15 films sur la danse pour ceux qui sont restés trop longtemps

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Les personnages de ces peintures montrent les merveilles de posséder son propre corps.

15. Super Mike

• États-Unis, 2012.
• Comédie, mélodrame.
• Durée: 110 minutes.
• IMDb: 6, 1.

Un jeune homme nommé Mike travaille de temps en temps au clair de lune sur un chantier de construction, mais son principal revenu provient du strip-tease masculin. Un jour, le héros rencontre Adam, 19 ans, et l'aide à trouver un emploi dans le club où il travaille. Parallèlement, Mike rêve d'ouvrir sa propre startup pour la production de meubles faits à la main.

Le film est basé en partie sur des épisodes de la jeunesse imprudente de Channing Tatum, qui a travaillé comme strip-teaseuse dans sa jeunesse. L'acteur a même agi comme l'un des producteurs et a investi son propre argent dans le projet.

14. Flash de danse

• États-Unis, 1983.
• Mélodrame musical.
• Durée: 95 minutes.
• IMDb: 6, 2.

Alex Owens, une fille déterminée, travaille comme soudeuse pendant la journée et exécute des danses exotiques la nuit. L'héroïne rêve d'étudier dans une académie de danse, et un jour un bel homme apparaît dans sa vie, prêt à l'aider.

Les critiques ont brisé "Flash" en miettes, mais néanmoins l'image a gagné l'amour populaire, et la performance solo finale du protagoniste est fermement entrée dans le nombre de scènes de films cultes. Le film a rendu hommage aux chanteuses Jeri Halliwell et Jennifer Lopez dans leurs clips pour les chansons It's Raining Men and I'm Glad. Ce dernier reproduit le Flash dans ses moindres détails, des costumes et de la chorégraphie aux angles de prise de vue.

13. Suis-moi la dernière danse

• États-Unis, 2001.
• Mélodrame musical.
• Durée: 112 minutes.
• IMDb: 6, 2.

La jeune ballerine Sarah déménage pour vivre avec son père à Chicago dans un quartier « noir » dysfonctionnel après qu'une tragédie se soit produite dans sa famille. Là, la jeune fille rencontre un bel afro-américain Derek Reynolds, qui lui apprend toutes les subtilités du hip-hop. Au cours d'une formation continue, les jeunes eux-mêmes ne remarquent pas à quel point ils tombent amoureux les uns des autres.

Le film ne se limite pas à des scènes de danse magnifiquement mises en scène - il entre sur le territoire du drame social, montrant le contact de deux mondes différents et révélant le sujet toujours aussi pertinent des préjugés raciaux.

12. Burlesque

• États-Unis, 2010.
• Mélodrame musical.
• Durée: 119 minutes.
• IMDb: 6, 4.

La serveuse Ali part à Los Angeles à la recherche du bonheur et elle y découvre le cabaret Burlesque. Maintenant, l'héroïne doit convaincre sa copropriétaire Tess de lui donner une chance de s'essayer sur scène.

Le projet a été développé pour le bien de Christina Aguilera, pour qui ce rôle était le premier. Mais à côté d'elle, il y a une légende vivante du cinéma et de la musique - la chanteuse Cher. Parallèlement, les numéros musicaux du film résonnent habilement avec d'autres représentants du genre, dont Showgirls de Paul Verhoeven et Cabaret de Bob Fossey.

11. Avancez

• États-Unis, 2006.
• Mélodrame musical.
• Durée: 104 minutes.
• IMDb: 6, 5.

Le danseur de rue Tyler Gage ne sait pas où appliquer son talent. Après un tour de voyou, le tribunal a condamné le héros aux travaux forcés dans une école d'art. Là, il rencontre une fille qui ouvre les yeux sur le monde qui l'entoure.

Danser le mélodrame dans l'esprit de Roméo et Juliette a fait de Channing Tatum une star et a captivé la jeunesse. Ensuite, l'image est devenue une franchise à part entière, mais sans la participation de Tatum (l'acteur n'est apparu que brièvement dans la deuxième partie).

10. Ema: Danse de la passion

• Chili, 2019.
• Drame.
• Durée: 107 minutes.
• IMDb: 6, 7.

La danseuse Ema et son chorégraphe adoré Gaston rendent leur fils adoptif à l'orphelinat. Après cela, l'héroïne se met en quatre: elle couche avec les nouveaux parents adoptifs de l'enfant et sort dans la rue pour danser le reggaeton.

La plupart des films de Pablo Larrain sont consacrés à l'histoire du Chili, et "Ama" n'était pas non plus sans motivations politiques. En plus d'eux, il y a de beaux numéros de danse et des scènes érotiques plutôt provocantes.

9. Proscène

• États-Unis, 2000.
• Drame adolescent.
• Durée: 115 minutes.
• IMDb: 6, 7.

Dans l'histoire, plusieurs étudiants talentueux et ambitieux doivent se produire devant des personnalités importantes de la communauté du ballet. Par conséquent, les héros doivent se préparer de toutes leurs forces, car le résultat affectera certainement leur avenir.

Dans Proscene, les rôles principaux sont joués non seulement par des acteurs, mais par des danseurs et des danseurs de ballet professionnels (dont la star d'Avatar et des Gardiens de la Galaxie Zoe Saldana, pour qui c'était ses débuts sur grand écran). Le film est donc le plus réaliste possible. En même temps, les scènes de danse y sont mises en scène de manière très efficace.

8. La fièvre du samedi soir

• États-Unis, 1977.
• Mélodrame musical.
• Durée: 118 minutes.
• IMDb: 6, 8.

Anthony Manero, un jeune italo-américain, vit avec ses parents à Brooklyn et travaille dans une petite quincaillerie. Cependant, la seule chose qu'il veut faire dans la vie, c'est danser.

"Saturday Night Fever" a rapporté un box-office incroyable, les chansons des Bee Gees ont longtemps résonné dans le film à la mode de la musique disco-pop, et l'image de John Travolta a beaucoup influencé les jeunes américains de l'époque.

7. Suspirie

• Italie, États-Unis, 2018.
• Horreur, thriller.
• Durée: 152 minutes.
• IMDb: 6, 8.

Une jeune danseuse américaine, Susie Bannion, vient en Allemagne pour s'inscrire dans une célèbre école de ballet. Mais quelque chose de sinistre se passe là-bas: les professeurs de l'institution sont des sorcières et vénèrent d'anciennes déesses.

Le film de Luca Guadagnino est basé sur le film du même nom de 1977 réalisé par Dario Argento, mais les images n'ont presque rien en commun, à l'exception de certains personnages et de l'intrigue de l'intrigue. La nouvelle version s'est avérée beaucoup plus sanglante et les danses se sont transformées en un spectacle à la fois cruel et envoûtant.

6. Danse sale

• États-Unis, 1987.
• Mélodrame.
• Durée: 100 minutes.
• IMDb: 7, 0.

Baby, dix-sept ans, arrive dans une pension isolée, où des invités fortunés sont divertis par des danseurs professionnels, dont le plus mignon est Johnny Castle. En le regardant, Baby décide fermement d'apprendre à danser, et peu à peu des sentiments tendres naissent entre la fille et Johnny.

Dirty Dancing a été conçu à l'origine comme un film à petit budget, mais à la fin, le film a remporté un succès retentissant dans le monde entier, et la chanson (I've Had) The Time of My Life est toujours considérée comme l'une des compositions les plus romantiques..

5. Fille

• Belgique, Pays-Bas, 2018.
• Drame.
• Durée: 105 minutes.
• IMDb: 7, 2.

La ballerine transgenre Lara se prépare à subir une opération de conversion sexuelle tout en fréquentant une école de danse. Tout cela est donné à l'héroïne durement: elle est taciturne, renfermée, anxieuse et torture constamment son propre corps.

L'image a été accusée de promouvoir des pratiques malsaines et de donner le mauvais exemple aux adolescents transgenres. Néanmoins, le film provocateur a remporté le prix du programme "Regard inhabituel" du Festival de Cannes et bien d'autres récompenses à travers le monde. Les critiques ont unanimement noté la performance étonnante du jeune danseur Victor Polster, qui a joué le rôle principal.

4. Strip-tease masculin

• Royaume-Uni, 1997.
• Tragi-comédie.
• Durée: 88 minutes.
• IMDb: 7, 2.

Six amis métallurgistes perdent leur emploi et ils n'arrivent pas à en trouver un nouveau. L'un d'eux a alors une idée géniale: au lieu de vivre de l'aide sociale et de s'apitoyer sur son sort, organisez votre propre spectacle érotique pour femmes. Seuls les héros ne peuvent se vanter d'une excellente figure ou d'une connaissance de la chorégraphie.

Ne jugez pas le film de Peter Cattaneo par son titre: le public qui attend avec impatience une comédie sur le monoxyde de carbone sera déçu. Mais ceux qui aiment l'humour britannique sobre, au contraire, seront très heureux. Le niveau de l'image est attesté par le fait qu'à un moment donné, elle a reçu 12 nominations aux BAFTA, dont elle en a remporté quatre.

3. Billy Elliot

• Royaume-Uni, 2000.
• Drame.
• Durée: 110 minutes.
• IMDb: 7, 7.

Billy Elliot, un garçon d'une petite ville minière, préfère le ballet à la boxe. Le problème est que le père et le frère aîné du héros considèrent la danse comme un acte indigne d'un homme.

Le rôle principal dans le film a été joué par le talentueux acteur débutant Jamie Bell, qui a réussi à contourner plus de deux mille concurrents lors du casting, et dans le film lui-même, il y a de nombreux moments musicaux juteux et incendiaires. Sans surprise, "Billy Elliot" a été nominé pour de nombreux prix cinématographiques importants à travers le monde, et est devenu plus tard une comédie musicale du même nom.

2. Allons danser ?

• Japon, 1996.
• Comédie romantique, mélodrame.
• Durée: 136 minutes.
• IMDb: 7, 7.

Un modeste employé japonais remarque une jolie inconnue à la fenêtre. Il s'avère que la femme dirige un studio de danse de salon. Le héros décide de s'y inscrire, suivi d'une série d'événements comiques et mélodramatiques.

La photo du réalisateur japonais Masayuki Suo a fait sensation dans son pays natal. Quelque temps plus tard, le remake hollywoodien du même nom est sorti, qui avait l'air plutôt étrange en dehors du contexte culturel national. Le fait est qu'au Japon, la danse de salon est considérée comme un passe-temps très compromettant, ce qui ne peut pas être dit des États-Unis.

1. Cygne noir

• États-Unis, 2010.
• Drame, thriller psychologique.
• Durée: 103 minutes.
• IMDb: 8, 0.

La jeune ballerine Nina obtient le rôle principal dans la prochaine production du Lac des cygnes. Mais la fille manque de décontraction et de confiance en elle, et son désir maniaque de perfection créative ne fait que l'entraver. Le plus désagréable, c'est qu'un compétiteur apparaît soudain, capable d'éloigner toutes les parties de l'héroïne.

L'œuvre de Darren Aronofsky raconte non seulement le travail épuisant des ballerines, mais aussi le côté sombre que l'héroïne doit trouver et libérer pour interpréter la partie difficile du Black Swan. Le film a été un succès sensationnel et a remporté un Oscar d'acteur pour Natalie Portman, ainsi que quatre autres nominations de statuettes.