11 films et dessins animés steampunk passionnants

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Des œuvres de Hayao Miyazaki et Guy Ritchie, ainsi qu'une interprétation inattendue d'histoires classiques.

Les meilleurs films steampunk

1. Van Helsing

• États-Unis, République tchèque, Roumanie, 2004.
• Fantastique, action, aventure.
• Durée: 131 minutes.
• IMDb: 6, 1.

Le célèbre chasseur maléfique Van Helsing se rend en Transylvanie. Il prévoit de sauver les habitants du vampire Dracula et de ses épouses. Mais il s'avère que le comte a toute une armée de ses enfants mort-nés.

Le magicien de l'aventure Stephen Sommers est basé sur des personnages de romans d'horreur classiques tels que Dracula, Frankenstein et The Strange Story of Dr. Jekyll and Mr. Hyde. Mais l'intrigue de l'image n'a pas grand-chose à voir avec les livres. De plus, de nombreux éléments élégants ont été ajoutés au film, tels que des manteaux et des corsets en cuir et une arbalète à tir rapide.

2. Cité d'Ambre: Évasion

• États-Unis, 2008.
• Science-fiction, aventure.
• Durée: 95 minutes.
• IMDb: 6, 5.

Après une catastrophe environnementale, l'humanité a dû se cacher dans une ville souterraine. Les gens prévoyaient d'y vivre pendant 200 ans puis de remonter à la surface. Mais avec le changement de générations, les plans ont tout simplement été oubliés. Deux adolescents découvrent des consignes qui peuvent changer toute une société. Mais les fonctionnaires ne sont pas trop désireux de rendre l'information publique.

Une vigoureuse action de jeunesse s'inscrit dans l'entourage du steampunk post-apocalyptique: le rétro-futurisme reflète ici parfaitement la dégradation progressive de la société, anéantie par la corruption.

3. Lemony Snicket: 33 malheurs

• États-Unis, 2004.
• Aventure, comédie, famille, fantastique, néo-noir.
• Durée: 108 minutes.
• IMDb: 6, 8.

Après un terrible incendie, les trois enfants Baudelaire se retrouvent sans parents ni foyer. Le comte Olaf est nommé leur tuteur, mais il ne rêve que de l'héritage des enfants et envisage de les tuer. Les défenseurs de Baudelaire meurent les uns après les autres.

Au départ, Barry Sonnenfeld avait prévu de réaliser l'adaptation des célèbres livres de Daniel Handler, connu sous le pseudonyme de Lemony Snicket. Les trois premiers volumes ont été pris comme base, et le plus populaire Jim Carrey a été invité à jouer le rôle du comte Olaf. Mais ensuite, le poste de réalisateur a été occupé par Brad Silberling, qui a sorti un film brillant et élégant, mais trop hâtif en termes d'intrigue.

Et des années plus tard, le même Barry Sonnenfeld a créé la série du même nom pour Netflix, dans laquelle l'histoire était racontée en détail et en détail.

4. La cité des enfants perdus

• France, Allemagne, Espagne, 1995.
• Aventure, drame, fantastique.
• Durée: 112 minutes.
• IMDb: 7, 5.

Le maléfique professeur Crank kidnappe des enfants, essayant de transformer leurs rêves en les siens, mais ne voit que des cauchemars. Pendant ce temps, un homme fort et gentil arrive dans la ville. C'est lui, avec la jeune fille précoce, qui doit faire face au méchant.

Beaucoup de gens ne connaissent Jean-Pierre Jeunet que pour la gentille et positive "Amélie". Mais le réalisateur a également réalisé un film culte noir empreint de surréalisme. Les visuels insolites sont également mis en valeur par les costumes créés par Jean-Paul Gaultier.

5. Gardien du temps

• États-Unis, 2011.
• Aventures.
• Durée: 126 minutes.
• IMDb: 7, 5.

Hugo Cabré, un jeune orphelin, vit en secret dans une gare parisienne. Tout ce qui restait de son père était une poupée mécanique cassée. Mais un enfant talentueux, avec une nouvelle petite amie, révèle non seulement le secret du mécanisme, mais aide également un vieil homme solitaire à obtenir une renommée bien méritée.

Le fabuleux film de Martin Scorsese est basé sur le livre de Brian Selznick L'invention d'Hugo Cabre. Mais il est beaucoup plus important que dans cette image il se souvienne de Georges Méliès - le grand réalisateur, grâce à qui les idées de montage et d'effets spéciaux au cinéma sont nées. Hélas, le sort d'un vrai génie était aussi triste.

6. Poussière d'étoiles

• Royaume-Uni, États-Unis, 2007.
• Fantaisie, aventure.
• Durée: 127 minutes.
• IMDb: 7, 6.

Un habitant d'un petit village, Tristan Thorn, a promis à sa fiancée une étoile tombée du ciel. Pour tenir sa promesse, il doit être transporté par-dessus le mur vers un pays magique. Mais alors Tristan découvre que la star est en fait la belle fille Ivaine. Pour ramener une nouvelle connaissance au ciel, le héros doit franchir de nombreux obstacles.

Dans ce film, tout s'emboîte bien: le maître des histoires dynamiques Matthew Vaughn en tant que réalisateur, le roman de Neil Gaiman à la base et de nombreux acteurs charismatiques dans les rôles principaux. Qu'il n'y a que Robert De Niro à l'image du capitaine des pirates de l'air.

7. Sherlock Holmes

• États-Unis, Royaume-Uni, Allemagne, 2009.
• Détective, aventure, action, comédie.
• Durée: 128 minutes.
• IMDb: 7, 6.

Le détective Sherlock Holmes et son partenaire, le Dr Watson, attrapent le maléfique Lord Blackwood, qui vendait des sacrifices humains. L'agresseur est exécuté, mais bientôt son corps disparaît. Holmes devra prouver qu'il n'y a pas de mysticisme dans ce cas, seulement l'intention du méchant.

Le travail de Guy Ritchie n'a rien à voir avec les livres d'Arthur Conan Doyle - même le grand détective lui-même ici s'appuie souvent non seulement sur son esprit, mais aussi sur ses compétences au combat au corps à corps. Plus l'histoire des sociétés secrètes et des costumes et de l'entourage stylisés plutôt que crédibles. Cette approche permet d'associer le film à l'idéologie steampunk.

Les meilleurs dessins animés steampunk

1. Planète des trésors

• États-Unis, 2002.
• Science-fiction, aventure.
• Durée: 95 minutes.
• IMDb: 7, 2.

Le jeune Jim intelligent aide sa mère à entretenir l'auberge "Amiral Benbow". Après l'attaque des pirates de l'espace, l'institution brûle, mais le héros obtient une carte menant à la planète des trésors du capitaine Flint.

Le réalisateur de "La Petite Sirène" et "Aladdin" Ron Clements s'est inspiré du roman "L'île au trésor" de Robert Louis Stevenson, mais a déplacé l'action dans l'espace et sur d'autres planètes. Dans le même temps, le dessin animé combine visuellement une animation classique avec une image 3D moderne.

2. Neuf

• États-Unis, Allemagne, 2009.
• Science-fiction, thriller.
• Durée: 80 minutes.
• IMDb: 7, 1.

Le chiffonnier numéro neuf se réveille dans le laboratoire. Le héros ne se souvient pas de qui il est et de ce qui s'est passé. Mais c'est lui, avec ses amis, qui doit remplir la mission la plus importante. Mais pour commencer, le Neuvième doit se souvenir de la chose la plus importante.

Dessin animé de Shane Ecker, basé sur son court métrage du même nom. Un projet très inhabituel et même effrayant a donné naissance à une nouvelle direction - le steppunk. Et les producteurs de "Nine" étaient des légendes telles que Tim Burton et Timur Bekmambetov.

3. Château céleste de Laputa

• Japon, 1986.
• Fantaisie, aventure.
• Durée: 125 minutes.
• IMDb: 8, 0.

La petite Sita est traquée par des agents du gouvernement et des pirates, puisque c'est elle qui possède la pierre volante. Avec cet artefact, vous pouvez trouver l'île légendaire de Laputa. Se cachant de ses poursuivants, Sita rencontre le mineur Padzu. Et le garçon décide d'aider le fugitif.

Le grand animateur Hayao Miyazaki a pris comme base l'une des parties des Voyages de Gulliver de Jonathan Swift et l'a transformé en un conte steampunk dédié au thème préféré de l'auteur - voler.

4. Le château en mouvement de Howl

• Japon, 2004.
• Fantastique, mélodrame, aventure.
• Durée: 119 minutes.
• IMDb: 8, 2.

Le chapelier Sophie tombe amoureux du beau sorcier Howl et se retrouve dans son château. Mais la méchante sorcière des terres désolées a transformé la jeune fille en une vieille femme. Sophie doit travailler pour son amant comme femme de ménage. Pendant ce temps, Howl essaie d'arrêter la guerre avec un État voisin.

Et encore un conte de fées de Miyazaki, dans lequel la magie est combinée à des technologies inhabituelles dans l'esprit du steampunk. Dans le même temps, l'auteur parvient à raconter les horreurs de la guerre - un autre thème qui revient dans nombre de ses œuvres.