0.

Le super-héros Mister Exceptional sauve régulièrement les gens ordinaires des intrigues des méchants et autres dangers. Mais en réponse, ils déposent trop souvent des demandes de destruction. Fatigué des litiges constants, le héros se marie, a des enfants et prend sa retraite. Mais 15 ans plus tard, Mister Exceptional manque encore d'un brillant passé. Et un jour, il a une chance de reprendre son service.

Il est facile de voir que dans tous les dessins animés précédents, les personnages principaux étaient des jouets ou des animaux, mais pas des personnes. Ce n'est qu'avec Les Indestructibles que Pixar s'est tourné vers les personnages humains. Et à partir de ce moment, il est devenu encore plus évident que la société ne tournait pas seulement des histoires pour les enfants: ce dessin animé examine sérieusement les problèmes des relations familiales.

Même la cote PG (recommandée à regarder avec les parents) n'a pas empêché Les Indestructibles de devenir l'un des projets les plus rentables de l'année, perdant en animation uniquement face à la suite de Shrek et remportant l'Oscar convoité. Mais les fans ont dû attendre 2018 pour la suite.

6. Voitures

• États-Unis, 2006.
• Aventure, comédie.
• Durée: 112 minutes.
• IMDb: 7, 1.

Voiture de course ambitieuse mais très égoïste, Lightning McQueen a failli remporter le championnat. Mais, refusant de changer de pneus, il arrive sur la ligne d'arrivée à égalité avec les deux autres prétendants, une revanche devrait donc avoir lieu prochainement. Cependant, sur le chemin de la piste, McQueen tombe de la caravane et se retrouve dans une ville oubliée, où il rencontre des habitants rustiques mais gentils.

Le modèle du protagoniste est fictif et est un mélange de voitures de course de série et de voitures plus inhabituelles conçues pour la compétition du Mans. Mais la plupart des personnages mineurs sont copiés de marques réelles.

Peu à peu, "Cars" est devenu une franchise à part entière. Deux suites complètes ont été publiées, ainsi que plusieurs spin-offs et séries animées sur divers personnages mineurs.

7. Ratatouille

• États-Unis, 2007.
• Aventure, comédie.
• Durée: 111 minutes.
• IMDb: 8, 0.

Contrairement aux congénères, qui ne se soucient pas de ce qu'ils mangent, le bébé rat Rémy adore cuisiner et recherche constamment des épices intéressantes. En heurtant accidentellement un restaurant prestigieux, le héros rencontre le jeune Linguini, qui y travaille, mais ne comprend pas du tout l'art de la cuisine. Il s'avère que ce couple étrange peut s'entraider.

Comme dans les cas précédents, les auteurs ont essayé d'immerger complètement le spectateur dans l'atmosphère de l'histoire. Tout en travaillant, ils ont visité Paris et ont même étudié ses égouts. De plus, les créateurs de Ratatouille ont travaillé avec le chef du restaurant French Laundry, Thomas Keller, et ont glané de nombreuses subtilités de la vraie cuisine - par exemple, les manches des chefs retroussées et même des coupures sur les doigts. Dans le même temps, les animateurs laissaient délibérément les aliments pourrir afin de dessiner de manière réaliste le tas d'ordures.

Et pendant la préparation, nous avons beaucoup consulté des spécialistes des rats, filmé les mouvements de vrais rongeurs et fait leurs lancers pour que Rémi soit le plus crédible possible.

8. MUR · JE

• États-Unis, 2008.
• Science-fiction, aventure.
• Durée: 98 minutes.
• IMDb: 8, 4.

Ne gardant pas un œil sur l'environnement, l'humanité au début du XXIIe siècle a rendu la Terre inhabitable. Ensuite, les gens ont construit des robots de nettoyage WALL-I, qui devaient traiter les déchets, et ils se sont envolés eux-mêmes dans l'espace. Après 700 ans, un seul des WALL-I est resté opérationnel. Il est devenu aussi émotif qu'un humain et, en rencontrant le robot de recherche EVA, est immédiatement tombé amoureux d'elle.

L'idée du dessin animé a été discutée par les futurs auteurs au milieu des années 90. Mais au fil des ans, le sujet de l'enfouissement de la Terre avec des déchets non recyclables n'a fait que gagner en actualité. Et puis les animateurs de Pixar ont commencé à étudier les dépotoirs afin de donner le look le plus réaliste de la planète post-apocalyptique.

WALL · E est devenu l'un des dessins animés les plus célèbres du studio. Le fait est que les créateurs ont parlé dans un langage simple de l'un des sujets les plus sérieux et même les plus effrayants. Pour cela, leur travail a même été nominé pour un Oscar dans la catégorie Meilleur scénario original.

9. Haut

• États-Unis, 2009.
• Aventure, comédie.
• Durée: 96 minutes.
• IMDb: 8, 2.

Karl Fredriksen a vécu une vie heureuse avec sa femme. Mais ils rêvaient de partir en voyage depuis de nombreuses années, mais ils ne se sont jamais réunis. Et puis sa femme est morte, et Karl, qui était déjà devenu un vieil homme grincheux, a attaché des milliers de ballons à sa maison et est parti en avion. Mais il a accidentellement emmené l'éclaireur bavard de Russell avec lui.

Initialement, le scénariste et réalisateur Pete Docter voulait faire un dessin animé sur un château qui vole sur des ballons. Deux princes en tombent et cherchent une opportunité de rentrer chez eux. Mais peu à peu, l'idée a beaucoup changé, menant à une autre décision audacieuse: les créateurs de "Up" ont fait le personnage principal d'un homme âgé qui ressemble tellement aux grands-parents des petits téléspectateurs.

Le risque était justifié. Le dessin animé est devenu un succès au box-office, captivant les téléspectateurs de tous âges. Après tout, cela montre que les personnes âgées peuvent rêver et aller vers l'aventure. La nomination aux Oscars du meilleur film avec Avatar et Inglourious Basterds confirme le succès.

10. Courageux dans l'âme

• États-Unis, 2012.
• Fantaisie, aventure.
• Durée: 93 minutes.
• IMDb: 7, 1.

La princesse Merida rêve d'équitation et de tir à l'arc. Cependant, elle est obligée d'obéir aux règles acceptées et d'attendre un marié digne. Désespérée de sortir de sa routine quotidienne, Merida va voir la sorcière et lui demande de jeter un sort à la reine, ne sachant pas à quoi cela va conduire.

Dans Brave, les animateurs ont décidé de s'éloigner des principes classiques des personnages portant la même tenue presque tout le temps. Le personnage principal du dessin animé a cinq robes différentes, son père change de vêtements neuf fois. De plus, pour différents héros et tribus, les auteurs ont essayé de proposer leurs propres types de tissus et de motifs.

De plus, Brave est le premier dessin animé Pixar à présenter un personnage féminin et le premier travail du studio dans le genre classique des contes de fées.

11. casse-tête

• États-Unis, 2015.
• Comédie dramatique.
• Durée: 95 minutes.
• IMDb: 8, 1.

Riley, 11 ans, déménage avec ses parents dans une grande métropole, qui connaît un stress intense. Toutes les émotions de base qui vivent dans sa tête doivent faire face à des problèmes: Joie, Tristesse, Peur, Colère et Dégoût.

Puzzle est une autre initiative audacieuse de Pixar. En effet, dans ce dessin animé, les auteurs ont décidé de regarder littéralement dans la tête d'une personne et ont essayé de comprendre la dépression chez les adolescentes. La visualisation des émotions aide à comprendre que vous ne pouvez pas supprimer certains types de sentiments, car même la tristesse fait partie intégrante d'une personne.

Des émotions sont également ajoutées à leur apparence visuelle. La joie, comme prévu, apparaît sous la forme d'un astérisque et la tristesse est comme une larme. Ironiquement, Dégoût a été dessiné à l'effigie du brocoli, que beaucoup d'enfants n'aiment pas beaucoup.

12. Bon dinosaure

• États-Unis, 2015.
• Animation, aventure.
• Durée: 93 minutes.
• IMDb: 6, 7.

Dans un monde alternatif, les dinosaures ne se sont pas éteints il y a des millions d'années, mais ont progressivement évolué pour devenir des êtres intelligents. Le personnage principal, le timide Apatosaurus Arlo, ne trouve pas sa place dans la vie. Après être tombé dans la rivière, il se retrouve très loin de chez lui et ne peut revenir qu'avec le soutien d'un homme des cavernes surnommé Druzhok.

Chaque studio a des revers. Hélas, "Le Bon Dinosaure" est considéré comme un échec de Pixar: sa location n'a pas pu récupérer la coûteuse production. Trop de détails coïncidaient: réalisateur-débutant, trop de compétition le jour de la sortie.

Cependant, tout cela ne nie pas la qualité du dessin animé lui-même."The Good Dinosaur" plaît avec une histoire naïve mais gentille et une animation très réaliste.

13. Le secret de Coco

• États-Unis, 2017.
• Fantastique, drame, aventure.
• Durée: 105 minutes.
• IMDb: 8, 4.

La famille du jeune Miguel considère son rêve de devenir un grand musicien comme une honte. Mais un jour, le garçon découvre un lien mystérieux avec le célèbre chanteur décédé et se rend au pays des morts pour communiquer avec lui. Les esprits des ancêtres décédés sont emmenés pour aider Miguel.

Le Secret de Coco combine le littéral incompatible. D'une part, c'est un dessin animé positif et énergique avec de nombreuses chansons. D'un autre côté, c'est une tentative de parler aux enfants de l'inévitabilité de la mort et de leur apprendre à dire au revoir à leurs proches. En conséquence, l'image peut faire rire les jeunes téléspectateurs et en même temps faire pleurer les adultes.

Nous avons également beaucoup travaillé sur l'animation. Voulant montrer le monde des morts de manière aussi vivante que possible, les animateurs ont même essayé de comprendre comment les vêtements seraient suspendus et déplacés sur les squelettes.

14. En avant

• États-Unis, 2019.
• Fantastique, aventure, drame.
• Durée: 102 minutes.
• IMDb: 7, 4.

Le monde habité par toutes sortes de créatures magiques a depuis longtemps oublié la magie, plongé dans les soucis quotidiens. Mais un jour, deux frères-elfes de la banlieue la plus ordinaire reçoivent en héritage un personnel qui leur permettra de rencontrer leur père le temps d'une journée. Mais le processus magique ne se déroule pas comme prévu et les héros doivent entreprendre un voyage dangereux pour continuer à communiquer avec papa.

Deux genres complètement différents sont entrelacés dans le dessin animé. D'une part, la variété des personnages est typique du fantastique. D'un autre côté, avec une base magique, l'intrigue est similaire à un road movie traditionnel sur des personnages proches, mais de caractère différent.

Plus important encore, le réalisateur Dan Scanlon a mis ses propres souvenirs de la mort de son père dans l'histoire. Et donc, Vperyod est imprégné d'une atmosphère touchante, rappelant le besoin d'apprécier ceux qui sont restés proches.

15. Âme

• États-Unis, 2020.
• Fantastique, comédie musicale, drame.
• Durée: 100 minutes.
• IMDb: 8, 4.

Le professeur de musique Joe Gardner a longtemps voulu se produire sur la grande scène. Enfin, il a la chance de réaliser son rêve. Mais à cause d'un accident, son âme est séparée du corps et entre dans le monde d'autres comme elle.

Le nouveau travail du réalisateur Peter Docter Up and Puzzle a été salué comme un retour au style classique de Pixar. Le dessin animé combine une présentation enfantine légère avec des thèmes très adultes. Et tout cela est épicé avec de la bonne musique.