13 films les plus tristes à voir absolument

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 03:55

Ces images seront un véritable test émotionnel.

1. Les grues volent

• URSS, 1957.
• Drame de guerre.
• Durée: 97 minutes.
• IMDb: 8, 3.

Veronica et Boris s'aiment et vont se marier. Mais la guerre intervient dans leur vie. Le jeune homme est emmené au premier plan, et la mariée n'a même pas le temps de dire au revoir à sa bien-aimée. Pendant ce temps, Mark, le cousin de Boris, a des projets pour la fille et va la réaliser de la manière la plus dégoûtante, quelle que soit l'opinion de Veronica elle-même.

Regarder le drame chef-d'œuvre de Mikhail Kalatozov sera une expérience émotionnelle puissante pour le spectateur. Et peu importe combien de fois vous le voyez: de toute façon, il est impossible de retenir ses larmes.

Le génie du réalisateur est d'avoir réussi à transmettre les horreurs de la guerre, presque sans montrer la vie du front. Au lieu de cela, Kalatozov, avec le caméraman Sergei Urusevsky, s'est concentré sur les scènes de tous les jours et les sentiments du personnage principal.

2. La liste de Schindler

• États-Unis, 1993.
• Drame de guerre, biographie.
• Durée: 195 minutes.
• IMDb: 8, 9.

Le film est basé sur l'histoire vraie du riche industriel Oskar Schindler. Pendant la Seconde Guerre mondiale, en tant que membre du parti nazi, il a dépensé beaucoup d'énergie et d'argent pour sauver les Juifs des camps de concentration.

Avec La Liste de Schindler, Steven Spielberg a prouvé qu'il pouvait tourner non seulement des superproductions divertissantes sur les dinosaures et les requins, mais aussi des drames sérieux. Les acteurs exceptionnels Liam Neeson et Rafe Fiennes ont contribué à rendre cette histoire parfaite.

3. Ponts du comté de Madison

• États-Unis, 1995.
• Drame, mélodrame.
• Durée: 135 minutes.
• IMDb: 7, 6.

À la fin de la Seconde Guerre mondiale, l'Italienne Francesca a épousé un Américain et a depuis longtemps accepté le fait qu'elle était une simple épouse d'agriculteur. Son existence monotone est perturbée par le photographe Robert Kinkade. L'amour éclate entre lui et Francesca, mais ils n'ont que quatre jours pour la relation.

Clint Eastwood apparaît souvent dans les rôles principaux dans les films qu'il tourne lui-même, et cette fois la magnifique Meryl Streep a joué avec lui. Je dois dire qu'entre les mains de cet habile réalisateur, même une histoire d'adultère ordinaire se transforme en un drame déchirant.

4. Le kilomètre vert

• États-Unis, 1999.
• Drame.
• Durée: 189 minutes.
• IMDb: 8, 6.

Paul Edgecombe travaille comme directeur du couloir de la mort à la prison de Cold Mountain. Un jour, John Coffey vient à eux, reconnu coupable de viol et de meurtre de deux petites filles. Au début, le nouveau venu surprend Edgecomb par sa taille et son calme étonnant. Mais ensuite, il s'avère que le géant est également doté d'un cadeau spécial.

Après le succès de The Shawshank Redemption, le réalisateur Frank Darabont s'est de nouveau tourné vers le travail de Stephen King et a eu raison. L'histoire touchante a conquis à la fois les fans de l'écrivain et ceux qui n'ont rencontré les personnages qu'à l'écran.

5. Danser dans le noir

• Danemark, 2000.
• Drame.
• Durée: 140 minutes.
• IMDb: 8, 0.

Selma, une immigrée, s'imagine souvent comme l'héroïne d'une comédie musicale hollywoodienne; elle élève seule son fils et devient progressivement aveugle à cause d'une grave maladie des yeux. De plus, il s'avère que la maladie est héréditaire. Dans l'espoir de sauver son enfant, l'héroïne travaille sans relâche, mais tombe sous la pression des forces de l'ordre américaines.

Dancer in the Dark, avec les films Breaking the Waves et The Idiots, est entré dans le cycle Heart of Gold, que le réalisateur Lars von Trier a consacré à l'abnégation féminine. En tandem avec le chanteur islandais Björk, il a su conter avec brio une simple tragédie humaine, au final de laquelle il est impossible de retenir ses larmes.

6. Montagne de Brokeback

• États-Unis, 2005.
• Drame.
• Durée: 134 minutes.
• IMDb: 7, 7.

États-Unis, années 60. Deux jeunes gars sont embauchés pour faire paître des moutons à Brokeback Mountain. Une nuit, ils ont une relation intime et tombent amoureux. Après cela, les cow-boys rentrent chez eux, se marient, élèvent des enfants, mais continuent en même temps à se rencontrer occasionnellement.

Ang Lee a raconté l'histoire de l'amour interdit tout simplement, sans pathos, et Heath Ledger joue toujours un personnage extrêmement laconique et avare sur les émotions. Néanmoins, les plans finaux, dans lesquels l'un des héros met sa chemise dans la veste sanglante d'un ami, sont entrés dans l'histoire du cinéma comme l'une des scènes les plus déchirantes.

7. Bonbons

• Australie, 2005.
• Drame.
• Durée: 103 minutes.
• IMDb: 7, 2.

L'artiste émergente Candy tombe amoureuse du poète Dan. Les jeunes sont heureux ensemble, mais la toxicomanie met fin à leur avenir. Et le manque d'argent amène le couple au fond de la vie.

Le réalisateur Neil Armfield a indéniablement réussi cette histoire désespérée d'autodestruction. Dans le même temps, l'image ne peut pas être qualifiée de film ordinaire sur les méfaits de passe-temps dangereux. Et l'amour, comme le montre l'intrigue, ne sert pas toujours de médicament.

L'atout principal de la bande est définitivement le jeu de feu Heath Ledger, qui n'a jamais eu peur des rôles difficiles.

8. Hachiko: L'ami le plus fidèle

• États-Unis, Royaume-Uni, 2009.
• Drame.
• Durée: 93 minutes.
• IMDb: 8, 1.

Le professeur de musique Parker Wilson aime beaucoup son chien Hachiko, qu'il a trouvé chiot. Chaque jour, le chien escorte le propriétaire jusqu'à la gare et l'y rencontre. L'idylle est détruite lorsque Parker meurt pendant sa conférence. Mais Hachiko continue d'attendre le propriétaire et ne veut pas quitter sa place habituelle.

Le nom du chien est depuis longtemps devenu un nom familier dans le monde entier. Même en Russie, en parlant de part de chien lourd, on se souvient peut-être maintenant plus souvent de Hachiko que de White Bima Black Ear.

9. Garçon en pyjama rayé

• Royaume-Uni, États-Unis, 2008.
• Drame de guerre.
• Durée: 94 minutes.
• IMDb: 7, 8.

Le garçon allemand Bruno vit à Berlin et ne sait rien des horreurs de la Seconde Guerre mondiale. Mais lorsque son père obtient une promotion, la famille est obligée de déménager dans une province éloignée. Là, Bruno n'a personne avec qui jouer, alors il explore les environs et trouve une étrange ferme avec des gens inhabituels qui marchent en pyjama avec des numéros de série.

La bande de Mark Herman a été filmée de manière extrêmement simple, sans aucun plaisir de réalisateur. Mais c'est son principal avantage. En effet, en revanche, la fin a l'air si déchirante qu'il est peu probable qu'elle soit oubliée.

10. Homme seul

• États-Unis, 2009.
• Drame.
• Durée: 99 minutes.
• IMDb: 7, 6.

Le professeur George Falconer a récemment enterré son bien-aimé Jim. Maintenant, il vit par inertie, envisageant de temps en temps le suicide. Mais son jeune élève Kenny entend bien donner à l'homme un sens à l'existence.

Colin Firth et Julianne Moore, qui jouait la petite amie du protagoniste, ont créé un incroyable tandem d'acteurs. Ils ont réussi à transmettre toute la douleur que seules deux personnes infiniment seules peuvent ressentir.

À propos, le monde connaît d'abord le réalisateur Tom Ford en tant que créateur de mode. Ainsi, le film, en plus, peut être qualifié sans risque de l'un des drames les plus esthétiques de l'histoire du cinéma.

11. Club des acheteurs de Dallas

• États-Unis, 2013.
• Drame, biographie.
• Durée: 117 minutes.
• IMDb: 8, 0.

États-Unis, milieu des années 80. Le monstre du Texas, Ron Woodroof, découvre soudain qu'il est atteint du sida en phase terminale. Mais l'homme ne va pas perdre la maladie dans le combat pour la vie. Ayant enjambé son homophobie, il fait équipe avec le travesti Rayon et se procure illégalement au Mexique des drogues qui n'ont pas encore été approuvées aux États-Unis. Au début, Woodroof ne se soucie que de lui-même, mais petit à petit, Ron se rend compte qu'il peut sauver d'autres personnes infectées par le VIH.

Jean-Marc Vallée sait filmer des histoires de personnes à la volonté de fer comme personne d'autre. En même temps, il ne cherche pas à faire de son héros un saint. Mais le film, grâce à cette approche, prend encore plus de l'âme.

En plus de l'histoire elle-même, l'image vaut le détour pour le jeu des acteurs. C'est cette cassette qui a finalement aidé Matthew McConaughey à sortir du rôle d'un gars des comédies romantiques. Jared Leto a également montré une transformation non moins fantastique, et les deux acteurs ont reçu des Golden Globes et des Oscars.

12. Toujours Alice

• États-Unis, 2014.
• Drame.
• Durée: 101 minutes.
• IMDb: 7, 5.

La professeure de linguistique Alice Howland a bâti une brillante carrière scientifique avec un excellent mari et trois enfants adultes. Mais tout change après qu'une femme, de façon inattendue pour elle-même, se soit perdue dans un campus universitaire bien connu. Les médecins lui posent un terrible diagnostic, rare pour son âge, - la maladie d'Alzheimer.

Alors que le trouble est précoce, Alice parvient à mener une vie presque normale. Mais peu à peu, elle oublie même les mots les plus simples, et les visages de ses proches s'effacent de sa mémoire.

Pour sa performance impeccable, Julianne Moore a récolté toutes les récompenses possibles, dont un Oscar et un Golden Globe. L'actrice a étonnamment réussi à montrer une image de lente décadence intellectuelle, qui plaira aux cyniques les plus notoires.

13. Histoire du mariage

• États-Unis, Royaume-Uni, 2019.
• Drame, mélodrame, comédie.
• Durée: 136 minutes.
• IMDb: 7, 9.

Charlie et Nicole sont sur le point de divorcer. Ils sont toujours chers l'un à l'autre, alors ils veulent se disperser pacifiquement, sans avocats. Mais à contrecœur, les époux en viennent toujours à un processus de divorce douloureux.

À première vue, le public a une histoire très simple - à tel point que même le nom fait allusion à sa banalité. Mais en même temps, le film est sorti absolument déchirant. Dans une image hollywoodienne ordinaire, de tels personnages auraient une fin heureuse. Mais ici, il devient immédiatement clair que le bonheur familial de ces deux-là est voué à l'échec.

La chose la plus difficile à regarder est la scène monstrueuse dans laquelle des sentiments profonds éclatent et les héros joués par Adam Driver et Scarlett Johansson se blessent sans pitié avec des mots.